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中國(guó)作家協(xié)會(huì)主管

回望40年美術(shù)創(chuàng)作碩果是為了更好地“再出發(fā)” “紀(jì)念改革開放40周年——上海中國(guó)畫院藏優(yōu)秀作品展”引發(fā)思考
來(lái)源:文匯報(bào) | 范昕  2018年05月24日10:09

《萬(wàn)國(guó)風(fēng)采耀浦江》長(zhǎng)卷(局部),2010年。(上海中國(guó)畫院供圖)

方增先的《家鄉(xiāng)的板凳龍》、施大畏的《老鄉(xiāng)》、張培成的《與大師相會(huì)》、盧輔圣的《九域》、韓碩的《天下事》、馬小娟的《唱得山歌落滿坡》……近日于上海中國(guó)畫院美術(shù)館揭幕的“紀(jì)念改革開放40周年——上海中國(guó)畫院藏優(yōu)秀作品展”上,畫院百余位畫家的近兩百幅力作難能可貴地集結(jié)在一起。其中不少作品是全國(guó)美展的獲獎(jiǎng)作品,已經(jīng)沉淀為美術(shù)史上的經(jīng)典。

改革開放究竟給我們的美術(shù)創(chuàng)作帶來(lái)了什么?比一幅幅具體的作品更重要的,是思路、觀念方面的一種拓寬,藝術(shù)家們?cè)诖诉^(guò)程中表現(xiàn)出的青春煥發(fā)、思想開放、責(zé)任擔(dān)當(dāng)和文化自信。上海中國(guó)畫院院長(zhǎng)施大畏告訴記者,這個(gè)展覽是畫院“六十年再出發(fā)”系列的重要組成部分,“接下來(lái)我們要‘再出發(fā)’,以新的思路面對(duì)新的發(fā)展”。

站在傳統(tǒng)的基石上,不斷開拓水墨的疆界

匯集在此次展覽中的近兩百幅作品,幾乎串起改革開放這些年間的國(guó)畫發(fā)展史,這是畫院歷經(jīng)改革開放浪潮所取得的美術(shù)創(chuàng)作碩果。

2.35米見方的 《家鄉(xiāng)的板凳龍》,算得上方增先用積墨法畫人物的代表作。畫中描繪的是浙江山村元宵節(jié)特有的龍燈表演,壯碩樸實(shí)的農(nóng)民扛著板凳組成龍身,跟著竹編的大龍頭載歌載舞。寬2米、高5米的《中華魂——黃河在咆哮》,是楊正新將歷史記憶與現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景交融在一起的力作。1990年代第二次去壺口黃河寫生歸來(lái)后,藝術(shù)家創(chuàng)作了這幅作品,從自然形態(tài)中抽離出線條、墨塊,寥寥數(shù)筆勾勒出巍巍山巒的勁挺聳立,隨筆勢(shì)帶出皴點(diǎn),充滿動(dòng)感。曾獲第九屆全國(guó)美展金獎(jiǎng)的《熱血》,堪稱韓碩用寫意性筆墨創(chuàng)作的代表作。畫面表現(xiàn)的是 “七君子”在抗日救亡時(shí)期表現(xiàn)出的飛揚(yáng)意氣。

各種現(xiàn)代的藝術(shù)手段都被藝術(shù)家大膽“拿來(lái)”,融入國(guó)畫的肌理,它們共同構(gòu)筑起當(dāng)下水墨的多元化張力。比如,張桂銘的《青蓮》有著與現(xiàn)代抽象繪畫相近的審美意趣;蔡廣斌的《自拍 No.25》創(chuàng)造了一種名為“水墨影像”的表現(xiàn)方式;劉進(jìn)安的《靜物》有意削弱造型的表達(dá),強(qiáng)調(diào)直率的筆墨;申少君的《紅日》帶有西方現(xiàn)代的構(gòu)成方式、造型方式。

“改革開放給畫家們提供前所未有的創(chuàng)作空間和展示的平臺(tái)?;赝@幾十年,我們的創(chuàng)作與這個(gè)時(shí)代、這座城市緊密相連?!眳⒄巩嫾抑煨虏嬖V記者。

