中國作家協(xié)會主管

翟永明，四川成都人，詩人、作家、編劇。1981年開始發(fā)表詩歌作品，1986年離職，后專注寫作。1998年在成都創(chuàng)立獨立文化品牌“白夜” ，亦為文化沙龍，策劃、舉辦了一系列跨領域文化活動，經營至今。著有詩集《女人》《在一切玫瑰之上》《稱之為一切》《終于使我周轉不靈》《十四首素歌》《行間距》《隨黃公望游富春山》等，詩文集《最委婉的詞》，散文、文論集《紙上建筑》《堅韌的破碎之花》《正如你所看到的》《天賦如此》《畢竟流行去》等。作品被譯為英語、法語、荷蘭語、意大利語、西班牙語、德語、阿拉伯語等，并在上述語系國家發(fā)表出版。2007年獲“中坤國際詩歌獎”，2009年應邀參加美國舊金山國際詩歌節(jié), 2012年獲意大利“Ceppo Pistoia國際文學獎”，同年獲得第三十一屆美國北加州圖書獎（31st Annual Northern California Book Awards）翻譯類圖書獎， 2013年獲第十三屆華語文學傳媒大獎“杰出作家獎”，2019年獲上海國際詩歌節(jié)“金玉蘭”大獎。

2012年，威尼斯雙年展，徐冰《鳳凰》展晚宴。

根據(jù)內部消息，我知道前來參加晚宴的嘉賓里，有著名的藝術家阿布拉莫維奇。這消息，著實讓我振奮了一下。這些年里，阿布拉莫維奇在全世界也許是風頭最勁的藝術家。有時候其影響力，似乎超過了同時代的男性藝術家，這在藝術史上是罕見的。

晚宴開始前，我站在門廳里等待朋友。阿布拉莫維奇毫無征兆地出現(xiàn)了，毫無疑問是她。她身穿已經成為她標志的大紅色連衣裙，襯出她模特兒般的身高，至少接近一米八。這使得她在人群中隨便一站，便如鶴立雞群，氣場全開，你想忽視她都不可能。一陣忙亂之后，她被安排在我們這一桌，正好坐在我對面。這讓我有了仔細觀察她的機會，我早就知道她已接近七十歲，但是，坐在對面，卻一點看不出她的年齡，仿佛最多五十歲。她鼻梁高挺，臉部光滑緊致，頭發(fā)烏黑濃密。整個人不像藝術家，倒很像一位明星；當然，她其實就是一位明星。

當致辭一類的派對俗套結束后，晚宴開始了。這期間，川流不息的人前來與阿布拉莫維奇打招呼、聊天。這期間，我也不時地與我們這一桌的嘉賓交流。阿布很擅長社交，臉上始終掛著微笑，如果話題轉到什么重大議題時，她會變得嚴肅。雖然我熟知她的作品，并在內心喜歡和欽佩她。但是，我內心是一個社恐癥患者，所以，并不打算和她交流。這時，派對主持人看向我這邊，向阿布拉莫維奇介紹了我，我們起身握了手。顯然，阿布拉莫維奇聽說我是一位詩人，便露出“很感興趣”的樣子。我似乎已經習慣了這種場面，在國內，當別人聽見你是詩人，便一副不知說什么好的樣子；但是在國外，情形相反，他們會“很感興趣”。阿布拉莫維奇問我有沒有出版英文詩集，我告訴她，在美國出版過一本，她表示以后會去買一本。我知道這是客套話，也沒就這一話題多說。我們繼續(xù)聊，當然，就年齡而言，我們擁有一段共同的記憶。當她得知我在紐約住過一兩年時，突然很認真地對我說：“你應該好好地學習英語?！蔽矣X得她很直率，顯然，她聽出我結結巴巴說的英語不怎么樣。我知道她是一位國際藝術家，而我是一位偶爾出國的中國詩人。她是一位在全世界表演行為的藝術家，而我是一位作品需要翻譯才能讓別人讀懂的作家。這中間，是有各種分別。所以我只是笑了笑，點點頭。后來我拿出相機，問可不可以拍她，她相當痛快地點了點頭，說沒問題。但是，那天室內光線很差，我后來才發(fā)現(xiàn)拍出來的照片效果都不理想。不過，我還是抓到了三張她和別人談話時的瞬間，非常生動，在場的朋友也主動為我們拍攝了兩張合影。

臨走前，阿布拉莫維奇在前廳，與幾撥不同的人群合了影，耐心而真誠。最后，又與我道別。她握住我的手時，突然用了一下勁，嘴里很配合地加強語氣說：“你一定要好好學習英語，英語才能讓我們走出去，走向國際，讓別人看到你?！彼煤芎唵蔚挠⒄Z、很鄭重的表情，對我這樣說。我又一次被感動了，回答說：“一定?！蔽抑?，她說的“我們”，是指我們有一個共同的社會主義國家的背景，在西方世界，既是頗受歡迎的人，也是不合時宜的人，只有努力理解他們的交流方式以及社會規(guī)則，才能成為一個真正的國際藝術家、作家。這一切，我在第一次出國，1990年的時候，就深刻地了解了這一點。

后來的幾年里，阿布拉莫維奇的名聲，在國內越來越傳播開，她的作品也越來越頻繁地在國內展出，一度甚至成為網紅打卡的必去地。我曾多次在美術館看到時尚男女們，倚著、站著、躺著、蹲著或以各種奇怪姿勢，在她的作品面前自拍，或由一個小團隊拍攝。他們并不仔細去看阿布的作品，而是只看怎樣拍攝才能“出效果”。這樣的效果，也催生出了新冠疫情前風靡一時的“網紅展”。觀眾喜歡打卡阿布拉莫維奇的展覽，并不奇怪，因為她的藝術中最重要的一環(huán)，就是探索表演者與觀眾之間的互動關系。在她的大部分作品中，觀眾都不再是觀察者，而成為參與者。雖然剛開始他們并不習慣，但漸漸，觀眾會進入一種嶄新的身份認知的新行為。有時候，他們也形成了一種與藝術家對峙的新方式。她用身體和行動進行創(chuàng)作，也讓觀眾用身體和行動，而不僅僅是用眼睛來參與。

