淮劇的元神
我想尋覓一個(gè)恰當(dāng)?shù)脑~來形容筱文艷在我心目中的形象，尋來覓去，尋覓到了一個(gè)詞——元神。這個(gè)詞，近年來被動(dòng)漫網(wǎng)絡(luò)游戲創(chuàng)作賦予了新的時(shí)代蘊(yùn)涵。而我對(duì)“元神”現(xiàn)代詞義的理解，乃是人格神，是初始賦予某種生命載體以外部形象和精神氣質(zhì)的人，可以形象地指代一批活躍在20世紀(jì)的上海杰出藝術(shù)家與其所依托的上海戲曲劇種及藝術(shù)門類的關(guān)系，如周信芳之于海派京劇、俞振飛之于上海昆劇、袁雪芬之于上海越劇、丁是娥之于上海滬劇、蔣月泉之于上海評(píng)彈，再如巴金之于上海文學(xué)、趙丹之于上海電影、黃佐臨之于上海話劇、熊佛西之于上海戲劇學(xué)院、賀綠汀之于上海音樂學(xué)院……你可以形象地感受到，他們也都和筱文艷之于上?；磩∫粯?，有著一種“形”與“神”、“貌”與“魂”，彼此難分難解、互為印證的關(guān)聯(lián)。
盡管同時(shí)代還有許許多多同樣杰出的藝術(shù)家，但是作為那個(gè)時(shí)代、那門藝術(shù)乃至那個(gè)行業(yè)最初格局與格調(diào)的奠定者，他們所具有的象征意味與代言意義都是無可替代的。上海文藝界如此，全國文藝界也是一樣。戲曲行業(yè)內(nèi)，我們還可以聯(lián)想到梅蘭芳代表的中國京劇、常香玉代表的中原豫劇、紅線女代表的廣東粵劇、陳伯華代表的湖北漢劇、嚴(yán)鳳英代表的安徽黃梅戲等等。再借用一個(gè)今天流行的熱詞“IP”，他們都堪稱代表那個(gè)戲曲劇種的最大“IP”。
在我的少年記憶里，第一聲入耳、入心的戲曲聲腔是筱文艷在淮劇《白蛇傳·斷橋》中的那句“只見這斷橋不見那狠心的人”。那年我9歲，家住淮陰市石碼頭擁竹巷。一天下午放學(xué)回家，路經(jīng)巷口一落庭院，冷不防聽到這句聲腔從庭院內(nèi)彌漫出來——我后來知道那是在膠木唱片上刻制的原聲，是筱文艷在20世紀(jì)50年代灌制的。一句淮劇旦角哭腔剎那間攝住少年的魂，真正是入耳、入心。直到整張唱片放完，換了一張，又換了一張，終于不再換了，可墻外的少年仍意猶未盡，欲罷不能。也就是從那一日起，我迷戀上了淮劇的聲腔，每天放學(xué)走到巷口都會(huì)放慢腳步，側(cè)耳聆聽，有時(shí)等得到，有時(shí)等不到，但星期日那里一定全天放送。
我后來做過幾年淮劇演員，少年時(shí)代刻錄在記憶光盤上的淮劇唱段都對(duì)上了號(hào)，知道了那戶人家的唱片有筱文艷的《白蛇傳》《女審》，有何叫天的《三女搶板》，有馬秀英的《探寒窯》，有周筱芳的《河塘搬兵》。后來的歲月里，我搬離了石碼頭的那個(gè)家，從蘇北遷居到上海，但只要有機(jī)會(huì)，我就會(huì)去少年時(shí)代居住的地方尋訪，尋覓曾經(jīng)從庭院高墻彌漫出來的淮劇聲腔。隨著時(shí)光流轉(zhuǎn)，深巷在，高墻在，聲腔不再；高墻還在，深巷不在，聲腔也不再；再后來，高墻也被夷為平地，變成了廣場(chǎng)。只有無形的記憶從未磨滅。哪怕到了近幾年，每次回到淮陰舊地，我都能憑借本能找到當(dāng)年石碼頭擁竹巷高墻深院的方位，仍能屏聲靜氣地聽到歲月留下的隱約回響。
