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中國(guó)作家協(xié)會(huì)主管

他們代表自己——“70后”詩文本抽樣觀察
來源:當(dāng)代作家評(píng)論 | 蘆葦岸  2021年04月10日08:20
關(guān)鍵詞:“70后” 詩歌

“‘70后’何為?”王安憶曾在接受記者采訪時(shí)表達(dá)了一個(gè)想法:中國(guó)的“70后”作家正顯示出整體上的大氣象,其文學(xué)實(shí)績(jī)令人期待。(1)顯然,王安憶是站在小說創(chuàng)作的角度談?wù)撨@個(gè)話題。沒錯(cuò),“70后”的徐則臣都已經(jīng)獲得茅盾文學(xué)獎(jiǎng)了,而更多的“70后”小說家,開始在包括魯迅文學(xué)獎(jiǎng)在內(nèi)的國(guó)家級(jí)獎(jiǎng)項(xiàng)的角逐中屢有斬獲??墒牵肌?0后”文學(xué)半壁江山的詩歌,卻依然還在上一代詩人身后艱難緊跟,如西緒弗斯推石上山一樣推動(dòng)著自己進(jìn)階的身影。

參看文學(xué)史,在民間文化土壤里,詩歌往往根系發(fā)達(dá),早就有《詩經(jīng)》中的“風(fēng)雅頌”之“風(fēng)”成就最高的共識(shí)。恰恰是“野”使詩歌得以固守和自覺擔(dān)當(dāng)起文學(xué)的純粹性。中國(guó)文壇,避開古詩高不可攀的影響力不說,當(dāng)代詩歌,依然在文學(xué)領(lǐng)域發(fā)揮著極其重要的作用。在“前浪”詩人依然強(qiáng)勁,接踵的“80后”詩人又咄咄逼人的當(dāng)下,“70后”詩人及其詩歌究竟該以怎樣的姿態(tài)撐起屬于自己的天空,留下了什么樣的文本?在衡量尺度缺乏有效性的前提與背景下,“70后”詩人所擁有的價(jià)值和產(chǎn)生的影響完全可以理直氣壯地給出這樣的回應(yīng):拒絕“熔斷”!

由于生逢特殊的文化背景與現(xiàn)實(shí)困境,肩負(fù)斷裂修補(bǔ)與使命重振的“70后”詩人,一出場(chǎng)就匍匐前行,在影響的焦慮中砥礪奮進(jìn),盡管創(chuàng)作的生力軍始終處在變量之中,但總有一些人“節(jié)外生枝”,留得住,寫得勤,持得久,后進(jìn)而后勁十足。本文所研究的“70后”詩歌文本,雖為抽樣,但在當(dāng)代文學(xué)的廣義與狹義兩端,他們的寫作態(tài)度與詩寫活力,都有標(biāo)本意義。關(guān)于修辭立其誠(chéng)的文本經(jīng)略,在場(chǎng)感的向度訴求,敢于往窄處去的幽深與寬闊,基于現(xiàn)實(shí)介入的詩歌審視與寫作精神境界等方面,他們即便不能代表整體,起碼也能夠代表自己。他們交給時(shí)代的答卷,期待時(shí)間批閱與未來認(rèn)證。

塵世之重的現(xiàn)代性探測(cè)

可以肯定的是,中國(guó)詩歌自從進(jìn)入白話詩潮以來,還沒有哪一代詩人有著像“70后”詩人這般對(duì)現(xiàn)實(shí)的極度偏好。他們的詩里,不再有凌空蹈虛的執(zhí)迷,也不依賴踩著抒情的梯子向著廣闊生活投遞高音大嗓,而是冷峻、尖厲、客觀、精辟、及物,經(jīng)由現(xiàn)實(shí)語境的多維透視,夯實(shí)詩歌質(zhì)地,揭示現(xiàn)實(shí)的奧義。

唐力的詩歌表現(xiàn)出對(duì)現(xiàn)實(shí)的執(zhí)著關(guān)注,讀他的詩,能切實(shí)感受到“文學(xué)是人學(xué)”的氣息。他不囿于一己的風(fēng)花雪月,沉重現(xiàn)實(shí)和那些弱勢(shì)的群落,是他最為走心的觀照。“火車站,一個(gè)巨大的子宮/容納了那么多的離別和痛苦/容納了那么多的/淚水和歡欣”(《火車站》),這格局指向天下蒼生,飽含悲憫情懷。唐力的每一首詩,似乎都有一個(gè)事實(shí)的“核”,他要做的,是把它們剝出來,讓那些質(zhì)地堅(jiān)硬的東西撞擊人心,讓那似曾相識(shí)的深度痛感把人喚醒。

別林斯基在《論俄國(guó)中短篇小說和果戈理君》一文中說:“在現(xiàn)實(shí)的詩中,構(gòu)思的樸素是真實(shí)的詩和真正的成熟的天才最可靠的一個(gè)表征。”作為“下半身詩歌運(yùn)動(dòng)”旗手和理論闡釋者的沈浩波,在當(dāng)下中國(guó)詩壇已廣為人知。他的詩敏銳,一直沒有放棄對(duì)人類的生存境遇和精神境況的深刻描繪。韓東認(rèn)為,沈浩波始終位于當(dāng)代詩歌寫作的最前沿,不離現(xiàn)場(chǎng),透視未來。其寫作樣式也相當(dāng)豐富。“特別是近幾年來,沈浩波的寫作面向現(xiàn)實(shí)以及人性中的幽微,集敏感與尖銳為一體,詩藝上也日漸精純、自成系統(tǒng)。總體說來沈浩波是一位時(shí)間性的寫作者,置經(jīng)典性于不顧,但正是這種無視使他有望成就這個(gè)時(shí)代的經(jīng)典。創(chuàng)造歷史的人也被歷史所創(chuàng)造,吸納進(jìn)自身。”(2)我覺得,閱讀沈浩波,要忘記“口語詩人”這種標(biāo)簽和門戶之見。這些年,他立場(chǎng)鮮明,眼力尖刻,表現(xiàn)在詩歌上的主見更靠近德國(guó)哲學(xué)家恩斯特·卡西爾的觀點(diǎn):“一般的與生命休戚相關(guān)的感覺讓道給一種新而更強(qiáng)烈的動(dòng)機(jī)——人的個(gè)體性的特殊意義?!保?)

