博伊斯：人人都是藝術(shù)家

《博伊斯照片》1986年

　　9月7日，“社會雕塑：博伊斯在中國”展覽在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館開幕，眾多中國博伊斯迷蜂擁而至。此次展覽是博伊斯在中國的第一次個展，藝術(shù)界圍繞博伊斯的藝術(shù)以及與中國當(dāng)代藝術(shù)的關(guān)系展開了深入思考和探討。該展覽將持續(xù)至11月15日。

　　>>現(xiàn)場

　　以時間為軸呈現(xiàn)展覽

　　央美美術(shù)館館長王璜生從2006年起開始籌劃將博伊斯的展覽帶到中國，一波三折，終于于今年得以實現(xiàn)。王璜生介紹，展覽的整體布置以時間為軸線，圍繞博伊斯各個時期的生活和事件展開，現(xiàn)場展出7個影像和7個組合性裝置。展廳四周的展板上記錄了博伊斯的藝術(shù)軌跡，穿插展出博伊斯20世紀(jì)70至80年代創(chuàng)作的作品共400余件，包括實物、手稿、素描、照片和行為藝術(shù)影像等。這些作品原來由德國收藏家米歇爾·博格收藏，占他所收藏的博伊斯作品的90%左右，在展出前已由上海昊美術(shù)館全部收購。

　　展覽中很多展品都是各種各樣的小物件，包括個人照片、新聞報紙、唱片、未拆封的紅酒等，這些原本平常無奇的物件因為有了博伊斯的親筆簽名而成為藝術(shù)品。展覽統(tǒng)籌王春辰表示，這些物品與博伊斯的人生經(jīng)歷緊密相關(guān)，而博伊斯自身就是一個獨立的藝術(shù)系統(tǒng)，在這個系統(tǒng)里的每一個行為環(huán)節(jié)都能構(gòu)成藝術(shù)。

　　>>對話

　　央美副教授、展覽統(tǒng)籌王春辰

　　反傳統(tǒng)雕塑對話社會

　　京華時報：此次展覽為什么以“社會雕塑”為主題？

　　王春辰：“社會雕塑”是說人人都參加到社會的行為里，成為整個社會雕塑體的一分子，構(gòu)成社會雕塑最后的結(jié)果。博伊斯的藝術(shù)不是說要有具體的物質(zhì)結(jié)果，而是強(qiáng)調(diào)參與到社會生活中，與之產(chǎn)生直接的對話和聯(lián)系。

　　京華時報：博伊斯是非常著名的當(dāng)代藝術(shù)家，展覽將帶來哪些與書本中不同的感受？

　　王春辰：如果只是看書翻一翻就過去了，但掛在墻上的藝術(shù)品能激發(fā)大家一起探討藝術(shù)和社會的關(guān)系，當(dāng)今的藝術(shù)需要做些什么，被叫做藝術(shù)的東西到底是什么，藝術(shù)家如何看待藝術(shù)等問題。

　　京華時報：此次展覽對于中國藝術(shù)界的意義在哪里？

　　王春辰：我們該如何看待、理解博伊斯對時代的影響都是十分值得思考的。現(xiàn)在很多藝術(shù)家特別像藝術(shù)家，除了藝術(shù)沒有別的事，可是博伊斯不是這樣，他把藝術(shù)和生活聯(lián)系起來，他用行為去闡釋他的思想并與人交流。

　　>>觀點

　　德國收藏家米歇爾·博格

　　博伊斯是堅強(qiáng)的勇士

　　72歲的德國收藏家博格收藏了博伊斯各時期的作品，1969年他收藏了博伊斯的《雪橇》，而當(dāng)時他對博伊斯還是懵懂的，直至20年后他才真正明白博伊斯。《歐亞大陸》是博伊斯重要的影像作品，博格表示，博伊斯一直很想到中國，沒想到最終來到中國的卻是他的作品。

　　博格與博伊斯有過交往，博格認(rèn)為博伊斯是一個高大強(qiáng)壯、具有很大魅力和堅強(qiáng)意志的勇士。博格最欣賞博伊斯“人人都是藝術(shù)家”的口號，因為博伊斯相信感受自己的直覺，挖掘潛力，每個人都能成為藝術(shù)家。

　　北京大學(xué)教授、本展策展人朱青生

　　展覽推動當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展

　　朱青生是中國內(nèi)地最早一批研究博伊斯的人，他從上世紀(jì)80年代開始進(jìn)行相關(guān)研究。朱青生認(rèn)為，博伊斯代表著當(dāng)代藝術(shù)到目前的標(biāo)準(zhǔn)，當(dāng)代藝術(shù)的作品應(yīng)該具有當(dāng)場性，針對當(dāng)下的問題和世界，而不能是過去的事。

　　“如果我們已經(jīng)把當(dāng)代藝術(shù)看成有歷史背景發(fā)展的結(jié)果，那么通過展覽探討如何推進(jìn)中國當(dāng)代藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展，才是展覽真正的意義。博伊斯可以讓中國知道什么是當(dāng)代藝術(shù)，但其發(fā)展僅依靠博伊斯是無法完成的�！敝烨嗌�說。

　　香港K11藝術(shù)基金會理事成員傅丹丹

　　青年人更多是

　　理性崇拜

　　8月20日舉辦的“博伊斯，為什么？”青年藝術(shù)家對話是此次展覽一系列講座論壇活動的序幕，K11正是活動的組織方。很多中年藝術(shù)家是在博伊斯的直接影響下成長的，但對于青年藝術(shù)家，博伊斯似乎只是一個間接的神話。傅丹丹表示，青年藝術(shù)家在成長過程中可以廣泛接觸到不同類型的藝術(shù)形式，他們對于博伊斯的看法不再是單一的崇拜，而是相對的理性，這一切都是非常真實的狀態(tài)。

