揆霓裳羽衣 探舞學堂奧

——《舞蹈生態(tài)學》谫議

　　在原始社會的文化中，單就表演藝術(shù)而言，以我們今天的認識和理解，往往是集語言、音樂、舞蹈、繪畫等諸種藝術(shù)形式于一體，投射彼時的信仰和觀念體系。這些藝術(shù)形式之間，又多彼此關(guān)聯(lián)，有如唇齒之相依。隨著文明的嬗進，原有的藝術(shù)混溶性特點被撼動，各藝術(shù)門類也漸次獲得獨立發(fā)展，藝術(shù)維度的諸多特征逐步得到強化。今天的舞蹈藝術(shù)，就是早期藝術(shù)諸多進路的發(fā)展結(jié)果之一。有趣的是，在信息技術(shù)急速發(fā)展的當下，在國內(nèi)外又重新看到跨學科理念的某種回歸，各學科相互借鑒、相互融合的研究思路成為更切近地解析研究對象的利器。舞蹈表演藝術(shù)家、舞蹈理論家資華筠與王寧合著的著作《舞蹈生態(tài)學》，踐行了跨學科研究的方法，為舞蹈學搭建學科體系，歸納其美學特質(zhì)，厘清其文化要素，勾勒其生命情態(tài)，令人擊節(jié)稱賞。

　　《舞蹈生態(tài)學》不久前由文化藝術(shù)出版社出版，是1991年出版的《舞蹈生態(tài)學導論》一書的蒸餾和升華。全書6章，分總論、舞蹈的本質(zhì)與特性、舞蹈形態(tài)分析與舞蹈語言系統(tǒng)的構(gòu)建、舞蹈生態(tài)環(huán)境的確立與分析、舞蹈生態(tài)系統(tǒng)及其作用、舞蹈生態(tài)學的理論價值與實踐意義。披閱之間，覺得本書的最大特點，是學理思考的前沿性和前瞻性，表現(xiàn)為如下諸特點：

　　首先，對新興交叉學科的拓展與應(yīng)用。作為舞蹈學的學術(shù)帶頭人之一，資華筠在舞蹈學基礎(chǔ)理論建設(shè)整體明顯滯后于文學、音樂、美術(shù)、戲劇等門類的前提下，擬構(gòu)舞蹈生態(tài)學，“將屬于自然科學的生態(tài)學的核心概念及某些方法，運用于對民族舞蹈文化發(fā)展規(guī)律的探索，同時吸取語言學、心理學、文化學等學科的理念，探討舞蹈研究的方法論，創(chuàng)建基礎(chǔ)理論，對民族舞蹈生存與發(fā)展中的諸多現(xiàn)象進行描寫與解釋”。這一學術(shù)旨趣，就超越了重形式分析而輕內(nèi)容分析的舊有研究模式，引導舞蹈學界關(guān)注舞蹈傳情表意的特質(zhì)，探究舞蹈藝術(shù)的核心屬性，同時，將舞蹈放置在經(jīng)濟、政令、民俗、禮儀、宗教、生活與勞作方式、民族文化等生態(tài)環(huán)境中進行剖析，這對舞蹈學科未來的走向具有重要的指引意義。

　　其次，資華筠堅持立足舞蹈學本體意識，她強調(diào)博采眾長而不本末倒置，以免最終游離在舞蹈的本質(zhì)與特性之外。在引入體育、雜技、音樂、戲劇、繪畫等相近藝術(shù)門類并進行對比中，作者所孜孜矻矻的，仍然是舞蹈之為舞蹈那不可替換的本體，誠如作者所言：“把握舞蹈作為核心物和研究的本體，是吸取其他學科理論和方法的關(guān)鍵，離開了舞蹈本體經(jīng)驗事實生搬硬套，便會造成削足適履，把不同質(zhì)的現(xiàn)象簡單地等同起來，研究浮于表面，效果難以顯現(xiàn)，這是研究之大忌�！比宋目茖W諸領(lǐng)域在人類學的影響下，多希冀借人類學之力推動本學科的范式轉(zhuǎn)換。一個典型例子就是民族音樂學。其間得失，日后自有公論。不過，在廣泛借鑒其他學科的方法論鋪墊自己的理論基石方面，《舞蹈生態(tài)學》很有心得，體現(xiàn)了作者在理論上的警覺和堅守，殊為不易。

