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成名與符號的無奈與代價——方力鈞訪談錄

http://134apc.cn 2014年03月07日10:38 來源:中國作家網(wǎng) 劉淳






  方力鈞,1963年生于河北邯鄲,1983年畢業(yè)于河北輕工業(yè)學(xué)校陶瓷美術(shù)專業(yè),1989年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫系,同年進(jìn)入圓明園畫家村,開始職業(yè)藝術(shù)家生涯。他創(chuàng)作的“光頭”形象,成為中國當(dāng)代藝術(shù)的重要語符。從上世紀(jì)90年代初開始,他不斷走出國門,多次參加威尼斯雙年展、圣保羅雙年展和卡塞爾文獻(xiàn)展等重要國際藝術(shù)大展。在過去的20多年間,他的作品被世界各地博物館、美術(shù)館及重要畫廊廣泛收藏。2012年3月,他被聯(lián)合國和平發(fā)展基金會聘為“和平大使”,2013年8月被中國國家畫院任命為當(dāng)代藝術(shù)中心主任。

  劉  淳:剛剛過去的2013年,對你來說是特別忙碌的一年,在海內(nèi)外不斷舉辦個人作品展,引起圈內(nèi)圈外的關(guān)注。尤其是,已經(jīng)持續(xù)4年的“走進(jìn)大學(xué)——方力鈞文獻(xiàn)展”在湖南師范大學(xué)和景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院舉行。請談?wù)勀阍?013年的感受。

  方力鈞:2013年的確非常忙碌,大大小小做了8個展覽,6月在威尼斯舉辦了個人作品展,其余的展覽分別在美術(shù)館、畫廊和大學(xué)校園舉行。作品主要是油畫、國畫和陶瓷,其他藝術(shù)活動也很多。所以對我來說,去年很累,也很辛苦,但非常充實(shí),尤其創(chuàng)作上還有新的發(fā)現(xiàn)。對自己、對世界、對社會的看法和認(rèn)識都有所改變,以前的很多想法不斷被證實(shí)。這是一件好事,也是一種難得的收獲,具有積極的進(jìn)步意義。回想起來,2013年真是非常愉快的一年。

  劉  淳:1993年,你第一次被邀請參加第45屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展,之后接連不斷地應(yīng)邀參加這個全球矚目的藝術(shù)盛會。請你談?wù)勗谶^去的20年間,你的作品發(fā)生了哪些變化?

  方力鈞:變化肯定是有的。在我看來,藝術(shù)與社會、與作品、與現(xiàn)實(shí)環(huán)境是一個整體的生態(tài)系統(tǒng),也是一種共生的關(guān)系。藝術(shù)是寄生在這個時代和現(xiàn)實(shí)處境之中的,與個人狀況和生存處境密切相關(guān)。其實(shí),每一個藝術(shù)家的創(chuàng)作態(tài)度是不一樣的,所以,作品與社會、與藝術(shù)家的關(guān)系應(yīng)該是動態(tài)的而不是靜止的。

  在精神狀態(tài)和藝術(shù)世界里,我希望做一只堅(jiān)持獨(dú)立與自由的野狗

  劉  淳:2013年8月,你被中國國家畫院任命為當(dāng)代藝術(shù)研究中心主任,與此同時,贊揚(yáng)、指責(zé)和咒罵混成一片,成為中國藝術(shù)界的頭條新聞。使用最多的詞匯就是“野狗”、“招安”等。你如何看?

  方力鈞:人們還不太愿意甚至不太習(xí)慣從個體的角度去理解和認(rèn)識問題。在對待某些具體問題時,總是用一種對立的眼光和態(tài)度,這一派那一幫的。我個人覺得,等我們的社會習(xí)慣并尊重個體生命的獨(dú)立選擇時,很多事情可能都不是什么問題了。對我個人來說,我看到的體制就是每一個活生生的個體生命,每一個鮮活的人。作為個體的人有其最可愛的地方,當(dāng)然也有其人性的弱點(diǎn)。我想說的是,我看不到“鋼板”一樣的體制,那么,我們面對活生生的個體時,為什么非要把他想象成一塊“鋼板”?甚至要求他成為一塊“鋼板”呢!我覺得這種想法非常齷齪。在很大程度上,它已經(jīng)不是我個人的問題,而是在面對一件事情上所采取的態(tài)度。

  劉  淳:很多年前,你的專著《像野狗一樣生存》出版之后,在國內(nèi)藝術(shù)界影響很大。如今,你的理想依然像“野狗”一樣生存嗎?

