《繁花》《南來北往》《父輩的榮耀》等十部作品候選最佳中國電視劇獎 從“白玉蘭”入圍佳作讀懂國產劇“大影視觀”
今晚，第29屆上海電視節(jié)白玉蘭獎評選即將揭曉，從觀眾到業(yè)界無不目光齊聚。作為國產劇評選的三大權威獎項之一，相比飛天獎注重政府表彰的指向、金鷹獎常常反映大眾由心的選擇，白玉蘭獎更重視體現經由專業(yè)人士層層推選的專業(yè)價值。
年復一年，人們從白玉蘭獎評選中提純風向標價值。
本屆白玉蘭獎的國產劇評選，薈萃2023年第二季度至2024年第一季度播出的優(yōu)秀劇目，熒屏和網絡首播都能入圍，長短篇幅皆可上桌。最終，《不完美受害人》《大江大河之歲月如歌》《繁花》《父輩的榮耀》《歡迎來到麥樂村》《漫長的季節(jié)》《南來北往》《問蒼?！贰秵栃摹贰蹲凤L者》十部作品入圍最重磅的“白玉蘭”最佳中國電視劇獎評選。
如果說深入生活、扎根人民是國產劇刻在基因里、始終主張的優(yōu)秀創(chuàng)作傳統(tǒng)，那么當互聯(lián)網變革與經濟社會發(fā)展空前強勢地同人們的觀劇生態(tài)產生交融，今天的國產劇創(chuàng)作可能比以往任何時候更需要一種“大影視觀”——它既胸懷“國之大者”，能展示中國形象、關注時代變遷、書寫萬家燈火；也能服務于經濟社會發(fā)展大局，讓國產劇與旅游、商業(yè)夢幻聯(lián)動，以文促旅、以旅彰文；它還應當引領影視行業(yè)發(fā)展大勢，用不斷升級的藝術審美、視聽體驗、匠心創(chuàng)制，使國產劇真正成為人們走向真善美的心靈之橋。
這是十部候選佳作里透出的新風，也是我們對新時代“白玉蘭之選”的期待。
時代的藝術見證，精神的美育觀照
若要給入圍作品找個最大公約數，記錄時代脈搏、承載時代精神，應該就是。它們以影視藝術記錄國家發(fā)展的不同篇章、容納各個時期的社會風情畫卷，但拒絕主題先行、題材至上，而是在對具體的人的描摹中實現精神的美育觀照。
《問蒼?！飞钋橹v述青年毛澤東踏上革命初程的故事。詩性畫面里，偉人的青春路與百年大黨的早期創(chuàng)業(yè)史合轍，革命的真實歷史為青年成長立志提供可視化范本?！蹲凤L者》的鏡頭始于20世紀30年代，描寫愛國青年在動蕩時局中歷經抉擇，走向理想之路。偉人、普通人，都說國家的未來什么樣要看這個國家的青年什么樣。兩部劇收到觀眾熱烈反饋，是對青春因磨礪而精彩的佐證，故事里那些將青春系于國運的年輕人，他們眼里的清澈與希望，會如星火般引燃新時代青年的熱血和擔當。
“詩文隨世運，無日不趨新。”林業(yè)的改革與生態(tài)文明建設會對一方水土幾代人產生多么深遠的影響，《父輩的榮耀》將濃情筆墨落在父輩的榮耀、新一代的傳承之上。時代列車的比喻在《南來北往》里被具象化，一列火車上的人生百態(tài)、一群鄰里中的人情冷暖、一對師徒間的薪火相傳，隨越伸越遠的鐵軌、越跑越快的火車，共同見證山鄉(xiāng)巨變。市場經濟的蓬勃不是一蹴而就，江河奔流中，有人不墜青云志，也有人迷失過航向。《大江大河之歲月如歌》和《繁花》在同一年代側重不同領域的發(fā)展，相同的是，不經歷風雨怎能見彩虹，這關乎人的成長，又何嘗不是改革開放之路從試驗田、涓滴細流漸漸闖出繁花似錦、闊野坦途的旅程。
《歡迎來到麥樂村》和《問心》都圍繞醫(yī)者仁心展開。前者打開視野格局，從60多年間中國援外醫(yī)療隊的大愛擔當里擷取動人片段，在人類命運共同體理念下找到創(chuàng)新的藝術表達；后者“啃”當代醫(yī)療劇這根硬骨頭，努力在熒屏內外建立“醫(yī)患同盟”。
消費的撬動支點，情緒的向善調節(jié)
為什么人們會跟著一部劇去旅行？又是為什么，明明流淚看過的劇，再回想時卻讓人心底一動？“藝術的最高境界就是讓人動心，讓人們的靈魂經受洗禮，讓人們發(fā)現自然的美、生活的美、心靈的美?！?/p>
