體認、解讀、傳承祖輩留下的文化精神

——專訪全國人大代表、河北省美協(xié)副主席錢宗飛

白云生處（中國畫） 錢宗飛

天際一橫（中國畫） 錢宗飛

　　錢宗飛作為第十一屆、十二屆全國人大代表，河北省美協(xié)副主席，張家口市美協(xié)主席，他與于長江、陳嶸、吳濤毅于1999年合作完成的中國畫作品《民兵史畫長卷》在第九屆全國美展中獲金牌獎，并被中國美術館收藏。其后，他的《潮——2004》 《七月流火》 《風和日麗》等作品也曾多次入選全國美展，創(chuàng)作備受美術界關注。

　　身為人大代表，同時又是長期從事美術創(chuàng)作、研究的藝術家，錢宗飛在今年的兩會上提出了怎樣的建議，他近年來對于創(chuàng)作又有著怎樣的探索與體會？本報記者對他進行了專訪。

　　記者：作為全國人大代表，近些年您關注的重點在哪些方面？

　　錢宗飛：身為一名全國人大代表，將基層百姓的訴求、期望以建議的形式帶到兩會上，是我的責任。我在念書的時候學的是師范，之后教過書，又一直從事美術創(chuàng)作，因此提出的建議大多是關于教育與文化方面的。比如2014年，我提交了有關“重塑張家口堡子里，為冬奧會搭建文化平臺”的建議。

　　“堡子里”是張家口市區(qū)最早的城堡，也叫張家口堡，它不僅是張家口市區(qū)的原點與根，也是研究張家口乃至中國北方城市發(fā)展的珍貴標本——據(jù)史籍記載，堡子里始建于明宣德四年( 1429年) ，距今已有近600年的歷史，因該堡以北有東、西太平山對峙如巨口，才得名“張家口” 。

　　直到現(xiàn)在，凡生活在張家口或在張家口工作過的人，都會因堡子里昔日的建筑、廟宇、商號、票號、錢莊的恢宏、氣派而自豪。因其建筑樣式的紛呈，磚、石、木雕刻的精湛，還有門墩、回廊、額首、石獅、階石、門枕石、拴馬樁、上馬石、碑刻等，無不讓人感嘆張家口先民們文化創(chuàng)造的厚重、古樸及永恒的美。

　　改革開放30余年，特別是近年來，張家口經(jīng)濟快速發(fā)展，城市建設也進入了發(fā)展的快車道，當代城市建筑取代了傳統(tǒng)建筑樣式。雖然堡子里被保存了下來，但原票號、商號、錢莊、古民居由于年久失修，只剩下斷壁殘垣，而且仍有一部分市民和鄉(xiāng)下進城的務工者借居于此。這與張家口的發(fā)展極不匹配，與冬奧會的文化環(huán)境建設也極不匹配——第24屆冬奧會將由北京市與張家口市崇禮縣共同舉辦，崇禮縣冰雪項目的主賽場建設固然是冬奧會投資的主體，但與之相配套的文化設施同樣不可忽視，堡子里位于張家口市主城區(qū)文化、商業(yè)中心，因此它也應該成為冬奧會的一大文化亮點。

　　記者：即將于2022年舉辦的第24屆冬奧會，讓張家口越來越成為人們關注的焦點。您今年的建議也是圍繞冬奧會這一主題嗎？

　　錢宗飛：是的，我今年提交的建議首先就是關于如何破解張家口市籌辦奧運所遇到的瓶頸。按照習近平總書記提出的“精彩、非凡、卓越”的冬奧目標，要通過冬奧會展示我國努力全面建成小康社會的堅定決心，并推動京津冀協(xié)同發(fā)展戰(zhàn)略的實施。而張家口的發(fā)展相對滯后，要在幾年的時間內(nèi)把經(jīng)濟發(fā)展上去，有不小的壓力。這不僅需要相關的政策支持，需要對崇禮縣基礎設施進行優(yōu)化升級，更需要解決生態(tài)建設面臨的突出問題。為此，我還提交了有關“加大張家口市草原生態(tài)建設與修復力度”的建議。

　　發(fā)展經(jīng)濟的同時，決不能忽視環(huán)境的保護。目前張家口在草原保護上問題比較突出，草原生態(tài)環(huán)境脆弱敏感，自然景觀和系統(tǒng)層次結構簡單，特別是壩上地區(qū)原有的完整草地生態(tài)系統(tǒng)不復存在，呈孤島狀分布的草原植被易破壞、難恢復。大規(guī)模推進草原生態(tài)建設與修復，是一項系統(tǒng)性、綜合性工程，依托借助現(xiàn)有政策和項目，遠不能滿足長時間跨度、多建設內(nèi)容的需要，需要“量身定做” ，為張家口草原生態(tài)建設提供堅實的政策機制項目保障和資金支持。

　　記者：您的建議是關于張家口自然與人文環(huán)境的保護，那么，環(huán)境對于您的美術創(chuàng)作，是否也有深刻的影響呢？

　　錢宗飛：當然，生長于張家口這塊古老而又神圣的土地上，它賦予了我創(chuàng)作的激情和靈感。這里自古是兵家必爭之地，更由于它處于農(nóng)耕文化與游牧文化的交接地帶，兩種不同文化的長期碰撞與融合，使這塊土地在幾千年的熔煉和鍛造中形成了一種剛烈、悲壯、豪邁、博大、淳樸、善良的地域文化個性。

