巴黎藝術(shù)黃金年代登陸上海 蓬皮杜現(xiàn)代藝術(shù)大師展昨在滬開幕
蓬皮杜現(xiàn)代藝術(shù)大師展昨在滬開展，一名觀眾在參觀展出作品。新華社記者任瓏攝
20世紀(jì)初期直至中葉，是藝術(shù)家眼中的巴黎藝術(shù)黃金年代。畢加索、馬蒂斯、賈科梅蒂、杜尚、康定斯基、夏加爾、柯布西耶、布列松、曼·雷……多少個如雷貫耳的名字在此間交匯，沉淀為歷史長河里的璀璨經(jīng)典。昨天，展現(xiàn)巴黎這段藝術(shù)黃金年代繪畫風(fēng)貌的蓬皮杜現(xiàn)代藝術(shù)大師展，在上海展覽中心西二館開幕，展覽將持續(xù)到明年1月。
從全球范圍看，法國巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心與美國紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、英國倫敦泰特美術(shù)館一起，被列為當(dāng)今世界最重要的現(xiàn)代藝術(shù)博物館。本次展覽涉及72位藝術(shù)家的70余件真跡，展覽名單涵蓋20世紀(jì)西方藝術(shù)史上一些重要的藝術(shù)家，包括他們的繪畫、雕塑和裝置、攝影以及建筑模型作品等。
一年、一位藝術(shù)家、一件作品
這是中國內(nèi)地少有的大規(guī)模呈現(xiàn)20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)的展覽。從1906年到1977年，策展人以“一年、一位藝術(shù)家、一件作品”的布展思路，呈現(xiàn)展品。
在此時間跨度中，唯一缺失的作品是1945年，策展人以這種特殊而深情的方式來紀(jì)念二戰(zhàn)的結(jié)束。展覽現(xiàn)場，1945年面對的是一堵白墻，展覽方從空中懸下一個半球形音罩，站在底下能聽到艾迪特·皮雅芙的曼妙之聲———《玫瑰人生》。這首兒女情長的浪漫宣言，描繪了法國民眾在1945年二戰(zhàn)結(jié)束時歡慶解放的喜悅。而這種布展方式，恰能全面地勾勒藝術(shù)史的發(fā)展，亦能透過藝術(shù)家及其作品，看到他們背后近一個世紀(jì)中，風(fēng)云際會的時代變遷。
據(jù)主辦方介紹，展覽之所以選定1906年到1977年的時間線，是因為這兩個年份對于蓬皮杜而言異常重要，“蓬皮杜最早收藏的一幅作品就在1906年，那也是野獸派興起的年代。而1977年，蓬皮杜藝術(shù)中心開館”。記者在現(xiàn)場看到，展覽選取的1906年作品為勞爾·杜飛的布面油畫 《掛著旗子的街道》，而1977的年份下，則是蓬皮杜藝術(shù)中心的立體模型。
無論怎樣看，“頭牌”都是畢加索
在類似碑林排布的展覽中，1935年的標(biāo)牌下是畢加索著名的《繆斯》。而在畫品的背面，印刻著藝術(shù)家本人不無傲嬌的話：“就像別人寫自傳一樣，我畫畫。”從現(xiàn)場人氣看，這位西班牙天才藝術(shù)家無愧是“頭牌”。
青年時代移居巴黎，畢加索先后度過了以表現(xiàn)深沉、憂郁主題為特色的“藍色時期”和“粉紅色時期”。之后，他又與喬治·布拉克一起創(chuàng)立了立體主義。就在那時，畢加索受到一位姑娘的靈感激發(fā)，開始采取超現(xiàn)實主義的畫法。那姑娘就是瑪麗-特蕾莎·沃爾特。1927年，畢加索第一眼就被17歲的瑪麗吸引住了。1935年，瑪麗為畢加索生下一個女兒，《繆斯》便是瑪麗剛懷孕時畢加索為其繪就的。畫中有兩個女人：一個在睡覺，頭和胳膊枕在桌上，另一個則對著鏡子畫畫，整個畫面透著無比的安寧與美好。
杜尚和畢加索所處的時代相同，作為達達主義和超現(xiàn)實主義的代表人物之一，杜尚在藝術(shù)史上同樣擁有劃時代的地位，他被認(rèn)為改變了整個西方現(xiàn)代藝術(shù)的進程。在架上繪畫之外，腦洞大開的杜尚絕不是藝術(shù)行當(dāng)?shù)氖胤ㄕ?，他更像是個老頑童，什么好玩來什么。正是這種異想天開的精神，使他開創(chuàng)了藝術(shù)的全新領(lǐng)域，比如裝置。在1913年創(chuàng)作的《自行車輪》中，杜尚第一次將現(xiàn)成品運用到藝術(shù)創(chuàng)作中。2年之后，他發(fā)明出一個詞“現(xiàn)成藝術(shù)”(readymade)。又2年之后，他把一個小便池送進藝術(shù)展廳并取名為《泉》，世界藝術(shù)史從此翻開新篇章。
而被奉為現(xiàn)代新聞攝影之父的布列松，氣質(zhì)就要沉穩(wěn)得多。作為20世紀(jì)最偉大的攝影家之一，他的“決定性瞬間”攝影理論影響了無數(shù)后來者。本次展出的是他最著名的作品之一《圣拉扎爾車站背后》。照片上，一位男士跳躍水坑，與背后畫報女郎的輕躍之姿，一左一右相映成趣。而這幅世界聞名的相片背后，則是布列松更出名的話：“是照片在拍我，而不是我在拍照片。”