苗族詩人張遠(yuǎn)倫秉持“詩歌之美的個(gè)性化”主張,近幾年創(chuàng)作勢(shì)頭強(qiáng)勁。我在《2016年民族文學(xué)年度詩歌觀察》一文中評(píng)述他:把前沿的詩學(xué)探究融入創(chuàng)作,詩人與詩歌本身,觸碰出奇異的火花。他已經(jīng)突破了讀者印象中的“少數(shù)民族詩歌”的思維定式,在高蹈抒情之外更重視對(duì)內(nèi)部肌理的意識(shí)撥梳和心靈內(nèi)視。靜聽,是他詩歌的一大關(guān)鍵詞,“木頭內(nèi)部的聲音/很幽微”,這樣的調(diào)值,讓詩歌的現(xiàn)代性有了依靠和自足的底氣。張遠(yuǎn)倫的詩粗糲、質(zhì)樸,如干凈的泥土,似剛硬的山崖,充盈著鞭辟入里的思辨色彩。他的《我有菜青蟲般的一生》因“詩藝嫻熟,質(zhì)感純粹,在樸素日常中捕捉命運(yùn)的微光,在人間生活里凸顯現(xiàn)實(shí)的詩意,以細(xì)膩的情感和平等的姿態(tài)體恤凡俗之物,篤定溫和,節(jié)制內(nèi)斂,且提供了鮮活豐沛的民間經(jīng)驗(yàn)”,獲得2018年度人民文學(xué)獎(jiǎng)詩歌獎(jiǎng)。“那附在菜葉的背脊上,站在這個(gè)世界的反面/小小的口器頗有微詞的,隱居者/多么像我。仰著頭,一點(diǎn)一點(diǎn)地/咬出一個(gè)小洞,看天”。如何在逼仄的現(xiàn)實(shí)中讓“小我”洞開“大我”境地,張遠(yuǎn)倫有譜。

作為“70后”詩人,朵漁在當(dāng)代中國(guó)詩壇的受關(guān)注程度很高,已經(jīng)豎起屬于自己的一面旗幟。他的詩,以含雜口語但純正的書寫姿態(tài)介入抒情的本質(zhì),有一種信手拈來皆成句的平和,詩行內(nèi)部的空間感較大,批判意識(shí)強(qiáng)烈。對(duì)時(shí)代與人性關(guān)注的不缺位,使他的詩既有書卷氣,又有下沉的重力。他似乎不愿意在細(xì)節(jié)糾纏上浪費(fèi)筆墨,而有足夠的自信處理詩歌中那些繞不開的事物及其關(guān)系,或以主動(dòng)碰撞的立場(chǎng)去苛責(zé)人性之惡,鞭策無處不在的世俗陰鷙。隨時(shí)隨地,他都有一把丈量高貴與平庸的尺子,并經(jīng)由詩意的編碼在物我之間建立起或明或暗的關(guān)系。他在以獨(dú)特的方式用詩藝為天地布道立法。顯然,朵漁對(duì)詩的領(lǐng)悟,已經(jīng)進(jìn)入個(gè)人化的思想體系,他能讓修辭實(shí)驗(yàn)獲得詩意的創(chuàng)造。

起子的詩表達(dá)考究,力求每個(gè)字詞都和整體構(gòu)成合力與詩意共生關(guān)系,語勢(shì)不求突兀,語面清晰明了,卒章顯“意”,耐人尋味。他的詩歌,“貌似簡(jiǎn)單和直接,卻能寫到事物的骨子里,文字里有一種透徹和明亮,往往有那種讓人看完后拍案叫絕的句子,他的作品里沒有形容詞,那些看似不經(jīng)意的句子里事物的真相,躍然紙上”。(4)我始終認(rèn)為,不能簡(jiǎn)單粗暴地把他的這類寫作歸納到“口語詩”里去,其實(shí),他的這種寫法更好地承繼了五四新文化運(yùn)動(dòng)提倡的白話詩的精髓,打通了作為書寫主體與客觀現(xiàn)實(shí)的意味阻隔,表現(xiàn)在敘述上,也盡可能去除“人為”的痕跡,讓事物在渾然的呈現(xiàn)中得到表達(dá)的尊重,而詩人,只是把“看見”進(jìn)行有效選擇,然后在敘寫的細(xì)節(jié)中搭載自己的情懷、立場(chǎng)與態(tài)度。

劉川指向現(xiàn)實(shí)的寫作是一把快刀,作為當(dāng)今詩壇的“異數(shù)”,他的辨識(shí)度極高。他堅(jiān)持的是一種有活力的口語寫作,不僅有效,而且有意義。他的詩諷刺辛辣,痛擊人性之惡往往一針見血。在我看來,劉川的詩歌繼承了魯迅雜文的風(fēng)骨,針砭時(shí)弊,嬉笑怒罵,看似隨意的不怎么用力的嘻哈行為,卻自成特色。他善于在精短的詩行表現(xiàn)中,雄辯是非,寥寥幾筆,逼真?zhèn)魃?;他更善于抓住司空見慣的但易于被眾人忽視的生活細(xì)節(jié)構(gòu)成整體形象,表達(dá)思想,將詩歌隱曲的感情外化為通直的白話。他的詩歌,“說教”味很濃,幾乎每一首都是“氣呼呼”的,但這“氣”非狹氣,而是有為蒼生立言之擔(dān)當(dāng)和作踐人性之惡的堅(jiān)決。他善于以審丑的方式,鞭撻群相中那些骯臟卑鄙的勾當(dāng),不放過任何人性的墮落與異化。

生活中拙于交游的蘆葦岸,雖不太顯山露水,對(duì)現(xiàn)實(shí)的關(guān)注卻從未缺位。他的寫作接納度大,涵蓋面廣,題材豐富,視野多維,語境多重,作品注重詩思并置的活力與內(nèi)在節(jié)奏的自然性。韓國(guó)當(dāng)代文學(xué)評(píng)論家、學(xué)者、翻譯家樸明愛曾撰文評(píng)價(jià)說:“蘆葦岸的短詩,有批判現(xiàn)實(shí)的,有剖析人性的,有揭示本質(zhì)的,有高揚(yáng)理想的,有探尋真知的,有抒寫善美的,有斥責(zé)黑暗的,有自我拷問的,有建構(gòu)心靈的,有塑造境界的……氣息宏闊,氣象迷人。他既繼承了中國(guó)古代詩詞的凝練寫意,又有深深扎根于中國(guó)當(dāng)下世相的尖利,詩風(fēng)孤絕而凌厲,盈動(dòng)而闊遠(yuǎn),充滿力量感與意境美。其具有里程碑意義的當(dāng)屬長(zhǎng)詩力作《空白帶》和大型探索性組詩《湖光》,這兩個(gè)大作充分體現(xiàn)了他作為詩人對(duì)現(xiàn)實(shí)的洞察力、駕馭力和深厚扎實(shí)的詩學(xué)功底?!保?)詩意日常的思辨、文化生成和文學(xué)意味的詩性表達(dá),以及知識(shí)體系在詩歌中的現(xiàn)代性建構(gòu),是他探索的方向。

李商雨的詩,呈現(xiàn)出一種文本意味的再生性,追求唯美的刺點(diǎn),能指充分,暗含反諷,表現(xiàn)出文化批判實(shí)驗(yàn)提升詩的承載能力的自信。一個(gè)唯美主義者的詩學(xué)實(shí)踐帶著省察萬物的智性,行走在紅塵人間?!安⒌墩f:我只為頹廢而生/并刀說:我只為夜晚而生/并刀說:我只為美麗而生……”(《并刀說》)由于受輸入哲學(xué)與不同階段閱讀的影響,他的寫作呈現(xiàn)出一種復(fù)式的洞察力,或有艾略特的非個(gè)人化的大道,或有尼采的身體透視哲學(xué)、福柯的快感說、羅蘭·巴特的文本創(chuàng)作實(shí)踐。讀他的詩,能感受到布魯姆在《讀詩的藝術(shù)》中所言的“詩比其他任何一種想象性的文學(xué)更能把它的過去鮮活地帶進(jìn)現(xiàn)在”的回應(yīng)??梢钥闯?,李商雨是一個(gè)比較講究文學(xué)師承關(guān)系的詩人,閱讀使他受益匪淺;對(duì)時(shí)間終極性的抵達(dá)、判斷,以及此在經(jīng)驗(yàn)出發(fā)的文本突破,尤其讓他著迷。

