中國作家協(xié)會主管

2022北京冬奧會吉祥物“冰墩墩”設(shè)計原稿

8月6日至17日，由廣州市文聯(lián)、廣東省美協(xié)、廣州圖書館共同主辦，廣州市動漫藝術(shù)家協(xié)會等單位承辦的“追夢時代——首屆當(dāng)代動漫美學(xué)展”在廣州圖書館舉辦，收入具有時代精神、學(xué)術(shù)水平卓著的動漫作品48件，面向市民免費開放。本次展覽以現(xiàn)實生活為切入點，融入了當(dāng)代人的精神風(fēng)貌，提供給我們面向未來的無盡想象。展覽邀請來自全國各地的48位藝術(shù)家參與，作品包括繪畫、裝置、動畫影像、數(shù)字媒體交互等各種藝術(shù)創(chuàng)作方式，許多作品耳熟能詳，比如2022年北京冬奧會吉祥物“冰墩墩”的美術(shù)設(shè)計原稿，作品來自于廣州美術(shù)學(xué)院，代表了新時代最新銳的創(chuàng)作思潮。

近年來，動漫美學(xué)開始走入人們視野，其發(fā)展脈絡(luò)有跡可循。動漫美學(xué)依托的是原創(chuàng)，上世紀(jì)70至80年代，上海美術(shù)電影制片廠以剪紙、水墨等技法，開創(chuàng)了“中國動畫學(xué)派”。如今，一大批新的作品也不斷涌現(xiàn)，出現(xiàn)在我們的視野，如正在熱映的動畫電影《白蛇2：青蛇劫起》，為我們呈現(xiàn)了動漫美學(xué)的全新面貌。古典劇情透過新的思維，輔以數(shù)字藝術(shù)手段，迅速產(chǎn)生傳播效應(yīng)，票房持續(xù)走高。作為一門圖像聚集的藝術(shù)，動漫承接了傳統(tǒng)文化向新時代進(jìn)行轉(zhuǎn)型的神圣使命，是對青少年進(jìn)行美育教育的重要素材和手段。

一直以來，動畫和漫畫被視作從屬于商業(yè)文化的產(chǎn)品。然而，其所具有的文化特征，又始終伴隨著社會的變遷，與一般藝術(shù)作品有著不同的社會功效和價值取向，因而這門藝術(shù)正在受到越來越多的社會關(guān)注。

看過迪士尼動畫的人應(yīng)該知道，其作品最鮮明的特色就是審美，每一幀都能被截成壁紙的畫面，受到不少人的追捧。而日本動畫中，宮崎駿作品素來以清新著稱，其美學(xué)主張雖然含蓄，卻也不乏直白，比如生活中常見的云、雨、霧，伴隨著人物或動物的小橋、村莊、路徑，經(jīng)過他的筆觸點染，往往使人心生向往，這便是動漫美學(xué)的魅力。

宮崎駿作品的傳播，一方面來自于其平面繪畫的造型勾勒、色彩追求、人物肢體語言、故事所產(chǎn)生的戲劇沖突，同時不可否認(rèn)的是，動畫音樂在其中有著不可埋沒的作用，音樂家久石讓令宮崎駿作品《天空之城》家喻戶曉，動畫音樂起到了推波助瀾的作用，令作品大放異彩，多學(xué)科的交互，產(chǎn)生了意想不到的全新效果。

動漫美學(xué)的基本特征包括了它的敘事性，使其圖像本身成為表達(dá)的視覺語言，還有借由電子媒體而形成的流光溢彩的視覺體驗。同時，動漫是繪畫、音樂、文學(xué)、科技相融合的跨媒體創(chuàng)作，這種互動協(xié)作本身，也帶來一種新美學(xué)體驗。眾所周知，動漫藝術(shù)制作需要團(tuán)隊成員之間的專業(yè)分工、多重交疊的合作，產(chǎn)生跨領(lǐng)域的整合效應(yīng)，這是動漫美學(xué)所具備的獨有藝術(shù)現(xiàn)象。另外，當(dāng)今流行的動漫美學(xué)，其形式與形象，一直圍繞著對青春的贊頌，符合了人類代代相傳的命運寄托。例如迪士尼的米老鼠，雖然90歲余，卻依然天真可愛，受到孩子們的喜愛，可愛的凱蒂貓也已經(jīng)年過半百，今天仍舊粉嫩可愛，永遠(yuǎn)像一個初戀女生。動漫文化中對青春的贊美，在潛移默化當(dāng)中形成了21世紀(jì)朝氣蓬勃的新美學(xué)觀念，深刻地影響了大眾的文化、生活與消費。

動漫作品當(dāng)中大量應(yīng)用的擬人化手法，配合故事角色的敘事性，產(chǎn)生了千奇百怪的聯(lián)想，這些豐富多樣的敘事性文本，使得造型本身具有了強(qiáng)烈的敘事功能。無論動畫還是漫畫，其美學(xué)觀念的形成并非一朝一夕之間完成，當(dāng)時代進(jìn)入到21世紀(jì)，主流社會才認(rèn)可了“動漫美學(xué)”這種概念。老一代漫畫家豐子愷及當(dāng)代藝術(shù)家蔡志忠受到中國藝術(shù)收藏主力的喜愛和追捧，漫畫原稿和衍生品正成為最受歡迎的“搶手貨”，并進(jìn)入到美術(shù)館、博物館之中，引起社會極大反響，一大批年輕的動漫藝術(shù)家也帶著全新的美學(xué)主張邁入了主流藝術(shù)殿堂。

進(jìn)入21世紀(jì)的新一代動漫藝術(shù)家已經(jīng)不只是動漫產(chǎn)品的創(chuàng)作者，他們出現(xiàn)在創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)鏈上的所有領(lǐng)域，他們的作品所反映出的動漫新美學(xué)，不同于上一世紀(jì)的波普藝術(shù)家，只是挪用了動漫藝術(shù)的視覺符號。新一代動漫創(chuàng)作者已經(jīng)完全融入新的時代，超越了早期人們對卡通、漫畫的刻板印象，他們信手拈來反映現(xiàn)實生活的鮮活作品，賦予了更深層的精神意涵，其視覺語言成為了對當(dāng)代生活的贊美，必將與欣欣向榮的社會發(fā)展交相輝映，綻放出絢麗的異彩。

“追夢時代——首屆當(dāng)代動漫美學(xué)展”張揚了當(dāng)今多元而浪漫的審美態(tài)度，延伸了大眾對于藝術(shù)的想象。面對著浩瀚的藝術(shù)歷史，動漫藝術(shù)有責(zé)任留下一份美麗而珍貴的答卷。藝術(shù)世界波濤洶涌，我們必須做好充分準(zhǔn)備去擁抱下一波浪潮，這是動漫藝術(shù)的一種姿態(tài)，也是創(chuàng)作人的責(zé)任和期許。