1974年，阿布二十四歲時，她以身體為媒介，挑戰(zhàn)自己身心極限，同時也挑戰(zhàn)觀眾的道德界限。她在畫廊里作了著名的行為《節(jié)奏0》。在一張桌子上，放置了96個物品，有花、鞋、水、外套等。同時包含一些危險物品：刀、槍（槍里面附有一顆子彈）、鐵鏈，旁邊有說明：“我也是一件物品，你可以在我身上使用桌上的任何物品，不用負任何責任，即使是殺死我。時間是六小時。”這個行為藝術挑戰(zhàn)的是人性中最惡的部分，阿布以自己的身體作為誘餌，試圖撕下人類衣冠遮蔽下的暗黑嘴臉。在最初溫情脈脈的氣氛中，有人送花，有人送水。但很快就有人打破界限，有人用剪刀剪破她的衣服。于是，潘多拉魔盒被打開，有人用玫瑰尖刺刺她，還有人用刀割破她的頸部并喝她的血，終于有人拿起了槍，并對準她的頭部，幸虧有人及時搶走了此人的槍，否則結果如何，無人知曉。六小時之后，阿布半裸走向觀眾，全身流血，衣服殘破不堪，臉上不停流淚。就這樣，她向他們走去。結果是：他們嚇得奔跑、躲避，施虐者無法面對受虐者。

盡管如此，阿布仍然稱之為“表演”。她解釋道：“什么是表演？表演者用身體和心靈構建的狀態(tài)，在某一時間、空間中，呈現(xiàn)在觀眾面前。然后彼此會有‘能量對話’的狀態(tài)，觀眾與表演者一起創(chuàng)作出作品?！彼璐艘驳莱霰硌菖c戲劇的不同：“表演的核心，是我當下一定要在場，不能排練，絕對不可能重現(xiàn)兩次?！卑⒉挤Q自己的表演就是利用觀眾的能量，把自己推到一個極限，然后走出恐懼的狀態(tài)。阿布后來說道：“我們一生中有三大恐懼——對死亡、痛苦和折磨的恐懼?！彼谧约旱膭?chuàng)作中，一直在展現(xiàn)、探索和直面這三大要素，并且?guī)佑^眾與她一起。

在這樣一系列作品中，阿布拉莫維奇展現(xiàn)出驚人的勇氣和超常的心智，以及成熟的思維、堅定的意志。我們這一代人的童年記憶里，南斯拉夫人民反對法西斯的電影中，那些英勇頑強的游擊隊員的事跡，驚人相似地與她的作品重合了。不同的是，她需要更大的勇氣：因為這樣的痛苦不是別人施加的，而是她自己親自計劃和試驗的。

再后來的行為表演中，因為墜入情網，刀、武器變成了愛與信任；當她與烏雷（阿布十二年的愛人與合作者）共同表演作品《潛能》時，她已經完全充分地相信對方。當弓箭對準她心臟時，她需要把自己徹底交給對方。他們共同合作了許多年，直到合作最后一個作品《情人·長城》。這是他們?yōu)榉质侄鴦?chuàng)作的作品，我在美術館大屏幕上認真持續(xù)地觀看至結束。阿布從中國黃海出發(fā)，烏雷從戈壁灘出發(fā)，徒步三個月，走了三千多公里，穿越廢墟、山巖，最后在一個點上相遇，互相擁抱說再見。那是1987年，中國剛剛開放不久。阿布的計劃也許遇到過重重困難，但最終他們完成了。在1987年，這樣的藝術消息是不為中國人所知的。我們要過了近三十年，才能在國內的美術館看到這樣一個特殊的表演。它不但記錄了兩位藝術家為藝術而付出的艱辛和困難，還意外地為我們記錄下原生態(tài)狀況下的萬里長城，以及沿途近三千公里的山水地貌。

阿布在那一時期還有個震撼人心的作品《巴爾干巴洛克》，關于巴爾干戰(zhàn)爭的。她說，她希望這個作品，可以象征戰(zhàn)爭帶給人類的所有傷害。她征用了兩千五百支已死的母牛骨頭，在這些血腥的骨頭中，進行了每天六小時的清洗、表演、低吟兒歌。她說：“你無法洗掉血，無法洗掉戰(zhàn)爭的丑陋。”每天六小時，一共六天之后，那些鮮血漸漸變淡，而漸漸地，一種難以忍受的味道出現(xiàn)了，這種味道留在了她記憶里。觀看現(xiàn)場的人都體悟到了：這就是戰(zhàn)爭的味道。這是一個充滿血腥和暴力，以及戰(zhàn)爭記憶的作品，以各種正義或非正義之名重啟的戰(zhàn)爭，隨時可能發(fā)生，甚至有可能釀成毀滅性的世界大戰(zhàn)。阿布勇敢地從自己的表演出發(fā)詮釋這一反戰(zhàn)思考，與那些前輩們一樣。這個作品，并沒有像《長城》《凝視》，和她那些表達人類終極情感的作品那樣廣為人知。也許因為過于血腥，讓人不忍目視，但正是這樣的揭露真相、直抵殘酷更有力量。

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（選讀完，全文刊載于2023-4《收獲》）