被稱為“后非非寫作”代表詩人之一的梁雪波,近年來詩歌創(chuàng)作引起評(píng)論界的關(guān)注,也算是后程發(fā)力中的典型。梁雪波的詩有一種文化詩學(xué)的矜持,一種指向現(xiàn)實(shí)隱喻的對(duì)峙,在境界的打開上,呈現(xiàn)多維聲像切換的自如。詩人葛筱強(qiáng)認(rèn)為,梁雪波的詩歌有多種表情:尖銳、疑慮、堅(jiān)硬、疼痛、悲憫,偶爾還流露出克制的反諷。貫穿其中的,應(yīng)是他激烈的血液和沉潛的骨頭。在具體的表達(dá)上,圓熟的技藝阻擋不了抒情的底色,看似放松的眼神掩蓋不住思想迸發(fā)時(shí)的炫目。他的詩,以自己的精神指紋,印證個(gè)體在時(shí)代中的悲歡,以及在現(xiàn)實(shí)生存困境中的精神抗?fàn)幣c意志崛起。

服從于秘密的秩序

一個(gè)周知的事實(shí)是,成熟的“70后”詩人的寫作,極少粗蕪,因有精進(jìn)的自我要求及能力與自信,他們的詩純粹,講究文學(xué)性,表現(xiàn)出精神優(yōu)渥的創(chuàng)造力和文化深度的邈遠(yuǎn)。

“服從存在所擁有的最秘密的秩序”的江離,如胡桑所說:“無論在生活上還是在詩歌寫作上,江離都選擇了邊緣人的位置。他并未不假思索地把自己視為一名當(dāng)代事件和事物的目擊者、見證人,從而理所當(dāng)然地接納我們時(shí)代的神話?!保?)江離是一個(gè)節(jié)制感極強(qiáng)的詩人,他始終保持著去粗取精的警醒,雖創(chuàng)作量不大,但大都詩質(zhì)上乘,頗為讀者稱道,如《幾何學(xué)》《紀(jì)念米沃什》等。他嘗試著自建詩學(xué)體系,表現(xiàn)出對(duì)某種律令的極度遵循,講究詩歌與詩人之間、詩意與語言之間、有效與無用之間的平衡,比如他的《老婦人的鐘表》《微觀的山水》《沙灘上的光芒》《重力的禮物》等,都展現(xiàn)了意識(shí)自覺的“力求”,淡然而深藏機(jī)智。他竭力讓文本感受通過沉思轉(zhuǎn)化,以及物的自然性和略帶質(zhì)疑的試探性表達(dá),達(dá)成一種調(diào)和之美的效度。

李寂蕩的詩,袒其誠(chéng),立其真,盡其義,隱其思,文本性很強(qiáng)。職業(yè)文學(xué)編輯的身份和業(yè)余兼事翻譯的鍛煉,提升了其專業(yè)素養(yǎng),在詩歌創(chuàng)作中表現(xiàn)為整體操控的大觀和局部氣息的鮮活,即便是面對(duì)繞不開的“孤獨(dú)與死亡”的書寫,也能自如地將大詞化解成細(xì)節(jié)中的詩意。盡管逼仄的現(xiàn)實(shí)無法逃避,但精神挖掘的己任從未放棄,他在本土化的傳統(tǒng)語境與西方詩歌的現(xiàn)代性參考之間找到了較好的平衡,體現(xiàn)出駕馭復(fù)雜題材的高能。他的抒情冷靜、平和,敘事不浮光掠影。而深度沉潛的內(nèi)在不爭(zhēng),很大程度上使他有了靜觀人性、縷析現(xiàn)世、命名事物的底氣。他的詩歌有著指向日常的堅(jiān)定,對(duì)求真不遺余力。那些真實(shí)的場(chǎng)景及其詩緒的轉(zhuǎn)換,不動(dòng)聲色地兌現(xiàn)他的沉思,并以語言的異質(zhì),在目測(cè)的異度空間,透視這樣的思辨緯度:“一是對(duì)傳統(tǒng)的人與事的再審視和自己的獨(dú)特發(fā)現(xiàn),二是對(duì)傳統(tǒng)美學(xué)繼承時(shí)的當(dāng)下性再改造,三是親情和日常的反庸常的雋永呈現(xiàn)和瞬間思考?!保?)

遠(yuǎn)人的詩有“文氣”,他試圖通過詩歌在世界的飛地安頓自己的靈魂,昭示自己的生命狀態(tài),他的精神布道有一種“傍晚”的澤輝。我常常杞人憂天地想:許多年以后的讀者,如何才能從今天的漢語新詩中讀出富有本時(shí)代的文化氣息,感知或揣測(cè)這個(gè)離他們遠(yuǎn)去的歲月里的詩人的文雅常態(tài),就像我們今天回望與慕求民國(guó)知識(shí)分子那種寫作格調(diào)一樣。那么顯然,未來讀者希望看到的,絕不會(huì)只是翻版的民國(guó)文藝腔。也就是,今天的秀才,得寫出今天的秀氣,像今天一樣不可替代。恰好,遠(yuǎn)人的詩提供了這種參照,他眼里的時(shí)光,祥和而又充盈易逝的哀婉,在安寧的散發(fā)著書香的靜謐中,忽然生發(fā)年華易逝的焦慮、傷感。他希望那些挽歌般的物事,不頹敗于虛無之中,而在詩里留存,不隨黯淡的暮光失去活力。他微妙的文人心思,映照了屬于這個(gè)時(shí)代的詩意書寫。他的敘述著眼于即刻,語言氣息也不舊式。

育邦的詩,不僅是“泛文化”的代言,而且文人性十足,語言洗練,充滿書生意氣。他心里似乎裝著幾個(gè)滿腹經(jīng)綸的鴻儒,這些人在歷史深處,時(shí)刻與他對(duì)話,交付他文化遺存,展現(xiàn)知識(shí)習(xí)得的養(yǎng)分。他喜歡在低情緒的延展中體現(xiàn)詩歌的自覺,始終有一種夫子似的閑適與自然的師承。他的詩歌創(chuàng)作,立足“我”與世界的關(guān)系,省察一種對(duì)峙的喪失,刻薄一個(gè)順從的自己,訓(xùn)導(dǎo)內(nèi)在的傲骨不可無,不屑與大神為伍,而精進(jìn)于自己靈魂廟宇的建構(gòu),哪怕孤單寂寥。在時(shí)間的消磨中,詩人高掛疲憊的利劍,沉潛于內(nèi)心的清掃,在消逝的事物面前,返璞歸真。遠(yuǎn)離喧囂而求得的寂靜是他樂于創(chuàng)設(shè)的歸宿。如《中年》,從頭至尾,詩真實(shí)地袒露了“我”的心路歷程,詩人始終在識(shí)辨世界中確認(rèn)自我,當(dāng)然最終的落點(diǎn)亦堪預(yù)見。對(duì)“我”的精神形象的塑造,在表達(dá)上展現(xiàn)有的放矢的底氣,而內(nèi)涵維系在敘述的慢調(diào)取向中,亦見詩人性情敦厚,一種詩意純粹的老成讓他的精神自帶光芒。

