《變形金剛：超能勇士崛起》：超級爆米花經(jīng)典IP的崩塌
作為一部標準的商業(yè)類型片，無論是票房還是口碑，好萊塢類型科幻大片《變形金剛：超能勇士崛起》（下文簡稱《變形金剛7》）的表現(xiàn)只能算中規(guī)中矩，尤其是每況愈下的口碑讓這個“超級爆米花IP”電影系列逐漸走向日薄西山、泯然眾人的境地。
盡管《變形金剛7》出現(xiàn)了新的故事線（擎天柱情感線的轉(zhuǎn)變）、新的人類主角（黑人角色）、新的變形金剛角色（猩猩隊長的守護者團隊）、新的反派（變形金剛宇宙中的“宇宙大帝”），卻未能在審美藝術(shù)和故事情節(jié)上展現(xiàn)新意，讓這部電影淪為一部電影工業(yè)美學(xué)的合格制品，并不能挽救這個依靠視聽沖擊和暴力美學(xué)撐場面的系列走向“IP崩塌”的命運。其實，不只《變形金剛7》，類似遭遇的還有在中國市場紛紛折戟的《速度與激情10》《蜘蛛俠：縱橫宇宙》《銀河護衛(wèi)隊3》《蟻人和黃蜂女：量子狂潮》《小美人魚》《阿凡達2：水之道》等一系列好萊塢電影。
這預(yù)示著場面宏大、技術(shù)夸張、影像奇特、審美固化、敘事混亂、主題粗暴、思想單薄的好萊塢電影工業(yè)美學(xué)體系，正在走向某種“不歸路”。我們似乎已經(jīng)看見那些曾經(jīng)能夠以一己之力挽救電影市場、特地被標上“超級爆米花經(jīng)典IP”標簽的好萊塢電影工業(yè)模式制品的真正沒落。這給當(dāng)代世界電影藝術(shù)的發(fā)展轉(zhuǎn)型拉響警報：如果一再重復(fù)某種標準來從事電影生產(chǎn)，最終也會將電影拉入陷阱之中。
通過《變形金剛7》，我們可以窺見此類“超級爆米花經(jīng)典IP”不斷走向崩塌的內(nèi)在原因。首先，類型化敘事模式導(dǎo)致故事情節(jié)重復(fù)，視覺轟炸的一再循環(huán)，最終引發(fā)了電影消費者的審美疲勞。《變形金剛》系列真人電影最早于2007年被搬上大銀幕，彼時的好萊塢電影工業(yè)美學(xué)的標準化生產(chǎn)體系，正獨霸全球電影市場。作為成熟的文化工業(yè)制品，《變形金剛》系列影片講述了符合西方主流文化和價值觀的合格故事——小人物的自我救贖與成長，乃至于拯救世界；反過來，無論反派多么強大，最終都會在“正義聯(lián)盟”團結(jié)與愛的加持下被打敗。個人英雄主義、怪誕的世界觀、冒險精神、家庭倫理、廉價的正義觀、史詩般的宏大場面以及所謂的政治正確，幾乎成為這種類型大片取得成功的必備要素?！蹲冃谓饎?》雖然宣稱“另起爐灶”，但在敘事過程中仍然延續(xù)了該系列的類型化敘事套路與傳統(tǒng)，與其他好萊塢系列電影（如《星際迷航》系列、《星球大戰(zhàn)》系列、《黑客帝國》系列、《阿凡達》系列等）相比并沒有任何新意，甚至把《變形金剛1》的故事重新講述了一遍。類型敘事的低劣重復(fù)、意識形態(tài)話語上的小心思、創(chuàng)造力和想象力的衰竭，以及故事情節(jié)上的乏善可陳，拼貼出這種“好萊塢式的美學(xué)怪胎”，必然不能引發(fā)觀眾的好奇心與“同理心”，并帶來審美疲勞，甚至欣賞欲望的枯竭。這就是《變形金剛7》及相似類型好萊塢大片走向崩塌的致命誘因。
其次，由美國好萊塢電影工業(yè)美學(xué)體系所主宰的當(dāng)代電影工業(yè)生產(chǎn)制作體系，在進入新世紀第二個十年后，其中心和重心發(fā)生了轉(zhuǎn)移與轉(zhuǎn)型，主要表征為后人類主義與后工業(yè)電影美學(xué)體系的建立以及電影類型與敘事體系的多元化發(fā)展。
電影工業(yè)美學(xué)制作體系有一整套的標準和流程，巨量資本的投入、明星制作班底的參與、數(shù)字技術(shù)手段的介入、宏大場景的生成以及聲勢浩大的宣發(fā)體系共同奠定了20世紀80年代以來好萊塢工業(yè)電影大片的藝術(shù)基調(diào)，也構(gòu)建了這種以技術(shù)復(fù)制為主導(dǎo)的大眾傳播時代流行樣式的美學(xué)框架。《星際迷航》《星球大戰(zhàn)》《異形》《黑客帝國》《變形金剛》《阿凡達》等工業(yè)大片都是這種電影工業(yè)美學(xué)體系的典范作品。