　　第三，術(shù)語體系的構(gòu)建和研究方法的確立。在提出了“舞蹈生態(tài)學”之后，資華筠并沒有停留在一個宏觀的學科概括上，而是在這一理論框架下，用概念術(shù)語的建構(gòu)、研究方法的拓展、舞蹈實踐的提煉，為理論框架填充了血肉，注入了鮮活的生命。就理論資源而言，作者以親身舞蹈實踐的寶貴感性體驗為基底，以長期的學理性思考為綱目，提出舞蹈生態(tài)學應(yīng)在廣泛關(guān)注文獻材料的同時，對舞蹈表演進行實地觀測，進而提倡采用量化和統(tǒng)計的方法對研究對象進行定值、定型、定序的分析，以此來確認舞蹈和生態(tài)因子之間的關(guān)系。在此基礎(chǔ)上，資華筠借鑒語言學和自然科學的理念和技術(shù)路線，頗有新意地創(chuàng)立了由“舞動”、“舞疇”、“舞目”、“多維物種”和“舞蹈生態(tài)因子”、“生態(tài)項”、“生態(tài)位”、“生態(tài)輻”等一系列概念所組成的舞蹈符號與表述系統(tǒng)。這一系統(tǒng)規(guī)避了現(xiàn)有舞蹈批評中用抽象的文學語言難以準確表達舞蹈特性的不足。而且特別應(yīng)當肯定的是，這看似復雜難解的概念與術(shù)語體系并非不切實際的、空洞的臆造，而是對古今中外各民族舞蹈的大量實例的整體把握和恰當提煉，并經(jīng)過深思熟慮，結(jié)合舞蹈運動和律動的特性，恰到好處地鑲嵌在理論體系中，使概念的闡發(fā)有理有據(jù)、有血有肉，在舞蹈本體技術(shù)分析與詮釋的同時，賦予舞蹈深厚的文化意蘊。云南大理白族舞的典型舞蹈語匯、傣族的“蹲提步”、山東鼓子秧歌中的“場圖”、河北的男性道具舞蹈“抬皇杠”、土家族的“茅古斯舞”等，被舉重若輕地引來闡釋舞蹈的深奧學理，令人無不稱賞。在舞蹈學界，有善舞而不善言者，有善言而不善舞者，惟有資華筠這樣的舞蹈藝術(shù)家和舞蹈學理論家，能夠勝任此工作，把舞蹈表演實踐拉升到舞蹈理論的層面，再完成對舞蹈學學科格局的整體建構(gòu)，且游刃有余地轉(zhuǎn)換于實踐真知與理論投射之間，有如高妙舞者，動靜之間、神形之間，皆有深意，皆合法度。

　　第四，對作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的舞蹈保護實踐前沿問題的關(guān)注與討論。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是中國學界目前討論最多的前沿話題之一，作為國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作專家委員會副主任委員的資華筠，站在舞蹈學學術(shù)理論的前沿，在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中架構(gòu)舞蹈學學科建設(shè)的新方向，可謂極富創(chuàng)見性與實踐性。我們知道，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是一個民族、一個群體文化特異性與審美習慣的活化石，作者將一個民族的“自然舞蹈”、“舞體”審美特征與該民族的共同文化特異性及產(chǎn)生這種特異性的民族文化生態(tài)環(huán)境進行整體觀照，使舞蹈生態(tài)學的建構(gòu)藍圖與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護理念實現(xiàn)了較為完美的交叉與融合。