對(duì)泉子而言,追求永恒性已經(jīng)成為他詩歌的顯在特征。小就是大,實(shí)就是虛,此在就是未來,即刻就是無限。他的詩更像寫意傳神的山水畫,散發(fā)著無限的遐思?,F(xiàn)實(shí)的嘈雜喧鬧似乎對(duì)他形成不了任何干擾,當(dāng)個(gè)體經(jīng)驗(yàn)作為日常沉思的主要部分,雜事自然就充滿了無限的趣味。整體看來,泉子是一個(gè)以局部觀照為依托,在求索答案的征途上不知疲倦的人。他不輕言省思的結(jié)論,而把探知作為詩藝的一種自覺默默地營(yíng)構(gòu),并在語言層面開啟“一生三”的多重表現(xiàn)。因此,他慕求的詩意,總有著陸的期待,讀之,有一種“被捕獲”的快慰。

譚克修的詩講究文理的調(diào)和,他喜歡在敘事的鼓點(diǎn)里隱藏抒情的沖動(dòng),以個(gè)體經(jīng)驗(yàn)對(duì)接外物的神秘性,他始終展現(xiàn)出一種別具一格的下行的張力,由于注重詩歌的內(nèi)在平衡性及系統(tǒng)生成,他總能穩(wěn)固于一種調(diào)值,任由情緒的左沖右突也能執(zhí)守潛在的秘密,意識(shí)流動(dòng)像不絕的江河水,每一朵浪花和每一個(gè)漩渦都暗含克制的主觀。“讓一個(gè)穿混紡布料的人/在圓月的指導(dǎo)下/從山頂往熟悉的遠(yuǎn)處看/讓他用盡力氣/也不能把氣息/運(yùn)送到目力所及的地方”(《岳麓山》)。修辭立其誠(chéng),因有鋼構(gòu)的主體,哪怕密不透風(fēng)的詞語裹挾致密的情緒,也能夠在未知的下一刻得到疏浚,并產(chǎn)生出其不意的表達(dá)效果。

李郁蔥是一個(gè)“精神立像”氣質(zhì)顯在的詩人。他有一種旁若無人的專注。在其詩里,一種基于精神參考的現(xiàn)代性考量從現(xiàn)實(shí)層面向更深的哲學(xué)意味挺進(jìn),李郁蔥深入的是由物及己的內(nèi)心世界?;蛟S在他看來,自辯的導(dǎo)論是心靈旁白和意識(shí)之辯,自己是自身在通向靈魂?duì)顟B(tài)的那個(gè)“無我”的最熟悉的證詞。不難看出,李郁蔥的詩歌創(chuàng)作始終處在一種生成性的順勢(shì)而為之中,這很難得,其詩內(nèi)容寬博,展現(xiàn)出一個(gè)經(jīng)驗(yàn)豐足而有為的詩人對(duì)駁雜現(xiàn)實(shí)的介入勇氣。讀李郁蔥的詩稿,“物我相對(duì)性”“時(shí)空交互”“多重語境”“精神空間的物理托底”等關(guān)鍵詞相繼在腦海中閃現(xiàn),其詩有值得深入探討的物理空間和情理緯度。

“宗教般的虔誠(chéng)”是黃禮孩詩歌最為核心的元素。我驚訝于這種非典型性的“佛系”語境在他詩歌創(chuàng)作中的一以貫之。在當(dāng)代詩人中,他算是把“慈悲為懷”的主張貫徹得比較徹底的,對(duì)細(xì)小的事物關(guān)愛有加,對(duì)卑微的美賦予深情,樂于讓日常不起眼的事物發(fā)光,讓那些本質(zhì)性的東西典雅而迷人?!督饎偨?jīng)》云:“應(yīng)無所住,而生其心?!弊x黃禮孩的詩,這種修為的感受是明顯的。是啊,人對(duì)世俗物質(zhì)無所執(zhí)著,才有可能深刻領(lǐng)悟佛理禪意。這么多年,禪意綿綿的黃禮孩始終沒有放棄與世俗的抗?fàn)?,他在詩寫中滲透的高貴品質(zhì)從來就不因外力的攪擾而變形。詩折射了他全部的精神布道,他溫和的語調(diào),謙遜的品性,率真的童心,明澈的善意,潤(rùn)物無聲地通過詩行呈現(xiàn),也讓他在復(fù)興神性寫作的路上更進(jìn)一步。

道即一切規(guī)律的總和,這似乎是商略詩歌寫作的求證與愿景。他的詩,有一種生活拾遺與歷史考古的意味與妙趣,散發(fā)著靜雅的光芒。這在今天,殊為難得。他致力于向當(dāng)代傾吐一種言說的美,力求讓潛藏在事物內(nèi)部的那些平和而本真的秘密通過現(xiàn)代漢語展示出來。讀他的詩,不由想起“奇技淫巧”這個(gè)詞及其背后隱含的感受力。一個(gè)有耐心和見識(shí)的人在日光流年中默默地向著背光處打量,向歷史要人物,要古今通聯(lián)的密碼。經(jīng)由思考而得的圖景喚醒,有點(diǎn)無助和無奈,甚至憤然的激情,與其說是一種遲到的關(guān)于解放的“自我意識(shí)”,(8)不如說是走向解放的一個(gè)條件。古意的力量與感觸生成、深刻掘進(jìn)、審美發(fā)現(xiàn),與個(gè)體的經(jīng)驗(yàn)表達(dá)方式緊密關(guān)聯(lián)。表現(xiàn)在語言上,有時(shí)是心緒的徐緩,有時(shí)是太極的柔中帶剛,有時(shí)舒展中會(huì)有牽扯,有時(shí)順滑中會(huì)有突然的不知所蹤。好比一道菜的色香味,一套拳法的收官,一片落葉的謝幕。詩為藝,源頭是泉眼,下游是大河。

說到辛泊平,我始終覺得他為“70后”詩壇提供了一種正統(tǒng)的學(xué)養(yǎng)化的寫作范式,他的審美體驗(yàn),常常從個(gè)人視覺出發(fā),再漸變地導(dǎo)入精神探索層面。他認(rèn)為詩歌是一種記憶,是一種打量歷史與凝視當(dāng)下的方式,因此,讀他的詩,很容易就受到那種久違了的娓娓道來的敘述的感染。由于詩與評(píng)的同步發(fā)力,他的作品呈現(xiàn)多變的實(shí)踐性征候,其話語方式緊貼事物本身和詩意現(xiàn)場(chǎng),在作為個(gè)體之我的未知探測(cè)興致與作為體驗(yàn)對(duì)象的外物之間同步產(chǎn)生交互性語義。他講究觀察角度和縱深感,態(tài)度端正,邏輯嚴(yán)密,思路清醒,認(rèn)知深入。他致力于把生活這個(gè)第一現(xiàn)場(chǎng)作為詩歌背景,并通過細(xì)讀的耐心,上升到文本在場(chǎng)。他有寬博的閱讀襟懷,從未停止過追尋生命的光澤和探究人性的溫情。

在語言中找到出路

哈羅德·品特說:“語言在藝術(shù)中是非常含糊的,似流沙,似蹦床,似冰封的水池。任何時(shí)候,作者都可以在語言中找到出路?!保?)這當(dāng)然也是當(dāng)代中國(guó)廣大“70后”詩人的一場(chǎng)寫作運(yùn)動(dòng),一種精神行為的方式。

