繪本閱讀的意義
繪本是一種很好的圖像媒介語言。但通常一談到繪本，很多人會認(rèn)為，繪本就是小人書、連環(huán)畫，而其實它們之間有著不小的區(qū)別。
繪本是圖文共同敘事或者表現(xiàn)同一主題，甚至全部以圖畫來“講述”故事的書籍，兼具文學(xué)性和藝術(shù)性。插畫書的重點落在文字上，文字是書籍的心臟，插畫僅僅起到補(bǔ)充說明和藝術(shù)欣賞的作用。繪本則以圖畫為主要表意手段，圖畫之間需要包含著一定的邏輯關(guān)系，而連環(huán)畫無論是名著改編還是原文創(chuàng)作，都既要求圖畫的連續(xù)性，又側(cè)重講故事與敘事的完整性。同時，繪本的體裁多樣，區(qū)別于漫畫中的圖像起主導(dǎo)作用、文字輔助圖像、一般以對白或旁白的形式出現(xiàn)，繪本以圖畫為主、文字為輔，不僅圖像精美、童趣盎然，而且文字精練、充滿意趣。
有人認(rèn)為繪本只適合在人們成長的低幼階段閱讀，而臺灣繪本出版人郝廣才曾說：“繪本絕大部分是為孩子做的，就算有成人的讀者，也是給心中還有童真的大人看的?！逼鋵?，繪本閱讀不僅適合于不同年齡段的兒童，也適合成人。繪本研究學(xué)者陳暉和臺灣繪本作者林美琴在各自的作品中都表達(dá)了這樣的觀點，前者在對兒童繪本閱讀的觀察實驗中發(fā)現(xiàn)“不同年齡、不同性別、不同個性的孩子對作品的理解、興趣和反應(yīng)明顯有所不同”。也就是說，即使對同一本繪本，每個年齡段孩子的感受和理解也是不一樣的。
繪本作為一種結(jié)合了語言文學(xué)和視覺藝術(shù)的新興文本樣式，是一種“事無巨細(xì)”的藝術(shù)整體。除了文本中的文字和內(nèi)容，作品的開本大小、紙質(zhì)類型、排版裝幀、封面封底設(shè)計等也都經(jīng)過精心地琢磨和安排，并最終以和諧完美的最佳方式組合凝聚。讀者在閱讀繪本的過程中，能夠感受到每一幅圖片、每一段文字在背景氣氛的營造、節(jié)奏韻律的安排、道具伏筆的設(shè)置、視點翻頁的技巧等方面獨一無二的風(fēng)格。
繪本形式中的線條、用色、韻律、文字排版、書籍封面封底的設(shè)計、鏡頭之間的運(yùn)鏡、頁面與頁面之間的布局等，繪本主題的人與自然、人與自我、人與他人、人與文化、人與世界等的無限豐富性，都值得讀者去接觸和理解。而了解更多的繪本創(chuàng)作藝術(shù)，能夠提升讀者的審美和藝術(shù)鑒賞能力，不管是對于繪畫、圖像、還是電影等其他傳媒的欣賞眼光都有著積極意義。
日本現(xiàn)代“繪本之父”、圖畫書出版人松居直曾將圖畫書的地位提升至“可以與詩、童話、戲劇等相并列的最為現(xiàn)代的兒童文學(xué)領(lǐng)域”。在現(xiàn)實生活中身心俱疲、無處可逃的人們，難以找到情感宣泄的出口，而在繪本中，那些簡單、溫馨、近乎孩子般天真的圖畫與文字里，人們可以找尋到美好與輕松。郝廣才曾在《好繪本如何好》中有著這樣一段表達(dá)：“抬頭望著星空，世界變得好大好大?！彼J(rèn)為很多問題的根源，八成是因為小時候沒有看過圖畫書，兩成是因為長大沒有看圖畫書。在繪本閱讀中，學(xué)生找尋到了來自心靈深處的美好和善良的初心。
如今，中國繪本市場已做大做寬，不像幾年前只局限于兒童市場，近年間，部分成人繪本作品也逐漸發(fā)展成熟起來。另外，很多插畫師也參與到繪本的繪制和創(chuàng)作過程中，作者群的多元帶來繪本題材內(nèi)容、表現(xiàn)手法的極大豐富，很多優(yōu)秀的繪本作品近乎于一種藝術(shù)品。丹麥作家安徒生曾提及，自己的作品“與其說是為孩子寫的，不如說是為成年人寫的”，他希望用自己的一切感情和思想來進(jìn)行兒童文學(xué)創(chuàng)作，但同時也沒有忘記成年讀者，他說：“當(dāng)我為孩子們寫一篇故事的時候，我永遠(yuǎn)記住他們的父親和母親也會在旁邊聽。因此我也得給他們寫一點東西，讓他們想想?！蔽蚁耄L本閱讀的意義，也正在于此。
