兩代文藝工作者如何達成充滿詩意的創(chuàng)作共鳴
劇作海報
芒克
2月25日至3月3日，原創(chuàng)詩劇《太陽神光芒的電臺》在廣州南湖南·藝術(shù)家夏宮樂劇場舉行了首輪演出。
該詩劇由朦朧派著名詩人芒克的詩作改編，并由其本人主持原創(chuàng)，來自中央美術(shù)學(xué)院的青年編導(dǎo)趙鈺兒、盛儀婕擔(dān)任編劇并執(zhí)導(dǎo)，青年演員張茗淇、曲馨雅、張乙川擔(dān)任主演。創(chuàng)作團隊利用戲劇這一藝術(shù)形式探索了“此岸與彼岸、現(xiàn)實與真實、信仰與追尋”的關(guān)系，表達了對觀眾的真摯祝?！改阆裣蛉湛粯樱褐^，迎接生命的光芒。
首演期間，羊城晚報記者通過劇場探班和文字采訪的方式，對話了這個年齡差達50歲的劇組，看看兩代文藝工作者如何跨越半個世紀的時間長河，達成充滿詩意的創(chuàng)作共鳴。
用年輕視角解讀舊日詩歌
詩人芒克出生于1950年的秋天，于20世紀70年代開始寫作。1978年底，他與北島共同創(chuàng)辦文學(xué)刊物《今天》，并出版了處女詩集《心事》，聲名隨之鵲起。
詩劇《太陽神光芒的電臺》中，諸如《公園里的孩子》《陽光下的向日葵》《在麥田里》《葡萄園》等芒克的經(jīng)典詩作都以臺詞的形式得到呈現(xiàn)。
談及該劇創(chuàng)作的緣由，芒克感謝了作家、戲劇家、中央美術(shù)學(xué)院教授張廣天，他表示：“廣天老師在文學(xué)、戲劇、音樂各個領(lǐng)域的研究都很深，可以說，他是這部劇的總策劃。有一天我倆見面，他問我‘我想把你的詩改編成一部詩劇，你同意嗎？’我一開始有些疑惑，因為覺得詩歌和劇本的差別非常大。但是廣天老師讓我放心，他邀請了兩位非常優(yōu)秀的年輕編導(dǎo)來操刀。于是，就有了我們現(xiàn)在看到的這部作品?！?/p>
《太陽神光芒的電臺》把芒克詩中的意象以當(dāng)代戲劇的跨界思維方式呈現(xiàn)在舞臺上，為觀眾帶來了一幅充滿想象的圖景：植物園里，一艘小船穿梭于此岸與彼岸，擺渡人守候著無法搜尋的電臺，尋找高明是他唯一的期盼；一位代寫書信的神秘女人總是準時在渡口等待，小船的到來像某種永恒的刻度，是她生命中唯一確定會發(fā)生的事；膠片沖洗師則默默用鏡頭定格神秘女人的身影，他收集與女人有關(guān)的一切，和她的影像戀愛，積滿灰塵的膠片曾短暫地點亮他，卻始終無法拼湊出片刻的真實……
談起詩劇最終呈現(xiàn)的樣態(tài)，芒克表達了對編導(dǎo)趙鈺兒、盛儀婕的認可：“從1971年到2010年，我的詩歌創(chuàng)作跨度足夠長，要從中選擇一部分串聯(lián)在一起組成詩劇，這不是一個容易的工作?，F(xiàn)在我70多歲了，兩位編導(dǎo)才20多歲，我認為她們是用自己的想法去理解我們過去的詩歌，用非常前衛(wèi)、先鋒的方式把舊的作品改造成符合年輕人口味和狀態(tài)的東西，而這也正是我希望她們做的東西。另外，詩從來都是詩人生命中的一部分——自由的、同時又在無情消逝的一部分。在詩劇中，詩的這一特性得到了很好的捕捉和延伸，我很欣慰?！?/p>
詩意臺詞成亮點也成難點
作為一部小劇場獨幕劇，《太陽神光芒的電臺》中的表現(xiàn)元素稱得上豐富：電臺、收音機、船槳、膠卷……種種懷舊元素在時間與空間的變動中或深或淺、若有似無地訴說著情愫；同時，創(chuàng)作團隊還通過器樂演奏、演唱甚至?xí)r裝秀等手段來表現(xiàn)“詩意”并調(diào)節(jié)戲劇節(jié)奏。
盛儀婕介紹，伴隨著詩劇從設(shè)想到落地，主創(chuàng)團隊進行了很長一段時間的人物設(shè)定與情節(jié)串聯(lián)工作?！拔覀冊谌齻€角色身上安排了一種貫穿在芒克老師詩作當(dāng)中的特性，芒克老師曾經(jīng)經(jīng)歷的迷茫和困惑，在疼痛中生出希望，這些和我們現(xiàn)在想要追尋的內(nèi)心力量是相吻合的?！毖刂@個思路，主創(chuàng)團隊依靠創(chuàng)作直覺去尋找詩作中相應(yīng)的意象并將其串聯(lián)起來，且不斷豐滿，最終形成了劇中松而不散、零而不亂的情節(jié)。