在當(dāng)代詩壇,木葉以散在詩情的方式有些執(zhí)拗地寫著具有自己獨(dú)特氣息的詩歌。他關(guān)注現(xiàn)實(shí),但不拘泥于習(xí)慣性的公共話語體系,作為一個(gè)身心沉潛于生活的詩人,他的心性和目力都穿透了現(xiàn)實(shí)表象而做出了獨(dú)辟蹊徑的詩學(xué)建構(gòu),他冷峻地介入對(duì)可見事物的經(jīng)驗(yàn)判斷,并進(jìn)行逐本溯源的揭示。這種往“窄處走”的偏方,在媚態(tài)招搖、人神共謀的時(shí)代,多少顯得有些扎眼,卻又表現(xiàn)出不可忽視的強(qiáng)力來。因?yàn)橛歇?dú)特認(rèn)知托底,他表現(xiàn)勁道,不急不躁,本我彰顯有目共睹。

江非最初以“平敦湖”系列開啟地域詩歌的創(chuàng)作,以《傍晚的三種事物》鎖定自己的詩歌格局和影響力。這個(gè)“70后”詩人中的“老牌詩人”,似乎長(zhǎng)著一雙透視萬物的慧眼,并將“物之實(shí)”迅速提升到形而上的高度。如何轉(zhuǎn)化生活之重和現(xiàn)實(shí)之殤,他在面對(duì)復(fù)雜情景時(shí),表現(xiàn)得十分淡定從容。他認(rèn)為“詩,是對(duì)于時(shí)空和自我在神學(xué)和哲學(xué)上的首先認(rèn)識(shí)”。有時(shí),他看到了事物內(nèi)部的神明;有時(shí),事物從他身上折射到了光亮;有時(shí),他站在自己的對(duì)立面,像審視一個(gè)反叛的虛無一樣審視著時(shí)間的秘密。隨著流年的逝去,他越來越喜歡用一種原生的感知面對(duì)所寫的詩,思緒閑散而自由,詩風(fēng)放達(dá)而簡(jiǎn)約。

在“70后”詩人中,劉春以一個(gè)人的詩歌史的書寫進(jìn)入當(dāng)代。這些年,他幾乎忘掉了自己的詩人身份,而以一個(gè)圖書編輯的姿態(tài)出現(xiàn)在生活現(xiàn)場(chǎng)。然而,作為詩人的劉春,在他自己的人生版圖建構(gòu)的詩歌高地早已為人稱道。他的詩從心出發(fā),以生活為背景,早期打撈溫暖情愫,注重抒情的豐厚度,近年涉及敘事,有一些口語實(shí)踐的嘗試,喜歡以一個(gè)旁觀者的視角介入繁難的現(xiàn)實(shí),希望在復(fù)雜之外拓展宏闊超邁的詩歌圖景,聚力了一定的批判意識(shí)。他如今的詩歌,講究如王家新所言的“充滿經(jīng)驗(yàn)血肉的敘述”,盡可能摒棄不實(shí)之虛,通過切身的體驗(yàn)和準(zhǔn)確的把握刻畫時(shí)代的表情,打造精神的臉譜。在他身上和詩歌寫作中,我看到一個(gè)“70后”詩人敢于“拿自己是問”,并把自己融入時(shí)代語境里的志氣。

提起呂煊,總有一種實(shí)力被遮蔽了的抱憾感,他的詩,只有深入其情感的內(nèi)部才能感知他表達(dá)的用心。作為內(nèi)在隱喻的詩意呈現(xiàn),呂煊有自己的書寫方式:“看桃花,沒有理由在意花朵的容顏。/驚喜,桃花蕩漾在春風(fēng)里的每一次顫栗/有些嫵媚,有些半開半合,有些羞澀/有些是低沉的哀怨/桃花的聲音,滿腔的細(xì)膩/若有細(xì)雨伴奏就更顯潤(rùn)滑,妖嬈?!保ā段以谔一ǖ牡臀⑻幙匆娏俗约骸罚?。以悲為美的審美觀念包含著深厚的社會(huì)歷史文化內(nèi)容,有其歷史經(jīng)驗(yàn)的積淀。一種放達(dá)的基于意識(shí)形態(tài)變異的意象,在捭闔的聯(lián)想構(gòu)成中導(dǎo)入詩境。他的語言沒有蕪雜感,詩性也綿密足實(shí)。上升到評(píng)論層面,我欣賞他詩歌展現(xiàn)的江南風(fēng)度:知識(shí)體系與生活重力的雙重推衍,讓他的詩學(xué)景觀始終處于進(jìn)階之勢(shì)。他長(zhǎng)于內(nèi)在隱喻的詩意呈現(xiàn),讓晦暗自明;由于注重江南氣象的抒情轉(zhuǎn)化,所以體悟深刻細(xì)致;在并行于抒情的敘事內(nèi)化方面,既有策略,又能恪守返璞歸真的道行。

高鵬程是對(duì)這個(gè)時(shí)代保持高亢激情的詩人,他的詩講究從現(xiàn)實(shí)出發(fā)的大俗大雅,有一種介入的自信,體現(xiàn)了“文章合為時(shí)而著,詩歌合為事而作”的文學(xué)價(jià)值。一個(gè)真正有襟懷的詩人,心靈是敞開的,敬畏生命,也尊崇萬物的律令。高鵬程在詩歌寫作上表現(xiàn)出來的洞察力,和面對(duì)外物的沉思總能激發(fā)他澎湃的激情、蓬勃的自信和融合了主觀與客觀的審視。他總能在宏大的架構(gòu)中插入個(gè)人化的問題意識(shí)。在人性善惡的甄別、善美賦能的揚(yáng)聲、經(jīng)驗(yàn)延展的透徹、生命追問的緊促等方面,他有著積極的入世態(tài)度。有時(shí)語勢(shì)淋漓,有時(shí)靜觀如佛,他為一種有寬度的寫作找到了現(xiàn)實(shí)的依據(jù),打開了一個(gè)豐饒的精神世界。

這些年,土家族詩人劉年的作品幾乎是被作為好詩的標(biāo)準(zhǔn)備受讀者推崇與傳誦的,這主要得益于他的詩不循規(guī)蹈矩,完全忠實(shí)于自我感受與外物之間的真誠(chéng)契合。去掉了“外衣”的肝膽相照,是他詩歌美學(xué)上的顯著特點(diǎn)。心氣上通天達(dá)地,表達(dá)上干脆直接,對(duì)修辭要求極其嚴(yán)苛。其詩歌語言是帶有“野”的口語,這種口語對(duì)接傳統(tǒng),是對(duì)散落在山澗丘壑之間的“民風(fēng)”的重拾與整合,不事雕琢,不受主觀情緒蒙蔽,因而讀來更為入情。情懷導(dǎo)向上他主張“站在弱者一邊”,而精神慕求是“喜歡落日、荒原和雪”,無論是內(nèi)里還是表征,都在一種類型上構(gòu)成了美學(xué)的最優(yōu)化,而深受相關(guān)讀者喜愛。劉年身上那種詩人的獨(dú)異標(biāo)志,在我看來,其實(shí)是對(duì)王陽明“知行合一”思想的當(dāng)代實(shí)踐。這種更接近靈魂真實(shí)的訴求,對(duì)應(yīng)在人間,通過恰切的意象準(zhǔn)確傳遞;少數(shù)民族特性加足了他想象的馬力,進(jìn)一步促成他詩歌理想國(guó)的建立。

