融戲劇之美于歌舞中——大型文藝晚會(huì)《勝利與和平》戲劇導(dǎo)演工作札記

　　9月3日晚，《勝利與和平——紀(jì)念中國(guó)人民抗日戰(zhàn)爭(zhēng)暨世界反法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)勝利70周年文藝晚會(huì)》在人民大會(huì)堂隆重登場(chǎng)，黨和國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人、多國(guó)國(guó)家元首與各界代表人士一起觀看了演出。當(dāng)一陣陣掌聲響起，作為這臺(tái)晚會(huì)戲劇導(dǎo)演的我，也難以遏制激動(dòng)的心情。

　　話劇是我的本行，是我最熟悉的藝術(shù)形式。雖然以往也曾導(dǎo)演過音樂劇、音樂話劇、戲曲等歌舞元素較多的劇目，但此次以合唱和大型歌舞為主要形式的大型晚會(huì)對(duì)我而言，卻是一個(gè)嶄新的舞臺(tái)，也是國(guó)家級(jí)的大型晚會(huì)中首次將話劇導(dǎo)演置于如此重要的主創(chuàng)位置。縱觀整臺(tái)晚會(huì)，只有一個(gè)情境朗誦《松花江上·抗聯(lián)英雄》貼近戲劇表演，此外再無其他語言類節(jié)目，而我們的任務(wù)則是要在所有節(jié)目中，將戲劇性貫穿到底，那么，該如何將戲劇性滲透到其他十幾個(gè)歌舞類節(jié)目？在主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)醞釀節(jié)目架構(gòu)時(shí)，總導(dǎo)演組提出，可參照“大歌劇”的格局樣式。這一個(gè)“劇”字，讓我眼前一亮，似乎有路可尋了，“大歌劇”不也是“劇”嗎？中國(guó)的戲劇，本沒有話劇而只有戲曲，國(guó)學(xué)大師王國(guó)維說：“戲曲者，謂以歌舞演故事也�！币痪湓挼莱隽酥袊�(guó)式戲劇的本質(zhì)，也道出了歌舞與戲劇的血緣，歌也罷，舞也罷，唱念做打等等一切技藝手段，都是為了演好故事。即便是獨(dú)立的一首歌曲、一段舞蹈，在輕歌曼舞、壯歌勁舞之中，又何嘗不是在講一個(gè)個(gè)故事？就這個(gè)意義上說，在表演藝術(shù)中，戲劇性無處不在，也大有可為。于是，茅塞頓開，峰回路轉(zhuǎn)，創(chuàng)作進(jìn)入了我所熟悉的戲劇領(lǐng)域。此刻，腦海中浩如煙海的各種經(jīng)典歌曲，仿佛變成了一顆顆璀璨的珍珠，而“故事”的內(nèi)核和“劇”的表現(xiàn)形式則如同一根絲線，將一顆顆珍珠串起。

　　既然是劇，就離不開幾個(gè)要素：人物、情節(jié)、線索。導(dǎo)演組在經(jīng)過了漫長(zhǎng)的論證后，最終決定塑造一個(gè)貫穿的人物形象——一位胸前掛滿軍功章，經(jīng)歷了70年前那場(chǎng)偉大戰(zhàn)爭(zhēng)洗禮的老兵，整臺(tái)晚會(huì)以他的思緒為線索，由他引領(lǐng)觀眾的視角。他是誰？從哪里來？到哪里去？我們所要做的，就是要圍繞這三個(gè)問題，以詩化的藝術(shù)語言不斷填充和豐滿這個(gè)人物形象，回答觀眾的心理期待，喚起觀眾的情感共鳴。在反復(fù)構(gòu)思和編創(chuàng)后，結(jié)構(gòu)逐漸成型了：在今天的勝利廣場(chǎng)上，一位老戰(zhàn)士來到一組抗戰(zhàn)烈士銅像前，深情地注視著雕像，仿佛那就是自己當(dāng)年的戰(zhàn)友們。他從一個(gè)雕像手中取下一只沖鋒號(hào)，辨認(rèn)出，這就是自己當(dāng)年在戰(zhàn)場(chǎng)上吹響的那只軍號(hào)。歷史在剎那間回溯到70年前那場(chǎng)血與火的生死搏斗……