新世紀以來，大眾傳媒急遽更新迭代，新媒介革命浪潮席卷世界各地，超文本、超鏈接、大數(shù)據(jù)、云計算、人工智能、虛擬現(xiàn)實、萬物互聯(lián)與綜合能力更強的Web3.0技術(shù)不斷地沖擊當(dāng)代電影的生產(chǎn)與制作，電影工業(yè)美學(xué)體系逐漸進入到“后工業(yè)時代”，奠定了21世紀電影生產(chǎn)制作的新美學(xué)體系。類型化的敘事模式被不斷改造，單一性的主題表達被不斷超越，一家獨大的制作標準被不斷沖擊，動畫電影和數(shù)字電影數(shù)量的持續(xù)增加，契合新世紀電影觀眾精神需求的新標準體系正在生成，融合多元文化訴求的電影敘事模式逐漸嶄露頭角，讓世界電影呈現(xiàn)出多點開花、精彩紛呈的局面。其中，中國商業(yè)電影在經(jīng)歷十余年模仿陣痛后的高質(zhì)量發(fā)展、韓國和歐洲電影借助新技術(shù)的強勢崛起，都表明世界電影工業(yè)生產(chǎn)體系的格局已經(jīng)發(fā)生了巨變。以中國為例，《戰(zhàn)狼2》《紅海行動》《哪吒之魔童降世》《八佰》《我和我的祖國》《刺殺小說家》《獨行月球》《長津湖》系列、《流浪地球》系列等類型多樣、主題各異、敘事多變、質(zhì)量上乘的中國電影，與好萊塢電影相比并不遜色。面對東亞和歐洲電影迅速崛起的沖擊，曾經(jīng)一家獨大的好萊塢不僅沒有轉(zhuǎn)變思路進行創(chuàng)新，而是仍然延續(xù)“吃老本”的僵化模式，一再透支曾帶來巨額利潤的“爆米花經(jīng)典IP”的價值。例如《復(fù)仇者聯(lián)盟》《X戰(zhàn)警》系列的混亂拼貼、《蜘蛛俠》《蟻人》系列的敘事混雜、《壯志凌云》《黑客帝國》系列的自我重復(fù)、《速度與激情》《變形金剛》系列的邏輯混亂以及《瞬息全宇宙》《小美人魚》的恣意胡鬧等，最終將自己的藝術(shù)水準拉低到水平線之下。
其實，以《變形金剛7》為例的好萊塢類型電影IP的再生產(chǎn)問題，是一個非常值得深入研究的話題。作為曾經(jīng)的文化產(chǎn)業(yè)和工業(yè)美學(xué)標準體系的追趕者，在推動本國電影高質(zhì)量發(fā)展的過程中，要從好萊塢式“經(jīng)典IP”的發(fā)展轉(zhuǎn)型中尋求經(jīng)驗。從這個角度來看，《流浪地球》系列這類國產(chǎn)電影，已經(jīng)凸顯出與好萊塢科幻大片不同的氣質(zhì)，尤其是它集中地融合多種類型模式，探索人性的難題（數(shù)字生命與人類文明的沖突）與文明存亡的危機、蘊含批判性價值導(dǎo)向與人文內(nèi)涵，極大提升了電影的思想水準，提振了民族電影產(chǎn)業(yè)的信心。當(dāng)然，在劇烈變革的全球化語境中探索民族電影產(chǎn)業(yè)的振興、繁榮與超越，對中國電影工業(yè)來說，仍是一個充滿挑戰(zhàn)的課題。
綜上所述，在艱難的模仿、實踐與探索過程中，《流浪地球》系列這種打破文化隔閡、超越類型化影響的“中國式科幻電影”幾乎以一己之力突破了好萊塢式工業(yè)美學(xué)的類型敘事瓶頸與世界觀構(gòu)架上的缺陷，改變了好萊塢大片“續(xù)作難以超越前作”的痼疾，難能可貴的是它也為當(dāng)代電影發(fā)展樹立了一種“后工業(yè)電影美學(xué)”特征的新標準模式。兩相比照，我們就能發(fā)現(xiàn)，如果不從根本上改變好萊塢式電影工業(yè)美學(xué)的創(chuàng)作思路，延續(xù)在《變形金剛》《速度與激情》《黑客帝國》《星球大戰(zhàn)》等系列電影“近親繁殖”、敘事混亂與想象力匱乏的問題，就會侵蝕當(dāng)代電影的創(chuàng)作實踐，影響當(dāng)代電影的高質(zhì)量發(fā)展?！蹲冃谓饎?》以及同類型“超級爆米花經(jīng)典IP”的集中崩塌，為當(dāng)代電影工業(yè)美學(xué)的發(fā)展提供了警示意義。