　　>>代表作

　　《給卡塞爾的7000棵橡樹》

　　1982年，第7屆卡塞爾文獻(xiàn)展為博伊斯提供場地，舉辦了他的7000棵橡樹計劃的開幕式，其目的是將此作為重新綠化德國被工業(yè)改變的風(fēng)景的一個象征性的開始，第7000棵橡樹在第8屆文獻(xiàn)展開幕當(dāng)天種下，而在前一年博伊斯已經(jīng)去世。王春辰表示，這個行為已經(jīng)不是傳統(tǒng)意義上的藝術(shù)，7000棵橡樹象征著和諧的自然生態(tài)，博伊斯以此表達(dá)對日益緊迫的環(huán)境問題的關(guān)心，這既是一個藝術(shù)的方式，也是一種關(guān)心社會的方式�！坝伤囆g(shù)家來倡導(dǎo)綠色和平活動，此時此刻的這種‘藝術(shù)’又該怎么看待？這給我們帶來的關(guān)于藝術(shù)問題的討論特別多�！蓖醮撼秸f。

　　《如何向死兔子解釋繪畫》

　　1965年11月26日，博伊斯頭上涂滿蜂蜜，貼上金箔，右腳綁上鐵板，左腳則是毛氈板。他懷抱一只死兔子，向死兔子解釋掛在墻上的他的繪畫，并坐在椅子上與死兔子交談。如此持續(xù)了三個小時。

　　這是博伊斯最著名的行為藝術(shù)之一。王春辰表示，在他看來，表面上博伊斯在跟兔子講解藝術(shù)，但實際上誰是世界的主導(dǎo)，這都是不確定的�！斑@個時候博伊斯講解的不再只是藝術(shù)，更不是向兔子強(qiáng)制性地灌輸某種觀念，而是表述一種關(guān)系，他所理解的兔子與世界的關(guān)系和人與世界的關(guān)系是一樣的，其中講求自然的平衡關(guān)系。”王春辰說。

　　《革命就是我們》

　　這張照片是博伊斯著名的照片之一，王春辰介紹，很多人都是從照片開始認(rèn)識博伊斯的，這個作品具有深刻的象征意義和標(biāo)志性。照片中的博伊斯充滿精神和朝氣，挎著書包邁著大步往前走，非常有感召力，傳遞出他一生的藝術(shù)形象�！耙粋�人能成為精神的象征，是經(jīng)歷很多磨難和挫折才體現(xiàn)出來的。博伊斯具有普世情懷，不是獨善其身，而是兼濟(jì)天下，他是一個投身到社會中、擁抱社會的參與者�！蓖醮撼秸f。

　　京華時報記者顧博實習(xí)記者黃嘉儀

　　除署名外京華時報記者任峰濤攝

　　>>人物小傳

　　博伊斯

　　1921年5月12日，博伊斯出生在德國，第二次世界大戰(zhàn)期間，博伊斯應(yīng)征入伍，在空軍當(dāng)飛行員。博伊斯曾講述過戰(zhàn)爭期間他所經(jīng)歷的一段傳奇：1943年，博伊斯的飛機(jī)被蘇軍炮火擊中墜落，他身負(fù)重傷昏迷過去。韃靼人用油脂覆蓋博伊斯的身體使它重獲溫暖，并用毛氈作為保暖的隔離物把它包裹起來，最終博伊斯得以康復(fù)。這段經(jīng)歷使博伊斯感到人類正面臨著一場精神危機(jī)，他從一個戰(zhàn)爭的參與者變成和平的倡導(dǎo)者，此后，油脂、毛氈成為博伊斯作品中經(jīng)常出現(xiàn)的標(biāo)志性符號，并被他本人解讀為能量、溫暖、拯救物的象征。后經(jīng)史學(xué)家證實，博伊斯的確經(jīng)歷飛機(jī)失事，但被韃靼人救起，則是博伊斯被戰(zhàn)友救起時的幻覺。

　　1945年，博伊斯結(jié)束軍人生涯并于1947年進(jìn)入杜塞爾多夫美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)雕塑。1963后博伊斯從“激浪派”轉(zhuǎn)向真正的博伊斯風(fēng)格，他放棄了傳統(tǒng)的青銅與木制雕塑，開始組織圍繞行為表演或者展覽場合的雕塑設(shè)計，《油脂椅》等作品陸續(xù)面世。此后，行為成為了博伊斯作品的基本部分，他先后進(jìn)行了《如何向死兔子解釋繪畫》《歐亞大陸》《蜂蜜泵》《給卡塞爾的7000棵橡樹》等，得到了世界性的聲望。1986年1月23日，博伊斯與世長辭。

　　“人人都是藝術(shù)家”是博伊斯的著名口號。博伊斯提出的藝術(shù)觀念以及從事的藝術(shù)實踐，都處處顯示了時代的特征，以及歐洲社會政治文化的新方式。也正因為如此，博伊斯才顯示了他在人類歷史上作為偉大藝術(shù)家的地位和身份，也因此在國際上產(chǎn)生了廣泛的影響，這種影響一直遠(yuǎn)播到中國，影響了中國的一大批當(dāng)代藝術(shù)家。