盛儀婕透露，全劇的劇本終稿是一疊30多頁的A4紙，而其中95%的內(nèi)容都來自于芒克的詩作，這也讓《太陽神光芒的電臺》成為一部貨真價實的詩劇。不過，在讓詩迷過癮、讓普通觀眾充分感受詩意的同時，《太陽神光芒的電臺》也因重意象、重情緒而輕敘事的臺詞風(fēng)格，對表演者提出了高要求。
在飾演膠片沖洗師的張乙川看來，臺詞的詩意和平時說話的邏輯大有不同?！袄斫庠娨庑枰惺墚?dāng)時的背景，不斷地理解，在排練的過程中逐漸找到詩意的感覺。”
擺渡人的扮演者張茗淇也感嘆道，背臺詞幾乎是本劇表演中最難過的一關(guān)，“不過，反復(fù)的排練和充分的溝通與共情，最終讓故事變得不再晦澀難懂。突然有一天，我說起這個詞兒時就特別有感覺了，我慢慢和角色融為一體?！?/p>
飾演代寫書信女人的曲馨雅則表示：“背詩句的時候，我習(xí)慣在戶外走一走。晚上我會看看月亮，看看夏宮園區(qū)里的燈光，找到心中的寧靜，然后再去讀這些詩，就能慢慢回想自己經(jīng)歷過的事情，進而慢慢理解了這部戲?！?/p>
對張茗淇、曲馨雅、張乙川三位青年演員的表現(xiàn)，芒克不吝贊美之詞：“我認為他們非常有實力，對角色進行了具有深度、廣度和細膩度的全方位演繹。大家普遍認為詩劇這類難以把握的戲劇形式是很能體現(xiàn)表演者的表演水平的。我對信息化時代的青年演員能以新時代的時尚氣質(zhì)來承接詩意表示出極大的驚異。”
人應(yīng)當(dāng)樂觀且一往無前
相較一般強劇情和強情節(jié)的戲劇作品，詩劇《太陽神光芒的電臺》弱化了敘事情節(jié)，用充滿沖突與對抗的畫面解構(gòu)又重塑著三個角色對愛意與自我的認知。
劇中，充滿雜音的老式收音機、蕩漾在水面上的船槳、暗房里堆積成山的膠卷、女人隨風(fēng)搖曳的衣角，一個個看似漫不經(jīng)心的元素展現(xiàn)著愛意在時間和空間中的流動。和收音機的電波一樣，水流承載了諸多心事，液化的愛、液化的自我、液化的世界……一切都無限接近真實，投射在每一個觀影者心中。
“創(chuàng)作過程中，我們從年輕人面臨的現(xiàn)實問題與困境出發(fā)，用植物園里的電臺象征理想主義的高地，用電臺中的聲音召喚陷入現(xiàn)實泥淖的年輕人，讓這種詩意的聲音引領(lǐng)他們尋找一種升華的生活?！壁w鈺兒針對詩劇中的意象做出解釋。
盛儀婕透露，在兩個多月的創(chuàng)排過程中，難免有靈感卡頓的時刻，為此主創(chuàng)團隊想了許多應(yīng)對方法，比如跑到室外玩蹺蹺板尋找靈感，還一度想要將蹺蹺板和秋千的元素加入到戲中。
“某一次排練時，看著演員在我們面前走來走去，我們突然覺得可以放一個秀場音樂。” 趙鈺兒和盛儀婕表示，張廣天教授常說的一句話給了她們啟示——當(dāng)演員夠美、舞臺上的一切夠美時，你只需要想辦法呈現(xiàn)他們的美就夠了：“正因如此，我們設(shè)置了時裝秀環(huán)節(jié)，讓演員們呈現(xiàn)自身的魅力。有時候，藝術(shù)很簡單，或許只需要驚艷你一下。演員的一個回眸，一個表情，讓觀眾感覺到美降臨了，那我們就成功了?！?/p>
看到年輕的創(chuàng)作人大膽詮釋自己的詩作，芒克坦言開心：“我跟年輕人在一起沒有隔閡，我樂于接受他們的所思所想。我開始寫詩時也不到20歲，我從未想過要成為一個詩人，寫作完全是出于興趣，為的是尋求解脫，是自娛自樂，或是與朋友們在才華上較勁。我年輕時是一往無前的，人的勇氣來自于你堅信自己所做的事是正確的。”
至于人生的去向、愛情的真諦、生命的歸屬……這些曾經(jīng)在芒克詩中被表達，如今又被《太陽神光芒的電臺》所呈現(xiàn)的“困惑”還會縈繞在詩人心頭嗎？74歲的芒克告訴羊城晚報記者：“我認為我一直生活在美好中。這些所謂的‘困惑’，其實是我年輕時對生命的思辨。那時，我寫詩最終的思考都指向生死與時間。其實詩有時是一種個人的哲學(xué)，是個人對待世界的看法和認識。但人實在太渺小了，所以，一切都不是問題，我從來不考慮成功與否?，F(xiàn)在的我更加沒有困惑，不論寫作、畫畫還是生活，我都堅持自己的軌跡，我一直都很樂觀?！?/p>
