用戶登錄投稿

中國作家協(xié)會主管

凌云健筆意縱橫 ——改革開放40年以來的中國新詩
來源:人民日報 | 吳思敬  2018年11月16日08:12

改革開放以來,中外古今詩學文化的碰撞與交融,是中國詩學發(fā)展新的景觀。這種碰撞與交融導致一種新的詩學文化誕生,它來自傳統(tǒng)的母體又不同于傳統(tǒng),受外來詩學文化觸發(fā)又并非外來文化的翻版,既植根于文脈的傳承,更立足于現(xiàn)代的追求,體現(xiàn)了對傳統(tǒng)詩學文化與外來詩學文化的雙重超越

1978年,改革開放的號角吹響,改變了中國歷史進程,也對文學藝術(shù)事業(yè)產(chǎn)生深遠影響。伴隨思想解放運動的春潮,中國新詩以頑強的生命力穿透板結(jié)的土壤。40年來,詩歌藝術(shù)的巨大變革和詩人隊伍集群式的崛起,刷新詩壇面貌,迎來一個金色的季節(jié)。

現(xiàn)實主義回歸與詩歌信念重建

在春潮涌動的鼓舞下,隨著思想上、政治上一系列撥亂反正,詩人們對前一時期的詩歌創(chuàng)作與理論進行反思,圍繞詩歌與現(xiàn)實、詩歌與政治、詩歌與大眾等進行熱烈討論。在這一進程中,現(xiàn)實主義精神得以回歸:強調(diào)為人生的寫作態(tài)度,重視對現(xiàn)實的關(guān)注與介入,突出人文關(guān)懷,力求對現(xiàn)實生活產(chǎn)生影響。艾青的《魚化石》、李瑛的《一月的哀思》、雷抒雁的《小草在歌唱》等詩作,在反思“文革”的同時也表達對未來的期待與向往。此后,更多詩人以平民眼光透視生活方方面面,反映普通人的生活現(xiàn)實和對生活的自信與執(zhí)著。

上世紀90年代以來,隨著消費主義與大眾文化盛行,社會上產(chǎn)生某種“價值中空”。一些詩人“下?!?,另一些詩人把詩歌視為個人的語言狂歡,遠離現(xiàn)實、遠離讀者。同時也有一些詩人“癡情”不改,他們恪守詩歌理想,堅持審美追求,他們中間不僅有鄭敏、牛漢、李瑛、屠岸這樣終生堅持寫作的老詩人,更有不少青年詩人在商潮涌動、金錢誘惑面前表現(xiàn)出自己的操守,力圖重建詩的信念。在他們看來,詩人要有悲憫情懷,要有深切的人文關(guān)懷,不僅抒寫個人的喜怒哀樂,更要有一種為人類承擔苦難的勇氣。這些年來,從非典危機到汶川地震、玉樹地震……在這一系列災(zāi)難面前,詩人沒有沉默,而是發(fā)出生命的呼喚。一些來自社會基層的詩人,帶著揮灑在鄉(xiāng)間、工地和流水線上的汗水,帶著樸素的發(fā)自生命本真的呼喚,借助互聯(lián)網(wǎng)傳播,登上詩壇,一鳴驚人,成為值得關(guān)注與研究的文學現(xiàn)象。

對世界敞開與中外詩歌文化交融

新詩在“五四”時代誕生,除去是中國詩歌發(fā)展的內(nèi)在要求外,最主要的是受現(xiàn)代思想與詩學文化影響。改革開放以來,緊閉的國門打開,外國詩歌作品和詩學思潮涌入。當時的青年詩人饑不擇食,饕餮一番后難免消化不良,那些迅速打起又快速消失的各種主義與旗號,多數(shù)是模仿西方現(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義諸多流派的產(chǎn)物。在眼花繚亂的詩歌現(xiàn)場,僅僅固守陳舊的詩歌解讀方式,已經(jīng)越來越難于對詩壇現(xiàn)狀有清醒認識、對詩的運動規(guī)律有恰如其分的把握。因此,詩歌研究的思維方式與方法,必然要不斷更新。

80年代以來,在改革浪潮推動下,思想理論界力圖沖破過去封閉式研究模式拘囿,開拓新的思維空間,掀起方法論討論的熱潮。這為詩歌理論家在傳統(tǒng)的批評方法外,提供新的參照系,有助于多元批評格局形成。評論家隊伍也發(fā)生很大變化,新時期培養(yǎng)出來的青年評論家陸續(xù)成長起來,他們思維活躍,知識結(jié)構(gòu)煥新,呈現(xiàn)出思想的銳度和眼光的宏闊。這一切使這一階段的詩歌理論更具實驗性、探索性,呈現(xiàn)出豐富錯落、異彩紛呈的批評格局。正是在這種合力作用下,90年代后的詩壇由青春期的躁動與張揚進入成年期的冷靜與深思,由向西方現(xiàn)代詩派的咿呀學語,轉(zhuǎn)向面向中國傳統(tǒng)文化汲取養(yǎng)分。中外古今詩學文化的碰撞與交融,是改革開放以來中國詩學發(fā)展新的景觀。這種碰撞與交融導致一種新的詩學文化誕生,它來自傳統(tǒng)的母體又不同于傳統(tǒng),受外來詩學文化觸發(fā)又并非外來文化的翻版,既植根于文脈的傳承,更立足于現(xiàn)代的追求,體現(xiàn)了對傳統(tǒng)詩學文化與外來詩學文化的雙重超越。

