北京畫院畫家小幅作品展“咫尺天地”

采蓮圖 王明明

　　由北京畫院策劃組織的“咫尺天地——北京畫院畫家小幅作品展”3月10日至18日在北京畫院美術(shù)館開展，共展出王明明、袁武、買鴻鈞、蔡玉水、紀(jì)清遠(yuǎn)等畫家的小幅中國畫作品130余幅。

　　中國繪畫綿延千余載，不僅形成了自己獨有的創(chuàng)作方法，同樣也建構(gòu)了自身特殊的觀看方式。如手卷、冊頁不僅是一種裝裱形式，更符合中國文人的思想觀念與生活方式。那些尺度不大且便于攜帶的作品，欣賞時由畫家或作品的主人親手打開，與三五觀者分享，在舒卷時、開合間，體味天地氣象。這種形式雖然相對私人化，但逐步與文人畫創(chuàng)作融為一體，甚至超出了繪畫的范疇，成為中國文化體系的有機(jī)組成部分。

　　小幅作品多為性靈之作，重意、重趣，值得品味。在表現(xiàn)形式上，小幅作品首先要筆精墨妙，以少勝多，以一當(dāng)十，小中見大，小中見真。宗少文曾言：“豎劃三寸，當(dāng)千仞之高；橫墨婁尺，體百里之遠(yuǎn)。 ”對于畫家來說，是否能駕馭小幅作品，是其綜合能力與素養(yǎng)的具體表現(xiàn)。

　　今天的畫作無論是在美術(shù)館、在畫廊、在藝術(shù)博覽會上，通常被逐一懸于墻上，隨著展覽空間的不斷增大，畫家的創(chuàng)作也日漸為了迎合展覽時的“眼球”效應(yīng)，而將作品越畫越大，甚至有了大而無物的趨向。這恰恰喪失了中國藝術(shù)中“小中見大”“咫尺乾坤”的意境，更因單純追求恢弘的氣勢，而少了中國藝術(shù)的內(nèi)斂含蓄與筆端的精妙韻味。北京畫院推出“咫尺天地”小幅作品展，希望與大家在靜靜的近距離觀賞中，覓到中國藝術(shù)里的筆精墨妙與胸中意蘊。

　　(吳  華)