少時(shí)的文學(xué)閱讀和文藝欣賞會(huì)對(duì)人的一生產(chǎn)生潛移默化的影響，乃至影響到成年后的審美趣味和價(jià)值取向。對(duì)于我來說，前輩藝術(shù)家的淮劇聲腔首先為我種植了淮劇的記憶，這種記憶有獨(dú)屬于淮劇的音質(zhì)、韻味、情調(diào)和美感。它不僅直接影響到我后來的淮劇創(chuàng)作和戲劇審美，也影響到我個(gè)性特點(diǎn)與生命氣質(zhì)的養(yǎng)成。評(píng)論家們?cè)谖业膽騽∽髌分锌吹降泥l(xiāng)愁、執(zhí)念、堅(jiān)韌，抑或看到的激憤、憂患、傷感，追根溯源，都與淮劇賦予我的樸素記憶有關(guān)。記得1992年我從上海越劇院調(diào)動(dòng)工作到上?；磩F(tuán)后，筱文艷老師見到我的第一句話是，“懷臻，你回來了”。是的，我回來了，我出生在蘇北淮陰，與出生在淮安的筱文艷老師家鄉(xiāng)僅隔十余里路程，我在“回”到上海淮劇團(tuán)的25年之前的9歲稚齡，就已經(jīng)聽見筱文艷的聲音，聽到上海淮劇團(tuán)的呼喚。在我20歲那年，我投考了淮陰淮劇團(tuán)，是淮劇給了我第一份工作，讓我回到城市。而后，我從在淮陰淮劇團(tuán)當(dāng)演員、學(xué)編劇，到劇團(tuán)用在鄉(xiāng)鎮(zhèn)演出的票房收入供我讀電視大學(xué)、到上海戲劇學(xué)院進(jìn)修，之后又送別我離開蘇北、離開淮劇，進(jìn)了上海越劇院。再后來，我又從上海越劇院“回”到上?；磩F(tuán)。那句“你回來了”，讓我有種游子歸來的感慨。
欣賞筱文艷的淮劇表演藝術(shù)，首先是欣賞她對(duì)淮劇聲腔藝術(shù)的獨(dú)特貢獻(xiàn)。她是淮劇三大流行曲調(diào)之一的“自由調(diào)”的創(chuàng)始者?！白杂烧{(diào)”唱響于1939年，其時(shí)筱文艷17歲，她在淮劇“淮調(diào)”“拉調(diào)”的基礎(chǔ)上獨(dú)創(chuàng)出旋律婉轉(zhuǎn)、行腔自如的“自由調(diào)”?！白杂烧{(diào)”不僅為淮劇旦角聲腔奠定基調(diào)，也成為跨越行當(dāng)?shù)幕磩⊙莩囆g(shù)的行腔方法。它使淮劇的聲腔演唱更加細(xì)致細(xì)膩，更加精雅，也更加豐富多彩和充滿變化。在中國戲曲演員創(chuàng)造的聲腔流派中，多見可以超越演員性別的傳承傳播，如京劇的四大名旦、越劇的十姐妹，但你很少聽說有梅（蘭芳）派的京劇生行，也很少聽說有尹（桂芳）派的越劇旦行。而筱文艷的旦角聲腔流派，卻有生行演員的傳承傳播人，如梁偉平、陳德林等。他們師承筱文艷的聲腔，也學(xué)習(xí)筱文艷既質(zhì)樸自然又不失個(gè)性化的舞臺(tái)表演風(fēng)格。這一點(diǎn)頗似推崇京劇藝術(shù)家周信芳的“麒派”藝術(shù)追隨者，他們雖未必是京劇麒派老生的傳承者，卻愿意把自己歸宗于麒派。如京劇武生李少春自稱“麒派武生”，淮劇老生陸少林自稱“淮劇麒派”，滬劇演員邵濱孫自稱“滬劇麒派”，甚至話劇、電影演員金山也自稱是“麒派演員”。
筱文艷對(duì)淮劇創(chuàng)作的個(gè)性化人物塑造很值得欣賞?；磩〉膭》N風(fēng)格是質(zhì)樸，筱文艷的生命氣質(zhì)也是質(zhì)樸。而在這種質(zhì)樸本色背后，還蘊(yùn)涵著細(xì)膩與委婉、精致與講究，蘊(yùn)涵著厚重與端莊、剛烈與豪放。生活中的筱文艷樸素謙和、不事張揚(yáng)，雖然她是那個(gè)年代的流量明星，但從來沒有明星做派，更沒有明星氣焰。她宛如一撮鹽，撒在生活的水里，不見顏色。她宛如一株草，長在生活的園中，不爭(zhēng)嬌寵。但她又很有韻味，很有親和力和吸引力。她對(duì)你真誠微笑，她對(duì)你輕聲慢語，她拉住你的手善意地望著你，你會(huì)受她感染，被她感動(dòng)，對(duì)她信任，把她當(dāng)作親人。