  方力鈞:這種說法主要是取它獨(dú)立和自由的意識,這一點(diǎn)非常重要。其實(shí)每個人對生命、對創(chuàng)作的價值判斷都不一樣,可是絕大多數(shù)人都是在同一條布滿陷阱的路上行走,你越排斥,世界離你就越遠(yuǎn)。但是人又不甘心自己走越來越窄的路,所以努力保持一定的自由和獨(dú)立。至少在思想上,文化或心理上一步一步能夠更加獨(dú)立和自由。我經(jīng)常說,我的理想是像野狗一樣生存,最好不要變成家狗,就是取其獨(dú)立自由之意。雖然我所宣誓的理想與我在現(xiàn)實(shí)生活中的責(zé)任總有偏差,并且不斷地被修正,但在精神狀態(tài)和藝術(shù)世界里,我希望做一只堅(jiān)持獨(dú)立與自由的野狗。

  劉  淳:可能是一個老話題,“玩世現(xiàn)實(shí)主義”對你來說意味著什么?“光頭”這個形象對你意味著什么?

  方力鈞:在“玩世現(xiàn)實(shí)主義”和“光頭”這個問題面前,我是個受益者,但它還是把雙刃劍,一方面將你可能原本不存在的價值賦予你了,讓你受到矚目;另外,可能使作品真正想表達(dá)的東西被抹殺和覆蓋了,而且,這部分可能是你最根本性的價值所在。甚至,由于名氣和符號系統(tǒng)本身過于強(qiáng)大,像被涂上厚厚的油漆,觀眾也不愿意去觀賞和思考了。因?yàn)槲业拿忠渤蔀橐粋符號,并且和“光頭”這個符號緊緊聯(lián)系在一起。這就是成名與符號的無奈與代價。

  作為一個生命體來討論,最有價值的話題就是生命的處境,或者是生命的狀態(tài)

  劉  淳: 人在現(xiàn)實(shí)社會中和動物在大自然中被掌控的狀態(tài),還有一些不確定性——那是一種無法掙脫的束縛。這些作品猶如一面面鏡子,給人以深刻的警示。

  方力鈞:應(yīng)該說,這是一段時間內(nèi)我對生命思考的視覺表達(dá)。作為一個生命體來討論,最有價值的話題就是生命的處境,或者是生命的狀態(tài)。我通常將它作為生命的痛感來看待。其實(shí),我們都很討厭生命中的痛感,但是它能夠證明生命的存在,或者說還具有頑強(qiáng)的表現(xiàn)形式。說到底,就是因?yàn)槲覀冞有痛的感覺。因?yàn),現(xiàn)實(shí)中有很多東西看不下去,很多東西讓我們不甘心,我覺得這是生命中最重要、也是最本質(zhì)的東西。如果沒有這一切,我們很難想象生命中還有什么值得珍惜。當(dāng)然,也有一種藝術(shù)家,他們希望通過修煉而取消這些特征,讓自己變得平靜和安逸,但是對我來說,在如此短暫的生命中過早地把自己作為一個生命體放棄,我覺得是一件非常遺憾的事情。在我們的歷史和文化背景中,過于缺少作為生命個體的體現(xiàn),因此,它就成為我的工作的重點(diǎn)。

  我們經(jīng)過了長時間的最痛苦的學(xué)習(xí)和積累,卻變成了一個小腳女人,這是一個悲劇

  劉  淳:傳統(tǒng)藝術(shù)強(qiáng)調(diào)的是技術(shù),當(dāng)代藝術(shù)強(qiáng)調(diào)的是思想與觀念的表達(dá)。你在自己的創(chuàng)作中強(qiáng)調(diào)的是什么?