　　與此相呼應(yīng)的是，在抗戰(zhàn)的勝利日，我們又安排老戰(zhàn)士在廣場(chǎng)上，與自己當(dāng)年的老戰(zhàn)友重逢，那是闊別數(shù)十年經(jīng)歷過生死后的重逢�！皩④姲賾�(zhàn)死，壯士十年歸�！睆V場(chǎng)上的禮兵們擎出10面戰(zhàn)旗，上面書寫著10個(gè)在抗日戰(zhàn)爭(zhēng)中作出了突出貢獻(xiàn)的部隊(duì)番號(hào)。老兵們?cè)诒舜讼嗾J(rèn)后，紛紛走向自己當(dāng)年戰(zhàn)斗過的集體的番號(hào)前。主線老戰(zhàn)士從懷中取出一面早已被戰(zhàn)火燎燒得殘破不堪的軍旗，上面依稀能辨識(shí)出“英雄連”的字跡，他把這面戰(zhàn)旗高高舉在胸前，在這一刻，老人流下了英雄淚，最大的榮譽(yù)也莫過于此。

　　有了人物，有了貫穿線索，有了漂亮的開場(chǎng)，在《怒吼吧，黃河》《松花江上》等民族危亡時(shí)刻的吼聲中揭開了第一篇章。接下來，編導(dǎo)組將《山丹丹開花紅艷艷》《延安頌》《抗日將士出征歌》《太行山上》四首歌曲串聯(lián)一起。在歌聲中，一位陜北老大娘邁著蹣跚腳步迎接北上抗日的紅軍，當(dāng)將士們將要出征時(shí)，她又毅然把兩個(gè)兒子都交給部隊(duì)。兒子們接過母親親手做的布鞋，撲通跪地，揮淚壯別；在歌聲中，一個(gè)剛過門的新媳婦送郎上戰(zhàn)場(chǎng)，大庭廣眾下兩人卻羞怯地不知說些什么好。妻子送上一只親手繡的紅色荷包，丈夫欣喜地收下，偷偷親了親妻子的面頰，小媳婦臉色羞紅，丈夫一個(gè)立正，敬了個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的軍禮，歸隊(duì)出發(fā)了……原本“母送子、妻送郎”六個(gè)字，在這樣的編排下，變得生動(dòng)有機(jī)。這幾段情節(jié)，沒有一句臺(tái)詞，而我們卻給演員鋪設(shè)了大量的潛臺(tái)詞，讓他們真的交流起來，這些躍動(dòng)的形象，共同組成了一幅充滿生活質(zhì)感的歷史畫卷。

　　第二篇章中的《游擊隊(duì)之歌》早已膾炙人口，加之以前已經(jīng)有了大量?jī)?yōu)秀的演出版本，怎樣才能做到既不重復(fù)別人又要有所突破，編導(dǎo)們頗費(fèi)心思。副總導(dǎo)演王曉鷹提出，要打破以往“小合唱伴歌舞”的慣例，而依照戲劇的形式，給登場(chǎng)的每一個(gè)人物都安排角色，并把空間設(shè)置在新四軍戰(zhàn)斗間歇露營(yíng)的場(chǎng)面，其中還要穿插故事情節(jié)。我們經(jīng)過幾番打磨，一首嶄新的《游擊隊(duì)之歌》誕生了：露營(yíng)地中，得勝歸來的戰(zhàn)士們正在休息，一個(gè)對(duì)日寇懷著深仇大恨的孩子沖了過來，要搶過一支歪把子機(jī)槍，去打鬼子。游擊隊(duì)長(zhǎng)審視著這個(gè)“小兵張嘎”似的孩子，循循善誘，告訴他我們是怎樣的一支隊(duì)伍，抗日不是報(bào)一家之仇，而是為了解救國(guó)家和民族。游擊隊(duì)員、衛(wèi)生員、民兵隊(duì)長(zhǎng)等角色也紛紛和孩子交談，合唱的歌詞變成了音樂劇式的唱詞，在人物的交流中，孩子本能的復(fù)仇沖動(dòng)升華為革命意志和信念，戰(zhàn)士們授給他一頂軍帽和一桿槍，“小兵張嘎”終于成長(zhǎng)為一名年輕的游擊隊(duì)員，打響了人生的第一槍�！队螕絷�(duì)之歌》有故事了。