中年后的筱文艷，大家就叫她“張奶奶”。張是筱文艷的本姓，沒有人叫她“筱文艷”藝名，也沒有人叫她團(tuán)長、領(lǐng)導(dǎo)，都叫她張奶奶。今天，我們很難想象自己會(huì)對(duì)著一位50來歲的著名女演員叫“奶奶”。生活中的張奶奶和舞臺(tái)上的筱文艷判若兩人。臺(tái)上的筱文艷充滿張力，只要一登臺(tái)、一張口，激情便噴涌而出。無論在什么樣的劇場(chǎng)、面對(duì)什么樣的觀眾，也無論在城市或者農(nóng)村、為國家領(lǐng)導(dǎo)人或普通觀眾演出，她都一樣激情、激烈、激越——激情是說她的表演狀態(tài)，激烈是說她通常所飾演的角色，激越是說她演唱的聲腔和情感。極少有戲曲演員能把同一個(gè)戲劇人物創(chuàng)演出兩部作品，且兩部作品都成為代表作，而筱文艷的《秦香蓮》《女審》就是。同樣是那個(gè)戲劇人物秦香蓮，一個(gè)像鄰家大嫂，一個(gè)像江湖女俠，但都柔中有剛、剛中帶柔，如同淮劇的氣質(zhì)。其實(shí)，淮劇《女審》里，本色質(zhì)樸后來被逼得走投無路拜師習(xí)武最終親手鍘斷負(fù)心漢頭顱的烈女秦香蓮，正是淮劇乃至筱文艷的性格底色。
縱觀筱文艷和以她為代表的上海淮劇，尤其是在新中國成立之后幾十年間的發(fā)展，淮劇是全國最早走進(jìn)現(xiàn)代劇場(chǎng)的戲曲劇種之一。在向京劇表演和話劇舞臺(tái)的學(xué)習(xí)借鑒中，淮劇發(fā)展了自己的劇場(chǎng)藝術(shù)，創(chuàng)排了大量符合時(shí)代風(fēng)尚和劇場(chǎng)藝術(shù)審美的新創(chuàng)劇目。這些新創(chuàng)劇目既有傳統(tǒng)戲的整理改編，也有新編歷史劇，更有表現(xiàn)新生活、傳達(dá)新風(fēng)尚的戲曲現(xiàn)代戲。筱文艷在帶領(lǐng)上?；磩F(tuán)探索和創(chuàng)作戲曲現(xiàn)代戲方面，一直都走在上海乃至全國戲曲界前列。1952年創(chuàng)演的淮劇小戲《種大麥》，是新中國成立后上海最早創(chuàng)演的戲曲現(xiàn)代戲之一；1958年改編的電影文學(xué)劇本《黨的女兒》，早于同年首映的同名電影；1964年創(chuàng)演的《海港的早晨》，乃是后來京劇《海港》的前身；1979年創(chuàng)演的《愛情的審判》，是淮劇吹響在改革開放初期的一聲號(hào)角，也是上?；磩∽杂X走出京劇“樣板戲”創(chuàng)作模式的突破?；磩≡谏虾＃瑥膩聿蛔晕倚蕾p，固步自封?；磩≡谏虾?，始終充滿憂患，堅(jiān)實(shí)前行，似披堅(jiān)執(zhí)銳、沖鋒陷陣的探路先鋒。改編傳統(tǒng)戲、新編歷史劇、錄制唱片、拍攝電影等，上?；磩∈冀K不甘落后、奮勇爭(zhēng)先，這與上?；磩☆I(lǐng)軍人物筱文艷的示范作用和深刻影響密不可分。筱文艷是當(dāng)之無愧的淮劇“元神”。
我沒有梳理筱文艷個(gè)人和她聲腔藝術(shù)的傳承譜系，她的嫡傳弟子或再傳弟子我所熟悉的并不多，但我為上海淮劇團(tuán)創(chuàng)作或改編的四部“都市新淮劇”的兩位領(lǐng)銜主演梁偉平、邢娜都是她看重的傳人。我與梁偉平先后合作了《金龍與蜉蝣》《西楚霸王》《武訓(xùn)先生》，與邢娜新近合作了根據(jù)淮劇《黨的女兒》改編的《寒梅》。我聽梁偉平說過筱文艷親自去蘇北尋訪到他、把他領(lǐng)到上?；磩F(tuán)的感人場(chǎng)面；我也聽邢娜說過筱文艷自破規(guī)矩，收她為關(guān)門弟子的動(dòng)人情景。是的，一個(gè)劇種有一個(gè)劇種的血緣，一代傳人有一代傳人的使命。尋找衣缽繼承者，發(fā)現(xiàn)事業(yè)接班人，是老一輩的責(zé)任與擔(dān)當(dāng)，也是老一輩的智慧和本能。代代傳遞，代代相因，循環(huán)往復(fù)，生生不已。