  方力鈞:首先,我們應(yīng)該肯定的是,技術(shù)是無限的,你必須從無限的技術(shù)中抽出有限的,和你手頭最能做的工作結(jié)合起來。在繪畫中,我覺得取消技術(shù)是一件根本不可能的事情。我們強(qiáng)調(diào)不要過于依賴技術(shù)或者炫耀技巧,是因?yàn)樵谶^去很長時間,我們在這方面失去了平衡,換句話說,我們把一些枝節(jié)的問題當(dāng)作核心價值去對待。比如說,我們在沒有正式學(xué)畫畫的時候,每個人都是自由的,甚至可以不去做畫家而選擇任何職業(yè)。問題是,當(dāng)我們經(jīng)過10年甚至更長時間的努力之后,我們掌握了某種繪畫技巧,但你突然發(fā)現(xiàn)你是在給自己挖陷阱,或者說是挖墳?zāi),一旦掉進(jìn)去就爬不上來了。其實(shí),我們不通過訓(xùn)練,不通過這種教條的學(xué)習(xí)依然可以享受這個世界的自由。那么,我們?yōu)槭裁催要通過幾十年的刻苦訓(xùn)練而失去這種自由呢!在我看來,繪畫本身不僅僅是一種繼承,所謂的審美標(biāo)準(zhǔn),其實(shí)就是一個沒完沒了的重復(fù)或無休止的呈現(xiàn)。繪畫更重要的也許是對人類未知的、或者我們在心理上從來沒有正視過的、沒有發(fā)現(xiàn)過的需求的一種再認(rèn)識。

  其實(shí),藝術(shù)創(chuàng)作的目的和功能是非常自由、豐富并且非常寬闊的。而我們的現(xiàn)實(shí)是把藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)成“裹小腳”一樣,看起來很精美,但是,那是以失去世界為代價的。這就是一個大問題。所以,當(dāng)我們明白不能再裹小腳而決定不再裹小腳時,你會發(fā)現(xiàn)這個世界是屬于你的。于是,再精美的小腳——當(dāng)然我們也有可能去贊美它。但是如果給你裹時,你肯定是不愿意的。所以,我們的藝術(shù)教育或者藝術(shù)創(chuàng)作,其實(shí)就是這樣一種關(guān)系,我們經(jīng)過了長時間最痛苦的學(xué)習(xí)和積累,卻變成了一個小腳女人,這是一個悲劇。

  劉  淳:上世紀(jì)90年代中期你開始畫水,我覺得你找到了一種非常好的表達(dá)主題,因?yàn)樗亲畈淮_定的,它會讓人舒服,也會讓人恐懼。有點(diǎn)像人在現(xiàn)實(shí)中的某種狀態(tài),表面越是平和,潛藏的危險(xiǎn)就越大。

  方力鈞:作為藝術(shù)家,為什么創(chuàng)作藝術(shù)?以什么東西作為你的藝術(shù)語言或表達(dá)的目的?生命在現(xiàn)實(shí)中,存在感、掙扎感、傷痛感等等——生命在現(xiàn)實(shí)中的狀態(tài)對我來說是最重要的。作為一個藝術(shù)家,當(dāng)你明確了這些東西之后,就需要找到一種對應(yīng)的語言。有時候,這種語言簡單到是一種一對一的關(guān)系。比如,你去擰一個螺絲,你一定要找到一個配套的螺絲刀,其實(shí)就是這個道理。通常我們不會用簡單的思維去想象一個工作,想象一個對應(yīng)關(guān)系。所以會繞很大的圈子。在現(xiàn)實(shí)中、在工作中如果遇到這類問題,我希望用最簡單的對應(yīng)關(guān)系來解決看似無法解決的難題。當(dāng)你面對世界時,它很復(fù)雜,所以說“水”的題材是最能夠說明問題的。如果把“水”理解成一個生命狀態(tài),我發(fā)現(xiàn)以往對于“水”的描述,都是不符合需求的。比如霍克尼對“水”的描述,只是一個具體的生活場景而已,沒有包括生命本身的內(nèi)存。當(dāng)你找到一個能夠包含生命內(nèi)存的替代物時,就需要深化“水”到底應(yīng)該怎樣表現(xiàn)。包括色彩、波紋、水的邊界以及它的偶然性等,于是就變成了一個系統(tǒng)的選擇,最終你選擇的結(jié)果會成為你心里要表達(dá)的狀態(tài)。

  劉  淳:從面對生命的意義上講,它是一種延續(xù)?

  方力鈞:應(yīng)該說,它是生命的本能反應(yīng)。其實(shí),藝術(shù)創(chuàng)作對我來講可能最終是要回到作為一個個體生命和環(huán)境的最本能的關(guān)系。當(dāng)然,這種最本能的關(guān)系已經(jīng)被異化了。因?yàn)橛形拿鳌⑽幕瘜傩、個人身份等,所以被異化的很厲害。但是,我們盡可能保持一種最本能的反應(yīng)。

  沒有懷疑、沒有疑問、沒有質(zhì)疑是很難想象的——那是一種萎縮

  劉  淳:作為一個藝術(shù)家,獨(dú)立和自由的界限在哪里?如何在現(xiàn)實(shí)中最大程度地保持自己的獨(dú)立與自由?