此次展覽特別以“歷史的回眸”板塊,致敬畫院自1956年籌備建院至改革開放之前這段時(shí)日前輩畫師們鋪就的創(chuàng)新基石。程十發(fā)《歌唱祖國(guó)的春天》、豐子愷《飲水思源》、謝之光《萬(wàn)噸水壓機(jī)》等精品都云集在這里,讓人們看到藝術(shù)家們歷經(jīng)時(shí)代變遷更加深入接觸現(xiàn)實(shí)生活的藝術(shù)探索。

開門辦院,畫家們愈加明確藝術(shù)創(chuàng)作的初心

精彩的作品背后,是開放的視野。改革開放以來(lái),上海中國(guó)畫院經(jīng)歷了文化體制改革,開拓思路。比如開展中青年藝術(shù)沙龍,創(chuàng)辦書畫高級(jí)研修班,通過(guò)專家講座、社會(huì)實(shí)踐、下生活寫生,讓藝術(shù)家走出藝術(shù)的象牙塔,深入生活,拓展視野,思考問(wèn)題。

記者留意到,呈現(xiàn)在此次展覽中的畫作,有相當(dāng)一部分出自優(yōu)秀的外地畫家。周思聰創(chuàng)作于1980年代的《雨中少女》,將傳統(tǒng)花鳥畫的筆墨處理方式引入人物畫創(chuàng)作中,形淺淺而意悠遠(yuǎn)。田黎明的《起云高士》,則讓人們看到藝術(shù)家在傳統(tǒng)“沒(méi)骨法”基礎(chǔ)上逐步形成的“融染法”與獨(dú)具個(gè)人體驗(yàn)的 “連體法”“圍墨法”等中國(guó)畫水墨表現(xiàn)方式。這些作品能被上海觀眾看到,得益于畫院把外地畫家“請(qǐng)進(jìn)來(lái)”的舉措——早在十幾年前,時(shí)任上海中國(guó)畫院院長(zhǎng)的程十發(fā)就大膽聘用了十幾位出類拔萃的外地畫家,來(lái)指導(dǎo)畫院中青年畫家的創(chuàng)作,也帶來(lái)了全國(guó)的美術(shù)精品。

八年前畫院17位青年畫家為上海世博會(huì)集體創(chuàng)作的長(zhǎng)卷 《萬(wàn)國(guó)風(fēng)采耀浦江》,出現(xiàn)在此次展覽。這幅畫高0.47米、寬21米,采用的是風(fēng)俗畫的傳統(tǒng)形式,描繪了浦江兩岸世博園區(qū)的萬(wàn)國(guó)建筑與各色游人,創(chuàng)作歷時(shí)兩個(gè)月完成,刻畫精細(xì)。

當(dāng)年的青年畫家,今天已成長(zhǎng)為畫壇的中堅(jiān)力量。他們之中的不少名字,就出現(xiàn)在此次展覽中的中華創(chuàng)世神話繪本展示區(qū)。這一系列創(chuàng)作,是正在推進(jìn)的“開天辟地——中華創(chuàng)世神話”文藝創(chuàng)作與文化傳播工程的組成部分,以30種連環(huán)畫系統(tǒng)著力梳理中華文明浩瀚的源頭。畫家洪健同時(shí)參加了這兩個(gè)創(chuàng)作項(xiàng)目,他說(shuō):“通過(guò)與一群畫家創(chuàng)作世博長(zhǎng)卷,跑實(shí)地收集素材,或是在大畫室里埋頭作畫,我們都為能有幸以繪畫來(lái)表現(xiàn)世博會(huì)而感到自豪。而在神話連環(huán)畫創(chuàng)作過(guò)程中,盡可能查找更多、更豐富的相關(guān)資料,盡量畫出文字以外的某些內(nèi)涵并使畫面連貫,自己更深入了解了一次中華文明瑰寶。”這些年,畫院就是這樣不斷以藝術(shù)創(chuàng)作項(xiàng)目的方式給藝術(shù)家提供創(chuàng)作空間,同時(shí)也讓藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中,漸漸明晰自己的社會(huì)價(jià)值。