　　第三篇章中的《紅紗巾》是此次晚會(huì)少有的新創(chuàng)作歌曲，也是惟一的通俗類歌曲，講述的是美麗的少女嘉麗婭冒死深入虎穴勸降日軍的事跡。那已是年代久遠(yuǎn)的事了，我們著意強(qiáng)調(diào)戰(zhàn)爭(zhēng)與和平的巨大反差，將規(guī)定情境安排在當(dāng)今時(shí)空中，白發(fā)蒼蒼的老戰(zhàn)士給孩子們講起過去，在他的回憶里引出嘉麗婭的形象，那也是個(gè)單純、快樂的孩子，見到路邊的小花都會(huì)俯身去聞一聞。而為了她的父老鄉(xiāng)親免遭殺戮，為了和她一樣年輕的孩子們都有美好的未來，17歲的花季少女獻(xiàn)出了自己的生命，在歷史的天空留下一條飄動(dòng)的紅紗巾。

　　回觀整個(gè)晚會(huì)的創(chuàng)作，戲劇化、情境化的創(chuàng)作，在此次晚會(huì)的編創(chuàng)過程中發(fā)揮了其獨(dú)有的魅力，成為了區(qū)別于以往晚會(huì)等大型活動(dòng)的一大突破性的亮色。實(shí)踐證明，緊緊地抓住人物和情境，將戲劇之美融入歌舞之中，讓人物的行動(dòng)不斷推進(jìn)情節(jié)的發(fā)展，作品便形成了一張網(wǎng)，在這張網(wǎng)的包裹之下，是一個(gè)個(gè)令人難忘的故事。故事的情節(jié)可長(zhǎng)可短可大可小，但是在精彩的故事里，永遠(yuǎn)不可缺少的是人物和情境。像《松花江上·抗聯(lián)英雄》這樣的語言類節(jié)目，自有其文本優(yōu)勢(shì)，可以大膽運(yùn)用話劇的人物塑造和舞臺(tái)意象化的表現(xiàn)手段，而像《抗日將士出征歌》等以歌舞為主要表現(xiàn)形式的節(jié)目，以大面積色彩鋪底，又必須力戒空泛的場(chǎng)景陳列就一定要找到具體的、典型的人物形象，并為人物拎出一個(gè)動(dòng)作線，只有積極的行動(dòng)，才能使人物形象立體、生動(dòng)。當(dāng)然，一個(gè)作品的沖擊力，不僅僅是外化手段上的絢爛多彩，表演技巧上的高超，這些都是必備條件，而在最后，能夠直擊人心的還是作品內(nèi)核里蘊(yùn)涵著的強(qiáng)大情感。導(dǎo)演要求每一個(gè)演員的每一個(gè)交流，都必須摒棄常規(guī)化的“值班動(dòng)作”，特別是有了具體角色的舞蹈演員，他們不再是只具陪襯色彩的“伴舞”，而與獨(dú)唱、領(lǐng)舞演員同樣是躍動(dòng)于舞臺(tái)上的人物，導(dǎo)演要做的，就是幫助他們尋找角色最真實(shí)的情感，并找到既準(zhǔn)確又獨(dú)一無二的情感表達(dá)方式，擺脫“形體上積極、心理上空洞”的被動(dòng)狀態(tài)，將角色的情感轉(zhuǎn)化為最生動(dòng)的外部動(dòng)作。在真情實(shí)感的支撐下，一切行為都將是生動(dòng)的、美的，因?yàn)�，它是屬于情境、屬于人物的。這也正是話劇導(dǎo)演參與歌舞節(jié)目創(chuàng)作的意義之所在。