　　除此之外，對于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的原生性與創(chuàng)新性問題，學界一直有爭議。有人認為對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)只能進行搶救性保護，拒絕發(fā)展和開發(fā)。也有人認為，現(xiàn)代社會的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)惟有適應(yīng)當下的需求、改變自身才能實現(xiàn)當下的活態(tài)傳承。《舞蹈生態(tài)學》對這些疑問的回答則高出一籌：“所謂的‘成’、‘敗’之權(quán)衡，主要在于是否把握、凸顯了民族審美特質(zhì)而擁有‘民族舞蹈’的標示與資質(zhì)。即所謂‘萬變(創(chuàng)新、發(fā)展)不離其宗(固有文化基因)’！”而且，資華筠還鞭辟入里地指出，目前存在的“艷舞化”、“蠻荒化”、“怪異化”、“劣質(zhì)雜交”等現(xiàn)象的根本原因在于創(chuàng)作者的浮躁之心，對先民的創(chuàng)造沒有敬畏之心、珍視之情，把珍貴的舞蹈文化遺產(chǎn)，隨手拈來任意擺弄，以求“創(chuàng)新”之速效。的確，目前中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護實踐中的所謂“創(chuàng)新”，往往是碎片化的，有時是歪曲或顛倒的，蓋因從業(yè)者在尚未充分了解或壓根兒不遑了解傳統(tǒng)的前提下，在急功近利心理的驅(qū)使下，對傳統(tǒng)進行斷章取義、碎片拼接式的隨意處理所致。因此，資華筠倡導對“優(yōu)質(zhì)基因”的把握與提煉，是糾正當下中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護實踐中類似問題的一劑良方，而她的舞蹈生態(tài)學也或可看做中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護實踐的一次生動有益的學理探索。

　　最后，舞蹈生態(tài)學實踐意義的探尋。如果一種理論體系艱澀難懂且脫離實踐，結(jié)果往往是被束之高閣。資華筠則以豐富的實例使枯燥的理論煥發(fā)生機，而且在理論闡述之后，最終落腳點仍然回歸到舞蹈生態(tài)學如何應(yīng)用于舞蹈實踐的問題上來。這里的實踐，不僅包括前文所提到的繼承、保護與創(chuàng)新，還包括與每一個舞人息息相關(guān)的舞蹈創(chuàng)作、舞蹈教育教學、舞蹈批評，以及整個舞蹈生態(tài)環(huán)境健康發(fā)展等問題。例如，書中提到：“值得關(guān)注的是，民族民間舞蹈天然的泥土氣息和生動活潑的形式，在追求‘規(guī)范化’教學過程中的淡化與變異是要害性的問題，不容忽視�！痹诂F(xiàn)代社會，當所謂“原生態(tài)”藝術(shù)形式的“口傳心授”與現(xiàn)代學院式的“規(guī)范化”教學相遇時，往往會生發(fā)出許多矛盾，其中最要害的恐怕是對兩種傳承方式的輕躁評判，以及在偏見大于真理的基礎(chǔ)上形成的所謂優(yōu)勢話語權(quán)和優(yōu)越感，對民間質(zhì)樸文化的放逐，這往往極大地忽視和遮蔽了長久傳承的民間藝術(shù)的精華和內(nèi)在韻致。資華筠不為潮流撼動，有學人擔當?shù)臍舛�，令人敬佩�?/p>

　　總之，資華筠的《舞蹈生態(tài)學》不只是一本介紹與研究一個舞蹈新興學科的專著，而且還展現(xiàn)給我們一個多維的、實在的、立體的、綜合的學術(shù)思考空間。資華筠站在學理思考的最前沿，思考著當下舞蹈學應(yīng)該以怎樣的姿態(tài)屹立于現(xiàn)代學科體系之林，在多學科的交叉中如何確立舞蹈學本體的身份與地位，在現(xiàn)代發(fā)展中如何堅守與承繼“自然舞蹈”或非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，如何應(yīng)對現(xiàn)代化沖擊后的舞蹈教學與批評等紛繁復雜又關(guān)乎一個學科未來命運的一系列問題。在多學科交叉的當代發(fā)展模式中，在“一律論”引出“他律論”、“純藝術(shù)”帶出“文化中的藝術(shù)”的發(fā)展走向上，各藝術(shù)門類將去往何方，是諸多藝術(shù)學科面臨的現(xiàn)實考問，或許也是更大范圍內(nèi)人類的知識和學問所面臨的考問。本書作者對特定領(lǐng)域問題的解索，其意義當然首先在舞蹈學領(lǐng)域，但無疑會旁及其他學科，成為富有時代特征和啟迪意義的探索。