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中國作家協(xié)會主管

玉雕文化的審美品格
來源:光明日報 | 黃楠  2017年07月11日15:55

鏤空菊花紋玉佩·明代(玉雕)

白玉桐蔭仕女圖·清代(玉雕)

瀆山大玉?!ぴㄓ竦瘢?/p>

婦好墓玉雕人物·商代(玉雕)

翡翠蟈蟈白菜·清代(玉雕)

一鳴驚人(玉雕)

玉蟬·漢代(玉雕)

三友圖(玉雕)

在中國傳統(tǒng)文化中,玉是集審美和仁德于一身的文化載體,玉文化也是中華民族精神的重要體現(xiàn)?!抖Y記·學記》有云:“玉不琢,不成器。”玉象征著傳統(tǒng)文化中“謙謙君子”的品質(zhì)。玉器的藝術(shù)美與文化內(nèi)涵更是離不開能工巧匠的雕琢。

玉雕最早可追溯到新石器時期,龍山文化與良渚文化遺存皆有玉器出土。早期的玉器形制簡單概括,工藝樸拙。紋飾多為對稱的簡單紋樣,雕刻技法有陰線刻、陽線刻、斜面棱線刻、減地凸雕和透雕等。

商周時期玉雕工藝得到了質(zhì)的提升,玉作為禮器和祭祀的必需品被大量使用,出現(xiàn)了掛件玉佩、祭祀玉璧、官爵玉佩等小型禮器。春秋時期諸子百家爭鳴,玉雕的文化內(nèi)涵和外延也隨之逐步成形。

秦漢將玉雕藝術(shù)推向輝煌。此時玉雕受到了儒家文化以及方術(shù)思想的雙重影響,使得玉器被理想化、人格化,玉的“美德”也隨之被推廣開來。同時,玉器也承載著漢代人的精神信仰,“葬玉”習俗風靡一時。漢代玉雕形式多樣,普遍運用透雕技法,陰線刻技藝也更趨于成熟,所做雕刻可以細若游絲。如漢代創(chuàng)造了玉雕史上聞名的“漢八刀”技藝,在漢代殮葬所用的玉蟬的腹背、雙眼、翅膀上施加的工藝,刀法粗獷簡練,很大程度上影響了后世的玉雕技法。

玉雕經(jīng)歷了魏晉南北朝時期的低迷后,在唐代開啟了新的局面。隨著唐代世俗文化的發(fā)展,玉雕少了漢代以前的威嚴特征。此時的玉雕兼具實用性和寫實性的特征,飛禽、走獸、人物與生活場面交織,使得此時的玉雕充滿著人情味。隨著絲綢之路的開通,西域的美玉不斷東來,其文化也對中國玉雕風格產(chǎn)生了重要影響。

宋代,中國玉雕發(fā)展進入到了另一高峰。民間出現(xiàn)了大量玉器作坊,文人也鐘愛玉器。此時的玉器清新別致,給人以自然的含蓄之美。宋代玉雕紋飾豐富繁多,以龍鳳吉祥為主,還有鳥蟲花草、飛禽走獸、人物、家畜以及幾何圖案等裝飾紋樣。

元代的玉雕在融合宋代世俗化和典雅的氣質(zhì)面貌外,也融合了蒙古族粗獷、古樸的藝術(shù)特色。這個時期的各種雕刻技法更加成熟,除浮雕、圓雕以外,還產(chǎn)生了多層次鏤空雕刻。1265年,元世祖忽必烈命工匠制成《瀆山大玉?!罚窃卮笮陀竦?,作為巨型酒器,意在反映元代國勢之強盛。玉雕下部的波浪采用了浮雕加陰線刻的雕刻技法,上部用陰線刻刻畫出翻騰的漩渦,四周刻有龍、鹿、豬、馬、犀等動物浮雕,形態(tài)各異,細致典雅,足見當時玉雕工藝技藝高超。

明清是玉雕與民間文化日趨融合的時期,玉雕題材在此時被賦予各種吉祥寓意,并且人們通常以諧音的方式將圖像與寓意結(jié)合。例如“蝠”通“?!?、“瓶”通“平”、“魚”通“余”等,以象征著人們對美好明天的寄托。此時的玉器制作將傳統(tǒng)的多種工藝融會貫通,各路工匠大顯其技,屢創(chuàng)精品。