劉勰在《文心雕龍》里說,夫心生而言立,言立而文明,自然之道也。這是一句關(guān)于文學(xué)起源的觀點(diǎn),文學(xué),來自天地自然、人生百態(tài)對(duì)我們心靈的觸動(dòng),若是脫離了字里行間蘊(yùn)含的情感和靈魂,僅僅去追求外在的語句和形體,那么我們的積累和創(chuàng)作必然會(huì)成為無源之水,無本之木。以此征引來探入邰筐的詩歌創(chuàng)作,十分恰切。他在建立精神高度和追求人生信仰的迢迢路途上,領(lǐng)悟了文以載道的本質(zhì)和詩以賦能的真義,即恪守身為詩人的藝術(shù)真誠(chéng)和敏銳度。其詩風(fēng)日漸干練,形式與內(nèi)容相得益彰。無論訴求多么急迫,但思考的腳步務(wù)必慢下來,一種中年之詩的重力,已經(jīng)把他悄然改變、塑造和審視。

郭曉琦的詩,有新邊塞詩的通透、直接,亦有現(xiàn)代話語體系浸潤(rùn)之后的先進(jìn)要求與實(shí)踐。他對(duì)創(chuàng)作的核準(zhǔn)是,現(xiàn)實(shí)痛感必須與精神追問融為一體,在美學(xué)上通過修辭的破與立,形成詩思的出其不意和陌生化效果,這就不難理解他的詩總有驚異閃現(xiàn)。按照蘇珊·桑塔格的觀點(diǎn),隱喻不是客觀存在的,它們都是被寫作者賦予的,是一種意義的發(fā)明。郭曉琦諳熟自己的熱鄉(xiāng)熱土,忠實(shí)于情感深處的晦明之變,銳角深入存在的生活哲學(xué),并站在時(shí)代的制高點(diǎn),回望低處的微塵,找尋并激發(fā)卑微的力量。他懂得做一個(gè)詩人,不能只是傾訴瑣碎的衷腸和碎片化的思想顆粒,更不是耽于一己的無病呻吟和一味的憂傷怨憤,而應(yīng)該對(duì)現(xiàn)實(shí)發(fā)聲。長(zhǎng)期的西部腹地生活讓他明白,詩歌不僅是一面照見個(gè)體心靈的鏡子,更應(yīng)該是一個(gè)族群艱難生存的鑒照。

陳亮有一個(gè)“農(nóng)民詩人”的稱號(hào)。他的詩,沒有像叫賣土特產(chǎn)一樣掉入僵化了的鄉(xiāng)村景觀及人事物象的簡(jiǎn)單描摹或復(fù)制,他自覺拒絕浮光掠影的風(fēng)雅做派,摒棄不切實(shí)際的涂脂抹粉的虛假自戀,而是以現(xiàn)代意識(shí)燭照故土,在過去的憶念與現(xiàn)實(shí)的真相之間,挖掘地理詩學(xué)的內(nèi)在。他的詩既有傳統(tǒng)視角的容留度,又不乏生存現(xiàn)狀衍生的現(xiàn)代性觀照。就語言層面的表現(xiàn)而言,他身上已經(jīng)看不到一個(gè)農(nóng)人的表達(dá)局限,他有著平行于當(dāng)代詩人的藝術(shù)自覺和闡發(fā)美的能力。詩歌助力他建構(gòu)精神人格和塑造向上品質(zhì),打通地域隔膜,落實(shí)心靈密碼的詩化圖景,進(jìn)一步推動(dòng)了詩意的拓展。

在歸鄉(xiāng)的路途中,根性突出的詩人慕白,他在詩歌中追求著精神的本我。他的寫作似乎處在一種變化之中,早期長(zhǎng)于故鄉(xiāng)抒寫,抒情是他最為拿手的方式,為此塑造了“包山底”這個(gè)情感形象,這類分行幾乎承載了他的地方性認(rèn)知的全部。某種意義上,他所寫不是“返鄉(xiāng)”,而是“守土”,這給予了他無盡的精神底氣,是他“匪”得起來的資本。一方面,出于“愛”的初衷,他打量故鄉(xiāng)的眼里充滿深情的淚水,心中盈動(dòng)的是綿綿的溫暖與慰藉,以及抒懷的沖動(dòng);另一方面,是對(duì)深藏靈魂深處的疼痛的盤詰、追問,和對(duì)困囿的突圍。“他一直行走,不肯停下來,隨性而往,隨意而歸;他遵從于現(xiàn)實(shí),又充滿揶揄捉弄;他崇敬歷史和古人,又帶著異樣的眼光去審視和打量;他保留改不掉的鄉(xiāng)音,卻馳騁著自由的心智……”(10)近年來,他的詩逐步由“鄉(xiāng)情”的現(xiàn)實(shí)轉(zhuǎn)向“生活”的現(xiàn)實(shí),朝向更寬大,語言更結(jié)實(shí),意蘊(yùn)上更體現(xiàn)了“行走”的自由自在。

“院子的門一直敞開著”的黃沙子,生于1970年,他的詩歌有著與年齡相稱的老練與豐贍。一種闊大的包容立場(chǎng),讓他的寫作展現(xiàn)出“勘破生死的迷障”,同時(shí)又對(duì)天地萬物的運(yùn)行法則保持敬畏。有時(shí),生活將他堅(jiān)硬的心融化;有時(shí),生活又被他遷出一塊堅(jiān)硬的遺址,讓廢墟的生機(jī)不至于被時(shí)間的洪荒摧毀,他敞開院門,從寧靜中找到自我的本相。黃沙子的詩歌題材廣泛,詩評(píng)家魏天無說:“黃沙子的詩因其無法分類而自成一類。他的特點(diǎn)不在他寫什么,在于無論他寫什么,都會(huì)以他和緩的、和煦的、和暢的,無喜亦無悲的語調(diào),讓我們安靜下來,仿佛那其中有個(gè)水印的‘靜’字浮現(xiàn)在大腦神經(jīng)的視屏上?!保?1)他的詩歌寫作很好地驗(yàn)證了“向上之路即是向下之路”。

虎嗅薔薇的深切抵達(dá)

當(dāng)文本觀察的思路自動(dòng)導(dǎo)向虎嗅薔薇的氣息時(shí),我腦海中閃電般出現(xiàn)智利現(xiàn)代女詩人加夫列拉·米斯特拉爾的成名作《三棵樹》的結(jié)尾:“我愿與它們廝守在一起/用心房接受柔軟的樹脂”??梢允挚隙ǖ氖牵凇?0后”詩歌拒絕“熔斷”的堅(jiān)韌里女詩人表現(xiàn)搶眼。無論是生命體驗(yàn)、精妙想象、內(nèi)心經(jīng)驗(yàn),還是作為代際詩歌對(duì)文化詩學(xué)的探索與實(shí)踐,她們展現(xiàn)了真切的活力和深切的愛戀,我仿佛看到了作為詩人的“她們”與作為詩歌的“它們”廝守在一起的不離不棄、如醉如癡。

詩人陳先發(fā)說:“身為歌者的何冰凌,其詩歌語言充溢著智性之光,往往又包含某種在女性詩人中并不多見的決絕意味;呈現(xiàn)一個(gè)平凡生命的虛無感,并注入對(duì)這種虛無的對(duì)抗,也是何冰凌詩歌的隱在線索,在這條線上,她捕獲了一個(gè)好詩人應(yīng)有的某種復(fù)雜性?!保?2)我在對(duì)何冰凌詩歌的閱讀中發(fā)現(xiàn),她早期的寫作表現(xiàn)出文本實(shí)驗(yàn)的勇氣,擅長(zhǎng)在探索中找尋幽暗的微光,在經(jīng)由歲月的磨洗之后,她的詩風(fēng)漸漸穩(wěn)定下來,不再沉醉于女性化的一意孤行,展現(xiàn)出走向自信開闊的寫作態(tài)勢(shì)。她耽于理想的先念轉(zhuǎn)化在詩歌上,是心靈現(xiàn)實(shí)的無所不在和詩學(xué)觀照的深邃廣遠(yuǎn)。