  方力鈞:在我們的現(xiàn)實(shí)和歷史背景中,你應(yīng)該有意識地不斷提醒自己,你是獨(dú)立的個體,你有獨(dú)立的訴求,你有自己對世界的看法、感情和感受。我覺得這非常重要。如果一個人對社會的方方面面更多持懷疑態(tài)度,我想這是一種進(jìn)步。要不然,我們和傻子沒有任何區(qū)別。我不同意很多人對懷疑論者的批評、對他們的非議,我覺得懷疑就是一個社會、一種文化進(jìn)步的重要基礎(chǔ)。沒有懷疑、沒有疑問、沒有質(zhì)疑是很難想象的——那是一種萎縮。

  劉  淳:當(dāng)代藝術(shù)是一種批判的藝術(shù)、一種自省的藝術(shù)、一種自由的藝術(shù)。無論到什么時候,當(dāng)代藝術(shù)都應(yīng)時刻保持對世俗生活的警惕。當(dāng)我們滿懷喜悅地接受誘惑的同時,不要忘記旁觀者的身份和義務(wù)。這一點(diǎn)你怎么看?

  方力鈞:我一直在想,藝術(shù)的可能性和作為藝術(shù)家從事藝術(shù)創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)應(yīng)該是非常豐富的。我們這個行業(yè)里的人最缺乏對這類問題的討論,甚至,時至今天我也沒有聽到過一次這樣的討論會——哪怕是一篇關(guān)于這些基礎(chǔ)問題的論文……這一點(diǎn),藝術(shù)家有不可推卸的責(zé)任,他應(yīng)該讓這個世界變得豐富起來,每一個人都可以按照自己的內(nèi)心需求去做出不同的選擇。另外,藝術(shù)家作為社會的一員,首先你得成為一個人,必須有你個人的訴求,然后表達(dá)你的訴求,這個社會才能變得和諧與健康。如果你始終是個奴才,你就不會成為一個獨(dú)立的個體,那么你怎么有可能提出屬于你個人的訴求呢?這是根本不可能的。所以我們每一個人能夠獨(dú)立的時候,他提出的訴求——不同人的訴求加在一起時,那些訴求成為一種公共利益,代表更多人的訴求——我們必須通過實(shí)現(xiàn)個人的獨(dú)立,才能最終實(shí)現(xiàn)公共訴求。對我個人來講,其實(shí)最重要的一步就是成為一個真正的個人,首先你得成為一個人,我想我們能夠看到的現(xiàn)實(shí),距離這一步還差得非常遙遠(yuǎn)。

  藝術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)家個人的事情,藝術(shù)家是通過個人和世界融為一體的

  劉  淳:你的作品基本沒有標(biāo)題,在我看來,你是不想使作品被限定,而是想在作品中建立一種觀眾個人的理解和認(rèn)識空間?

  方力鈞:你可以回過頭來看,到底是什么因素決定了你的這件作品,為什么選擇這個題目,用這個顏色,制定這樣的尺寸等。其實(shí),當(dāng)所有元素加起來之后,你會發(fā)現(xiàn)所有的東西都不是在一個時間段或一個瞬間生成的。大概是某一方面的需求主導(dǎo)了你的作品和你的創(chuàng)作。你基本是從你的時代,甚至超出你的時代,你所能理解的,你所有的知識結(jié)構(gòu)中吸取營養(yǎng)進(jìn)行創(chuàng)作的。所以如果你回到這個原始出發(fā)點(diǎn)時,你要給作品起個題目,你就要回到起點(diǎn)。你給中國歷史起個什么標(biāo)題?給外國歷史起個什么標(biāo)題?如果你沒有能力把這些標(biāo)題起出來,那么影響到作品的標(biāo)題也就不存在了。

  劉  淳:回顧你過去的創(chuàng)作,你的態(tài)度始終是現(xiàn)實(shí)主義的。你始終是想通過一個畫面構(gòu)建起人與人、人與社會、人與現(xiàn)實(shí)以及人與自然的關(guān)系。換句話說,你的作品就是不斷呈現(xiàn)一種觀眾熟視無睹的現(xiàn)實(shí),通過這種現(xiàn)實(shí)所產(chǎn)生的新意,再給人以深刻的啟示。