　　對于美術家來說，他所處的生存環(huán)境和地理環(huán)境，不但以其外在的形態(tài)左右著美術家的審美訴求和文化訴求，同時更以其內(nèi)在的文化含量影響其文化體認。我們的祖輩在如此獨特的地理環(huán)境和生存環(huán)境中與自然對話、與存在對話、與生命對話，并最終積淀為一種獨特的文化，而這種文化也恰恰是我在創(chuàng)作的過程中最渴望體認、最渴望解讀、最渴望傳承的寶貴財富。

　　記者：在多年的美術創(chuàng)作與探索中，讓您感受最深的是什么？

　　錢宗飛：畫家的兩條腿，一定要深深地扎進泥土中去，因為那里面真的有芬芳，這是我從事繪畫多年來最深的感觸。我偏好內(nèi)蒙古草原的題材，從上世紀70年代末第一次到那里，我就不禁感喟——大自然本就如此的美，如果表現(xiàn)不出來，那是畫家的無能。

　　直到如今，草原仍是我最為癡迷的課題。我熱愛這里的天寬地闊，熱愛身著民族服裝的蒙古族人民，以及草原上的牛、馬、駱駝。多變的天地與流動的人、動物，轉換成我的審美表述和追求。在我看來，方、剛、粗、大，是蒙古族人民的性格特征，這也是我在畫面中選擇用粗線條表現(xiàn)他們的由來。另外，蒙古族還是色彩紛呈的民族，他們崇尚的色彩，不同于其他民族，不碎叨、不小氣、不落俗套，這又是我常施用強烈色彩的來歷，絕非空穴來風。

　　我研究草原人物，也研究動物，他們是構成草原繪畫不可或缺的審美元素。我渴望他們能通過我的指尖，鮮活地騰躍在宣紙上，給觀者帶去美的信息。

　　記者：您的《天際一橫》 《白云生處》等眾多大寫意中國畫作品，越來越受到人們的關注，能具體談談您對于“大寫意”的思考嗎？

　　錢宗飛：用極度的粗線與主觀的色彩構成，是我的作品最顯著的特點。我用粗黑多變的線，大筆書寫的進行方式，“狠狠地”將心象從宣紙深處拽出來。在筆墨觸紙的剎那間，布置形與形、線與線之間的空白，使形體的外型線與內(nèi)型線的變化，能夠更科學地表現(xiàn)客觀感覺，再施以濃重而單純的色彩。

　　畫如其人，我的性格生來就是和大寫意結緣的，處事交流也喜歡直奔主題。只有畫大寫意，才能達到一份痛快的滿足和勾魂攝魄的體驗。我平日完全靠記憶作畫，落筆入紙前，要做大量準備工作；直到諸多要解決的問題都鋪排周到，讓形象催促我坐臥不寧，全身的神經(jīng)都仿佛繃在弦上。我的畫兒沒有草稿，靠白素的宣紙與筆墨之間突然生發(fā)，這樣才能調動我的靈感，筆墨才能自由奔

　　瀉。

　　所謂大寫意，必須要具備大寫的精神、大寫的氣度、大寫的內(nèi)容。一出手就小氣，沒有擔當，是畫不了大寫意的。正所謂“胸中有丘壑” ，我在布局上更注重宏觀，并重于把握氣勢，下筆要肯定、果斷，不能似是而非、模棱兩可。

　　例如線的運用，在畫家的筆下，線條應該是具有不可復制性的——不是機械化、模式化的慣性動作，而是兼具偶然性與靈感所致的獨特存在。創(chuàng)作中，寫意的風骨就體現(xiàn)在線條中。我不會刻意安排線條的走向與趨勢，因為一旦被安排，自己也就被束縛于框架之中，無從發(fā)力。從另一個角度來看，所謂“書畫同源”講的則是線條在書法與繪畫中的相似功用——繪畫中的線條也要講求“書寫性” ，把寫字的結體、構成納入創(chuàng)作的考量，疏與密、粗與細、剛與柔，這些特質在表現(xiàn)為線條的書寫性時，會形成藝術化的語言，并充滿律動感與節(jié)奏性。因此我著意探求下筆的速度與力道，并特別注意收與放的控制。

　　再比如用色方面，我認為單純的紅、綠、藍、黃等色塊的運用，會讓視覺效果更富有沖擊力，會讓表達更加酣暢淋漓。在作品《七月流火》中，我刻意顛覆了傳統(tǒng)大寫意的理念，以純粹的用色，讓流動的色彩如舞動的旗幟般絢麗奪目，在畫面中散發(fā)出耀眼的光芒。

　　記者：您如何看待大寫意創(chuàng)作在當今文化語境中的傳承與創(chuàng)新？

　　錢宗飛：就當今的藝術家來說，對文化的認知、判斷和選擇比任何一個時代都更加艱難。因為在一個全球化和信息化的宏大文化語境之中，任何一種文化都具有當代性，而任何一種文化又都很難表達當代性的根本屬性。因此，對文化的認知、整合能力，以及對藝術本體的表現(xiàn)力，就顯得尤為重要。

　　每個藝術家都希望自己的創(chuàng)作具有鮮明的個性，以及獨特的當代審美價值，這并非易事。在藝術與生活的思辨中，我堅持扎實、嚴謹?shù)膭?chuàng)作態(tài)度。因為無論在哪個時代，作品都需要如實地再現(xiàn)創(chuàng)作者對現(xiàn)實的思考、對藝術的反思�！斑吰七吜ⅰ笔俏业淖非螅�破是破規(guī)矩，立是立精神，只有放下藝術的架子，深入生活，作品才能達到純粹與極致，才能讓人有所感悟、回味悠長。