詩歌語言觀念變革與形態(tài)出新

詩歌是語言的藝術(shù),語言是詩歌的關(guān)鍵??ㄎ鳡栐凇墩Z言與藝術(shù)》中指出,在索緒爾提出的那個日常的、實用的語言世界之外,還有一個符號世界,即藝術(shù)世界:音樂、詩歌、繪畫、雕刻和建筑的世界。在同一個民族內(nèi)部,詩歌語言和實用語言使用相同的語言符號,它們之間有一定共同性,但由于詩歌作為一種特殊的把握世界的方式,在創(chuàng)作與鑒賞上有其特殊規(guī)律,因而詩歌語言與實用語言不能不有明顯區(qū)別。這種區(qū)別,主要表現(xiàn)在實用語言強調(diào)實用,其目的在于“知解”,詩歌語言則不求實用,其目的在于審美。

實際上,詩的語言,不是日常語言工具,而是與“存在”同在、與生命同在的語言。正是基于這種認識,新時期詩人在語言運用上做了大量實驗與出新。由于詩歌象征含義的個人性、不確定性與隨意性,詩的語言符號與常規(guī)的語義之間產(chǎn)生偏離。詩的語言符號越來越失去其在實用情況下的指稱、描述意義,其常規(guī)語義退后,讓位于詩歌自身的音響功能和結(jié)構(gòu)功能。這樣一來,新時期詩人在語言創(chuàng)新上下足功夫,在傳統(tǒng)的抒情、敘事、比喻、白描等手法外,大量運用象征、通感、互文、跳躍、粘接、閃回、疊印等手法以增強語言的張力,使詩歌的語言世界呈現(xiàn)全新風貌。邵燕祥的《五十弦》、西川的《在哈爾蓋仰望星空》等詩作,在詩意上有嶄新發(fā)現(xiàn)的同時,在語言運用上也給人以新鮮、靈動之感。

激活古典詩學傳統(tǒng)與樹立文化自信

歷史總有它自身的邏輯,不以人的主觀意志為轉(zhuǎn)移。上世紀80年代競相引入西方各種思潮與流派,到一定程度自然引起反撥。針對某些年輕人忘記來路,老詩人鄭敏表示深深的關(guān)切,她鄭重提出:“21世紀的文化重建工程必須是清除對自己文化傳統(tǒng)的輕視和自卑的偏見,正本清源,深入地挖掘久被埋藏的中華文化傳統(tǒng),并且介紹世界各大文化體系的嚴肅傳統(tǒng)……應(yīng)當大力投資文化教育,填補文化真空,使文化傳統(tǒng)在久斷后重新和今天銜接,以培養(yǎng)胸有成竹的21世紀文化大軍。”與此同時,青年詩人也紛紛對傳統(tǒng)進行新的思考,詩人一平說:“創(chuàng)造是以傳統(tǒng)為背景的,是相對傳統(tǒng)而成立。沒有傳統(tǒng)作為背景和依據(jù),就沒有創(chuàng)造,只有本能的喊叫?!?/p>

90年代以來,我們明顯看到詩人們正在清除對自己文化傳統(tǒng)的偏見,自覺吸取中國詩學文化的營養(yǎng),收獲一批植根在民族文化之樹上的詩的果實。僅以對史詩的追求而言,80年代詩人喜歡從西方文化中尋找題材,喜歡使用希臘傳說和圣經(jīng)典故。進入90年代以后,“史詩”的追求有增無減,但詩人的著眼點卻從西方轉(zhuǎn)移到東方。大解的《悲歌》、葉舟的《大敦煌》、梁志宏的《華夏創(chuàng)世神歌》等,均以恢宏的氣勢、雄渾的意象,把古老的東方文化與現(xiàn)代人的意識糅合在一起,致力于呈現(xiàn)民族文化心理結(jié)構(gòu)。

當我們簡略回顧改革開放40年中國新詩所經(jīng)歷的變化時,正趕上新詩誕生100周年。百年交替,對于新詩來說,不僅僅意味著時序流轉(zhuǎn),同時也給人留下巨大的思考空間。今天我們的新詩盡管還有許多不盡如人意之處,但它堅定地行進在通向新時代的路上,并召喚著未來的詩人與之同行。