“失根”與“誤讀”

——試析當(dāng)代中國畫文化精神迷失的困境

　　在“全球化”“國際化”的大背景下，“中西體用”之辯不再焦灼，當(dāng)代中國美術(shù)也經(jīng)歷了各種快速的演進(jìn)。但我們可以清楚地看到，在看似快速發(fā)展的當(dāng)代美術(shù)潮流背后，是思維的無序、方向的錯亂及評判的失語等讓人尷尬和迷惑的困境。究其根源，則是文化自信和自覺長期缺失后的本土迷失。在中國畫領(lǐng)域，我們逐漸意識到，失去傳統(tǒng)文化的基因，我們無路可走。

　　從20世紀(jì)初到“文化大革命”，傳統(tǒng)文化被邊緣化，甚至遭到大肆批判，傳統(tǒng)文化當(dāng)糟粕被拋棄，后果是，我們失去了文化的自信和自覺。改革開放三十多年來，雖然我們也看到了反思和回歸的傾向，但當(dāng)今中國依然不可避免地呈現(xiàn)著文化的“失根”狀態(tài)，這在中國畫領(lǐng)域表現(xiàn)得尤為突出。

　　中國畫絕非是一個地域概念或者簡單意義上的畫種概念，而是中華文化的重要載體。當(dāng)代中國畫被誤讀為純粹的技法、圖式或陳舊的思維定式，使中國畫的審美趣向發(fā)生了質(zhì)的偏離。從學(xué)院教學(xué)到創(chuàng)作實(shí)踐，傳統(tǒng)文化修養(yǎng)的缺失已嚴(yán)重影響了當(dāng)代中國畫的發(fā)展與傳承。奧地利美術(shù)史家李格爾說：“大藝術(shù)家，甚至天才也不過是其民族和時代藝術(shù)意志的執(zhí)行者，盡管是最完美的執(zhí)行者�！闭嬲�有資格傳承民族文化與時代精神的是對民族文化有深刻了解并努力繼承的人，而不是心如浮萍追名逐利者。而這一點(diǎn)，當(dāng)代中國畫家很多都不具備。

　　對“當(dāng)代”的誤讀更給中國畫的發(fā)展帶來了前所未有的困惑。在全球文化交融的時代背景下，“全球化”“國際化”使無數(shù)藝術(shù)家陷入了追求“當(dāng)代”的誤區(qū)。為了尋求所謂的“突破”，甚至不擇手段，以西方美學(xué)理念改造中國畫者有之，以新寫實(shí)手段改造中國畫者有之，以新社會題材改造中國畫者有之。一時間，“不破不立”成為中國畫尋求創(chuàng)新求變的前提，好像背離傳統(tǒng)即為當(dāng)代，不擇手段即為當(dāng)代。但經(jīng)歷了30年的改造，今天我們的中國畫到底處于何種狀態(tài)呢？當(dāng)代的中國畫已被大多數(shù)人認(rèn)為不具備時代精神。在國際舞臺上，當(dāng)代中國畫并沒有成為中國藝術(shù)的代表，甚至不具備出場資格�？v然是被認(rèn)為“前衛(wèi)”的現(xiàn)代水墨、抽象水墨等，也沒能使中國畫擺脫完全局外的尷尬。這一點(diǎn)，僅僅用困惑是不能完全解釋得通的。心靈失去了方向，行動必然迷茫。

　　中國畫的“當(dāng)代性”不應(yīng)刻意而為，而應(yīng)當(dāng)自然生成。而當(dāng)代必然源自傳統(tǒng)。沒有對傳統(tǒng)的繼承，所謂“當(dāng)代”必然是無根之木。傳統(tǒng)與當(dāng)代并不對立。事實(shí)上，我們今天的一切都是在傳承中發(fā)展的，那種將傳統(tǒng)與當(dāng)代對立起來的想法忽略了文化的傳承，自我作古，這樣制造出來的“當(dāng)代”只能是基因缺失的怪胎。沒有一種文化是純而又純的，吸收外來文化是豐富和發(fā)展本體文化的正常途徑之一。但融合絕非改造，更不是自我的矮化，而是以自我為主體的吸收。以所謂新寫實(shí)主義或西方美學(xué)理念改造中國畫都是錯誤的導(dǎo)向，不擇手段的實(shí)驗(yàn)水墨貌似“前衛(wèi)”，實(shí)際上是無病呻吟。以新社會題材實(shí)現(xiàn)中國畫藝術(shù)的當(dāng)代性改造，也同樣使中國畫發(fā)展陷入茫然境地。尤其是中國人物畫創(chuàng)作更是每況愈下。經(jīng)過幾代人的悉心經(jīng)營，我們卻發(fā)現(xiàn)，當(dāng)今的中國畫已經(jīng)失去了它原有的“味道”，內(nèi)涵的淺薄、語言的蒼白甚至使中國畫只剩下了“完美敘事”，中國畫原有的魅力已蕩然無存。

　　中國畫有自身的基因，它應(yīng)該承載的是中華文化的美學(xué)精神，而無法承載起太多的社會現(xiàn)實(shí)意義和教化功能，起碼它所呈現(xiàn)的美學(xué)高度和藝術(shù)價值不應(yīng)該只是作品所反映的社會現(xiàn)實(shí)本身。即便是以敘事為主題的《清明上河圖》《韓熙載夜宴圖》《虢國夫人游春圖》等經(jīng)典作品，其藝術(shù)價值也絕非其敘事本身的價值。歷代的山水畫、花鳥畫，無論是院體畫還是文人畫，都完美地詮釋了中華文化的美學(xué)精神，也同樣展示了不同時代的文化特征。因此，題材和內(nèi)容的當(dāng)代性并不能完全代表真正意義上中國畫的當(dāng)代性。而在今天，我們對中國畫作品的評判摻入了太多的所謂社會現(xiàn)實(shí)意義，這種評判標(biāo)準(zhǔn)嚴(yán)重阻礙了中國畫的健康發(fā)展。但無論是輿論導(dǎo)向、美術(shù)批評還是展覽的評選規(guī)則，強(qiáng)調(diào)這些有礙中國畫發(fā)展的標(biāo)準(zhǔn)是不爭的事實(shí)，它也是當(dāng)代中國畫發(fā)展的一個最大的誤區(qū)。