“厭倦了悲傷”,卻又不能不“悲傷”,這種悖論的情感扭結(jié)狀態(tài)成為桑眉詩歌的一重異境。摯友雨橡不止一次對(duì)我說“桑眉的詩很不錯(cuò)”。她的詩篇所塑造的是人,更是浮光掠影主導(dǎo)的當(dāng)下,一個(gè)悠然的時(shí)代靈魂被透過塵埃的光照亮。這光穿透虛妄漫漶的霧霾,干凈、從容、輕盈、美雅,如詩人喜歡的“國(guó)畫中的留白”,動(dòng)人而節(jié)制,當(dāng)下又古典。為了不讓“時(shí)間的漏斗無情篩去生命中那些溫潤(rùn)珠玉”,不讓“時(shí)間暗藏的橡皮悄然擦去生命中那些溫暖線索”,桑眉寫下了被情感浸潤(rùn)、詩思憂戚的文字。在對(duì)世事的冷靜介入中把握解析命運(yùn)的秘密,她的柔情與悲憫,洞見世事又在生命豁口敲擊著生存的火花,對(duì)白一樣的個(gè)性化語境,在幽微的探知和更個(gè)人化的層面,小心翼翼地經(jīng)營(yíng)著克制的詩意和書寫靈魂的密碼,并在闡釋“生命奧義”的癡迷中接受精神和鳴。

桑子是“70后”詩人中的“后來者”。她其實(shí)是一個(gè)專注度極高的詩人。她心無旁騖地躲在屬于自己的精神閣樓里,寫著遠(yuǎn)離小令輕柔的現(xiàn)代詩歌。在我看來,她的詩與韋莊的“畫船聽雨眠”的江南景致不是一個(gè)畫風(fēng),更與小清新的自我復(fù)制、批量生產(chǎn)格格不入,多少有些暌違吳儂軟語的江南印象,消解了人們把地方性知識(shí)作為詩系坐標(biāo)的指認(rèn),意象豐饒密致,語言靈動(dòng)博雅,視野寬闊,認(rèn)知深切,情感熱烈,旋律奔放,詩風(fēng)飄逸,心思婉麗。她更在意從深廣度的探知上去接近歷史回望中的江南,因此詩的質(zhì)地頗具爆發(fā)力?!八脑姼锜o論是在自我抒發(fā)還是在向外打開的時(shí)候都具有周正之氣。也就是說她語句中的鋒芒和一個(gè)個(gè)小小的但足以令人驚悸陣痛的芒刺是通過平靜、屏息和自抑性完成的?!保?3)她為江南的宏闊語境及其多汁的精神內(nèi)蘊(yùn)提供了新的書寫參照。

相比那些失魂落魄的強(qiáng)說愁或小感覺的過場(chǎng)秀,楊方是一個(gè)有故鄉(xiāng)氣息的詩人,她的詩始終不失溫潤(rùn)的色澤,情感含蓄委婉,表達(dá)細(xì)膩疏朗,字里行間隱隱透出讓人回味的聯(lián)想,因了生活歷練,她的詩有超越性別的豪氣抒發(fā),題材時(shí)空跨度大,寫作視野深廣,語意醇釅安謐,情愫圣潔莊嚴(yán)。她筆下的地理,就是她心靈道場(chǎng)的重合,那些因行走而發(fā)生的情感變現(xiàn),落在紙上,作為文字的骨骸,沾滿時(shí)間的灰燼。于是,故鄉(xiāng)或鄉(xiāng)愁,成了看得見的文化記憶,她面冷心熱,靈魂里始終保有大地情深的執(zhí)念,這些純粹的東西,神啟一樣牽念她忠誠(chéng)于生命皈依的指向。“每個(gè)人身體里的泥沙都比黃河沉重/堆積起來就是一座白塔山/可以種植紫荊樹,五月開花,十月紛飛/就像這個(gè)下午,過了黃河,我就可以登上山頂”(《過黃河》)。她慕求的,是登臨理想高度和生活唯美的自足。

張映姝是以她的“西域花事”的寫作引起了我的關(guān)注。這種從情調(diào)到情境的志趣轉(zhuǎn)換,一定有著過濾塵世喧囂的勇氣和指向心靈一隅的靜思,其所產(chǎn)生的詩意可能超出了一般意義的詩寫常態(tài)與常理。而經(jīng)由“花事”營(yíng)建的詩歌自信,表現(xiàn)在更寬廣的植物寫作上,張映姝無疑已經(jīng)找到了一把共生詩學(xué)的鑰匙:植物生命與草木精神。在“安靜寫作”被當(dāng)作遮羞布的今天,她打開了一種真正的“安靜寫作”的場(chǎng)域,并自得于升華的妙趣與意味。她的“靜雅實(shí)踐”具有體系化傾向,一個(gè)詩人不遺余力建構(gòu)幽微而光亮的事物,并把“詩性”放到“首位戰(zhàn)略”的高度,這在當(dāng)下并不多見。她旁逸斜出地宕開一筆,機(jī)智而詩性,能帶給讀者詩意的啟發(fā)。

生于1979年的敬丹櫻是這個(gè)選本里名副其實(shí)的“小迷妹”,其詩用意洗練,表象澄澈,詩思靈動(dòng),富有節(jié)奏感。形式上,她的詩更像是對(duì)唐詩宋詞元曲的綜合性改良,一種基于傳統(tǒng)的實(shí)證主義勾勒,最大化地打開了她的觀察視野,那些大地上的事物,靜態(tài)也好,動(dòng)態(tài)也罷,皆逸不出她瞬間的“一念”。我驚異于她能在瞬間的念頭里把對(duì)事物的認(rèn)識(shí)厘清并視覺化,其心思敏感得一如貼地飄飛的落英,連氣味都有尖銳感。難能可貴的是,敬丹櫻在自己的詩里留下了她的童真和率性。盡管作為“70后”,已然經(jīng)歷了諸多生活舊跡,時(shí)不時(shí)會(huì)冒出一些疼痛的書寫和迷茫的疑惑,但是,很快,她又能回到自己偏好的自然的恩義與生活的煙塵之中,做一個(gè)實(shí)在、平凡、沒有形式的自己。

墨西哥詩人帕斯曾說過,詩歌創(chuàng)造是以對(duì)語言施加暴力為開端的,這像是對(duì)玉上煙詩歌的冥冥中的回應(yīng)。她是從一系列“器官之詩”闖入大眾視野的,這個(gè)看似很小資的女詩人用她獨(dú)特的“恨”與“狠”,證明了自己的追求,她在諸多詩作中凸顯的反差與悖謬強(qiáng)烈而下沉,她的決絕,以及毫不掩飾的情緒化,如同激烈的對(duì)壘和爭(zhēng)辯的場(chǎng)面。在我看來,玉上煙的詩歌,兼具極致、絕對(duì)、真心、美感和力度,其詩情感奔放,精神自由,表達(dá)任性,意境寬闊。在改回本名顏梅玖之后,其詩作降調(diào)明顯,洞徹世道的敏感,駕馭細(xì)節(jié)的感覺,探測(cè)人性的細(xì)膩,都表現(xiàn)出轉(zhuǎn)型的渴求。