玉雕的繁榮離不開工藝的發(fā)展,那么古人又是如何對玉料進行加工的呢?首先是選料,玉料的好壞直接影響到作品的藝術(shù)價值。自西漢中外商貿(mào)便捷以后,西域美玉漸漸東來,西域之玉溫潤、通透,尤以和田玉最受人喜愛,美玉的到來也為中國玉雕的發(fā)展夯實了基礎(chǔ)。

《詩經(jīng)·衛(wèi)風·淇奧》中記載了玉雕所采用的技法:“如切如磋,如琢如磨。”切、磋、琢、磨,即對玉料進行初步分解、進一步修整、雕刻和拋光。玉雕屬于“減法”雕刻,需對整體有一定把握,所以玉雕的琢磨首先是粗雕,再運用線刻、浮雕、鏤空、鉆孔、活環(huán)、隱起、拋光等技法進行細雕。最后一道工序——打磨,即使用細膩柔軟的木片、葫蘆皮、牛皮等材料,蘸上珍珠砂漿,經(jīng)歷反復(fù)拋光之后,使玉器具有凝脂般的光澤。

在中國的玉雕技法中,還有一項獨具特色,即為“俏色”。有些玉料中經(jīng)常帶有一些雜色,棄之可惜,匠人們便以雜色部分的形與色為基礎(chǔ)進行設(shè)計。清代玉雕《翡翠蟈蟈白菜》即采用了此類技法進行雕琢。白菜根部基本呈白色,而白菜的頂部及蟈蟈的形態(tài)運用玉的黃、綠之色進行表現(xiàn),塑造出了白菜被霜凍之后的質(zhì)感以及綠蟈蟈在食用白菜時的場面,極富自然妙趣。中國古人歷經(jīng)數(shù)千年不斷鉆研、創(chuàng)新玉石雕刻技藝,時至今日,這些技法的綜合運用,更能烘托出玉石之美。

由于玉料在古代稀有、尊貴,所以在進行創(chuàng)作時要盡量避免棄料的產(chǎn)生。工匠們需要對“遺棄”之料重新構(gòu)思、巧妙設(shè)計,變廢為寶。以清代的《白玉桐蔭仕女圖》為例,它原本為碗材廢料,但工匠們隨形巧作,將被取走的部分設(shè)計成為半掩的月亮門造型,又以兩個仕女望門而立,一人手持如意,另一人雙手捧物,巧妙地將人物肢體動作與廢料相結(jié)合,造型別致。由平雕紋線改為三維立體透視表現(xiàn),增加了進深感,這件玉器也深得乾隆皇帝的贊賞。

中國古代講求氣化陰陽。從玉器本身來看,其堅凝的石質(zhì)給人以陽剛之美,但玉本身的色澤是溫潤、通透的,又顯現(xiàn)出陰柔之美,而如何將玉的色澤與質(zhì)地完美結(jié)合是玉雕者需要考慮的問題。工匠們力求從整體把握,盡量保留玉本身的特性,又能將玉器的質(zhì)感與色澤更好地反映出來,給人以平和靜雅的中和之美。

時光荏苒,歲月匆匆流逝,中國玉雕在歷史的長河中沉淀著中華民族優(yōu)秀的文化。當代的藝術(shù)創(chuàng)作只有從傳統(tǒng)中不斷汲取營養(yǎng)才能在世界文化中存活、發(fā)展。也只有承載傳統(tǒng)文化基因的藝術(shù)作品才能獲得廣泛的認同。從新石器時代的樸拙,到明清的精致,再到2008年北京奧運會玉石獎牌的典雅……我們能看出,玉雕不僅是中華禮樂文化的代表,也是民間文化的重要組成部分?,F(xiàn)今,玉文化已被越來越多的人關(guān)注,并以“人文關(guān)懷”的價值理念闡釋著藝術(shù)家們對中國夢的美好寄托。

中華玉雕文化源遠流長,博大精深。它不僅傳達著古人的審美追求,更是被中華民族賦予了深刻的文化內(nèi)涵。在今后的發(fā)展中,玉雕藝術(shù)家們應(yīng)該繼續(xù)以傳統(tǒng)文化為根基,融合國內(nèi)外玉雕藝術(shù)與時代審美氣質(zhì),創(chuàng)作出既蘊蓄深厚的審美品格,又有廣泛認可度的玉雕藝術(shù)品來。

(河北省社會科學基金項目課題組,作者:黃楠,系燕山大學藝術(shù)與設(shè)計學院教師)