關于《繁花》究竟書寫了1990年代上海哪片光暈下的景觀，個體的記憶視野不同，觀點不盡相同。但有一點是集體認可的，它寫一群人的奮斗，寫一座城市在改革浪潮中的振奮精神。人人力爭上游的時代，阿寶憑勤懇努力華麗轉身，玲子的聰敏與情義助她的餐館風生水起，汪小姐敢打敢拼又乘上時代東風；而當風浪起時，有人鉛華洗盡從頭開始，有人堅韌歷練誓做自己的碼頭?！斗被ā肪砥鹨宦吩掝}，觀眾被喚起的與其說是復刻的記憶，毋寧看成是被劇中人的創(chuàng)業(yè)史、心靈史激起了燃情力量，讓人愿意到城市的褶皺里找共鳴、在消費的衣食住行中獲得人與時代同頻共振的確證。
《父輩的榮耀》一開篇就是段航拍鏡頭，萬木吐翠的夏、層林盡染的秋、茫茫雪原的冬、遍野新綠的春，森林在鏡頭前隨四季變幻，東北林場的實景拍攝美不勝收。自然美，人更美。三個顧家的“外人”原本各自命運飄零，但因善良的顧長山、那存花夫婦，沒有血緣的孩子有了家的守護，冬夜的爐火照見他們血濃于水的親睦，內心有了可停泊的港灣，漂流的孩子也能遙想未來。
穿行過40年的列車，《南來北往》里，有為蒙冤丈夫守家10年的妻子，有為遠行兒子牽腸掛肚的父親，有日久生情的愛侶，有古道熱腸的四鄰……創(chuàng)作者把敘事的線頭歸攏到家屬院，那是人們的家，出走多遠，都要回家。也正因為平凡的小人物在這雞犬相聞的院子里與命運交鋒，熒屏前的觀眾才感同身受，懷想著當今快節(jié)奏生活里熟悉又陌生的情——地緣鄉(xiāng)情，也就是人情味兒。
《漫長的季節(jié)》《不完美受害人》《問心》都有讓人揪心的時刻，卻也將觀眾在喟嘆之后引向更深的思索，將沸騰的情緒引入中正平和的善意。人性的深淵、社會的議題、生活的痛楚，都是世間真相，也是中國電視劇常以現實主義之筆深刻洞察人間的創(chuàng)作傳統(tǒng)，甚至，越深刻越顯厚重。但表現人性復雜不等于湮沒人格的光亮，直面社會議題不代表情緒淺表的渲染，書寫難題更不等同于苦難的宣揚。于觀眾，好劇是能長久感知世間溫暖與人生真諦的影像志。
創(chuàng)作的真諦回歸，視聽的新質生產
返璞歸真、守正創(chuàng)新，成為許多“白玉蘭”入圍創(chuàng)作者不約而同的取向。
精品懸疑劇黑馬奔襲，形成了這兩年長視頻平臺的獨特風光。可偏偏，《漫長的季節(jié)》不憚“淡化”懸疑，用反類型、詩意化的表達，細膩描畫出一個被困于兒子走后那年秋天的父親、幾個懸置于時間流逝之外的老伙計。劇集電影化也是這幾年的創(chuàng)作風潮。短暫的秋天、陽光下金色的苞米地，天格外高和藍……但在這部劇中，電影感不僅僅滲透在運鏡、構圖、光影等美學風格，更融入海報、片頭、序幕、音樂、敘事、片尾等等一部影視劇面向觀眾的幾乎所有細枝末節(jié)里。更關鍵的，形式就是內容本身，所有的創(chuàng)新手勢本質都在參與內容的新解，讓觀眾在長久的沉浸感和震撼力中打個共鳴的響指。
《問蒼?！酚迷娫~為敘事的進程點睛；《父輩的榮耀》在生態(tài)之美中承載了對土地的熱望，鋪墊了少年人未來返鄉(xiāng)的心境；《繁花》與《漫長的季節(jié)》將劇本背后的文本之美、文化之美帶到大眾議題空間；《問心》穿過林林總總的糾結、祈愿，生的歡喜、逝的痛苦，最后落點于生命之美……這些從中國大地原生涌出的故事和人，成就了劇集創(chuàng)作者從一開始就得以擺脫西方類型片“高 概念、強情 節(jié)、多反轉、快節(jié)奏”的桎梏。它們未必嚴絲合縫于類似大片的定義，也未必讓劇中人言必有“網言網語”，但卻運用新質的視聽，書寫了遼闊天地之間的眾生相、酒肆飲、馬蹄急、意難忘，這何嘗不是另一種“中國式大片”？