邵悅的詩充滿正能量的陽光,呈現(xiàn)出行業(yè)特征的氣象。她以一雙好奇的眼睛,尋覓著世間值得命名的事物,始終以鮮明意象,呈現(xiàn)時(shí)代性;以真實(shí)情感,突出人民性;以大國(guó)情懷,彰顯主體性,并把這些當(dāng)作自己的詩寫指導(dǎo)。她的詩溫暖明亮,從不見美學(xué)上的游離,執(zhí)著而堅(jiān)韌,開放而闊達(dá)。她的詩,時(shí)代特征明顯,詩歌何用,詩人何為,一直是她詩歌的主要命題,她一直懷揣著向新時(shí)代交出滿意答卷的使命感進(jìn)入詩歌現(xiàn)場(chǎng),用一己之力抒寫精神的強(qiáng)音。她的詩,能夠讓語言與內(nèi)容處在一個(gè)維度上,意蘊(yùn)也無繁雜的節(jié)外生枝,單純而美好,熱烈而從容,語言明快,舒展著主旋律的韻腳,讀來深受鼓舞。

自從20世紀(jì)90年代初“70后”詩人在中國(guó)詩壇嶄露頭角以來,已有30年。30年,如一個(gè)人的三十而立,“70后”詩人在漢語詩歌現(xiàn)場(chǎng)的開疆拓土有目共睹,他們的壯大發(fā)展已顯而易見,因?yàn)樵谶@份抽樣之外,能夠進(jìn)入文本觀察視野的還有幾百人。不過正如一塊耕地的收成,一筆投入的產(chǎn)出,一股力量的強(qiáng)音,在現(xiàn)實(shí)層面,這一代際的詩人能有多少高光熠熠的亮點(diǎn)?達(dá)到了什么樣的文本高度?文學(xué)性的作為如何?我想不管在詩歌內(nèi)部還是詩歌圈外,其實(shí)答案已不言自明。如今看來,這一代際的詩人已真正步入考驗(yàn)期,其中具有大視野大詩學(xué)大體系大格局的,開一代詩風(fēng)的,有標(biāo)志性的,在高度原創(chuàng)領(lǐng)域經(jīng)得起時(shí)間淘洗的,坐得冷板凳敢于執(zhí)著地泣血而歌的……還需要給期待以耐心。在人類歷史上,詩人的社會(huì)角色總是被普羅大眾賦予先知、號(hào)角、預(yù)言家、啟明星的超凡意義,既有作為個(gè)體的“煉金術(shù)士”的希冀,成為蘭波所說的詩人是神秘通靈者的企予;更有在文化分野一瀉滔滔的時(shí)勢(shì)之下,在文學(xué)邊緣化的后工業(yè)文明浪潮中,擔(dān)負(fù)崇高的社會(huì)使命,在廣闊的時(shí)代背景里為“70后”詩歌歷史合法性爭(zhēng)得一席之地的職責(zé)所在。“70后”詩人,在代表自己的同時(shí)也代表著新時(shí)代祈盼下的“詩人形象”,而非狹隘的自我滿足,這需要警惕,更需要熱心。從“個(gè)人化”的泥沼拔腳上岸,向自我關(guān)聯(lián)的世界發(fā)出詩意邀請(qǐng),這一目標(biāo)已擺在“70后”詩人案頭。

2019年12月9日,部分文學(xué)期刊主編、詩人、評(píng)論家在南京的“新世紀(jì)新時(shí)代詩歌”研討會(huì)上,圍繞“立足新時(shí)代,當(dāng)代詩歌應(yīng)當(dāng)如何生長(zhǎng)”的話題進(jìn)行交流,已故詩人艾青在抗戰(zhàn)初期提出的“詩人須以最大的寬度獻(xiàn)身給時(shí)代,以自己誠(chéng)摯的心沉浸在萬眾的悲歡、憎愛和愿望當(dāng)中”,重被與會(huì)者提及并熱烈討論。毫無疑問,這“詩歌肩負(fù)”作為使命,屬于每一個(gè)“70后”詩人。蒙田說:“對(duì)于每個(gè)人,世界上最重大的事情,就是要變成他自己的主人翁。”(14)在當(dāng)代漢語詩歌的發(fā)展史上,廣大“70后”詩人,只有代表了自己,才能代表更多,才能夯實(shí)拒絕“熔斷”的底氣。無論目前還是將來,“70后”詩歌都亟待涌現(xiàn)跳出“小感覺”走向“大氣象”的作品,急需塑造代際的詩意形象和建構(gòu)宏博的語境。如以21世紀(jì)中國(guó)文學(xué)的發(fā)展為參照背景,更期盼“70后”詩人敢為人先,既要向“60后”為主力的“第三代”或“中間代”詩人學(xué)習(xí),也要向蜂擁而來的“80后”及更后的新生力量借鑒;既能下涉現(xiàn)實(shí)的深水,又可登攀精神的昆侖,擁有民族與家國(guó)的胸懷與氣度。

基于這樣的思考,我想以瓦爾特·惠特曼的《自己之歌》的開篇收尾,希望借此作為這個(gè)評(píng)論的副歌——

我贊美我自己,歌唱我自己,

我所講的一切,將對(duì)你們也一樣適合,

因?yàn)閷儆谖业拿恳粋€(gè)原子,也同樣屬于你。

2020年5月20日

注釋:

(1)轉(zhuǎn)引自許旸:《70后作家已成長(zhǎng)為文壇中堅(jiān)》,《文匯報(bào)》2017年8月17日。

(2)韓東:《韓東讀詩·沈浩波的詩》,《青春》2019年第3期。

(3)〔德〕恩斯特·卡西爾:《論人》,第129頁,劉述先譯,桂林,廣西師范大學(xué)出版社,2006。

(4)朱零:《朱零編詩》,第255頁,武漢,長(zhǎng)江文藝出版社,2012。

(5)〔韓〕樸明愛:《微塵蟄伏,水墨無邊》,第2頁,沈陽,沈陽出版社,2015。

(6)胡桑:《隔淵望著人們》,第151頁,上海,上海書店出版社,2016。

(7)李云:《〈頭條詩人〉主編薦語》,《詩歌月刊》2020年第4期。

(8)高建平、丁國(guó)旗:《后現(xiàn)代與文化研究》,第36頁,合肥,安徽文藝出版社,2014。

(9)〔英〕哈羅德·品特:《藝術(shù)、真相與政治——諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)受獎(jiǎng)詞》,轉(zhuǎn)引自微信公眾號(hào)“比較文學(xué)與世界文學(xué)前沿”,2017年4月21日。

(10)孫曉婭:《彼岸與還鄉(xiāng)——行走視野中的包山底》,《名作欣賞》2015年第9期。

(11)魏天無:《一個(gè)人慢慢變老也是好的》,《文學(xué)教育》2015年第2期。

(12)轉(zhuǎn)引自何冰凌:《春風(fēng)來信》,第2頁,武漢,長(zhǎng)江文藝出版社,2018。

(13)霍俊明:《她身上攜帶江南也攜帶猛虎》,《作家》2016年第1期。

(14)轉(zhuǎn)引自〔德〕恩斯特·卡西爾:《論人》,第3頁,劉述先譯,桂林,廣西師范大學(xué)出版社,2006。