  方力鈞:其實(shí),藝術(shù)家創(chuàng)作的主題始終是他自己最關(guān)心的事情,并且對他自己有意義的東西,然后他才能夠持續(xù)不斷的對這個主題付出更多的時間和更多的考慮,然后得到最終的結(jié)果,而不是為了別人來做這項(xiàng)工作的。所以,我的作品有點(diǎn)像一本本的而不是一篇篇的日記。因?yàn)椋遣煌臅r間、經(jīng)驗(yàn)、知識混合之后的綜合反映,而一篇日記只是此時此刻的記述。所以藝術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)家個人的事情,藝術(shù)家是通過個人和世界融為一體的,你要是按照這樣的順序來考慮才是最本質(zhì)最自然的,甚至是惟一的。當(dāng)你這樣想問題時,就順當(dāng)?shù)亩啵踩菀桌斫獾亩唷?/p>

  劉  淳:從你上世紀(jì)90年代末期的作品來看,對人的、人性的、人的處境以及人的欲望等等成為你創(chuàng)作的主題,我發(fā)現(xiàn)你的創(chuàng)作是從個體的生命出發(fā),而且是在不斷地討論一種關(guān)系。

  方力鈞:這個話題應(yīng)該是藝術(shù)家創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)的問題。比如說很多的藝術(shù)家他把藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)成逃避現(xiàn)實(shí)的一種手段。因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)太殘酷,所以試圖通過畫一些好看的東西來轉(zhuǎn)移自己的注意力和關(guān)注視角,使自己的內(nèi)心世界從所謂不美好的現(xiàn)實(shí)中脫離出來,去享受一種內(nèi)心的純凈。但是,對我來說是逃避不掉的,尤其是現(xiàn)實(shí)對人的影響是躲不掉的。所以我會采用另外一種方法直面這些問題。這個時候你會發(fā)現(xiàn),那些問題對你并不能形成傷害。也許,這是你能夠生存,至少是尊重自己生命存在的最有效的辦法。在這個基礎(chǔ)上你會發(fā)現(xiàn),這個世界不是孤立存在的。比如我們描繪這個咖啡館,任何一個現(xiàn)實(shí)的景象都不是真實(shí)的,它是你選擇的結(jié)果。你能明白這個道理,就會發(fā)現(xiàn),為什么是選擇的結(jié)果,是因?yàn)槟愕奈恢煤涂Х瑞^之間的關(guān)系決定咖啡館是什么樣子。如果你放大到一個人在現(xiàn)實(shí)生活中的立場、態(tài)度和處境,無一不是由各種關(guān)系來決定的。所以對我來說,我不會去描繪特定的位置所看到的咖啡館,而是去描繪我和咖啡館之間的關(guān)系是如何形成的。當(dāng)然,在視覺藝術(shù)中,做到這一點(diǎn)是非常困難的。這么多年里,正是因?yàn)樽约河羞@種意識,在各種判斷中傾向于關(guān)系的選擇,久而久之,對于藝術(shù)創(chuàng)作以及語言發(fā)生很大的改變。對于我來說,如果沒有這么多年的鋪墊,也不會解決那么多問題。

  劉  淳:在你的作品中,你總是在人們的熟視無睹中有新的發(fā)現(xiàn),并且給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊。我想這是你平日細(xì)微觀察和思考的結(jié)果,也是你的智慧的體現(xiàn)。

  方力鈞:這一點(diǎn),應(yīng)該從現(xiàn)實(shí)和經(jīng)歷中去尋找根據(jù)。在我們的經(jīng)歷和社會背景中,上當(dāng)受騙的概率太高了。一旦在這方面有所發(fā)現(xiàn),你就會覺得,你付出了這么大的代價、這么高的成本,如果沒有收獲,簡直對不起自己。但是,你用一生的生命為代價,還是沒有收獲,沒有發(fā)現(xiàn)時,大家倒覺得不是什么損失。那就奇怪了,有時候,是以金錢為成本,還有時是以時間為成本,甚至是以整個生命的代價為成本。所以我覺得,所謂的熟視無睹,是一種不知不覺的流失,是我們擁有的最珍貴的財(cái)富。我們流失的太多,我們付出了這么沉重的代價,應(yīng)該獲得相應(yīng)的收獲。

  劉  淳:對你來說,在當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)處境中最重要的是什么?

  方力鈞:最重要的是,作為一個生命體和現(xiàn)實(shí)的各種關(guān)系保持一種平衡狀態(tài),勇敢去探索生命的迷宮,對我更有吸引力。

 

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